《封神》迟迟未映却官宣新作，乌尔善凭什么？ -

与此同时，导演乌尔善已经开始了新作《一人之下》三部曲的拍摄工作。目前影片尚未有杀青信息。

他的下一个作品《郑和下西洋》系列便官宣筹备中。

是的，大家没有看错，刚官宣的《郑和下西洋》又将会是系列电影。从立项备案信息来看，首部影片名为《郑和下西洋1：沧海幽冥》。

从此来看，乌尔善目前手中有已经拍摄完的《封神三部曲》、正在拍摄的《一人之下》三部曲，以及官宣筹备的《郑和下西洋》三部曲，共参与制作9部影片。

而且这9部作品从题材类型来看，都将是大投资、重特效的影片。单三部套拍的《封神三部曲》就曝光整体投资在30亿元左右。

放眼中国电影影史，能如此被偏爱的导演，似乎仅有乌尔善一人。更何况，在此之前，乌尔善只拍摄过《刀见笑》《画皮2》《寻龙诀》三部院线电影。

很多人或许也会好奇，乌尔善凭什么？

和乌尔善合作了《画皮2》《寻龙诀》的陈国富说，“我觉得乌尔善是那种忍辱负重的人，他知道自己要什么东西，他就是想做出一个好作品来。”

但乌尔善已经问世的作品，似乎除了《寻龙诀》以外，另外两部作品都备受争议。

《画皮2》上映时，普遍观众认为不如前作；《刀见笑》的口碑更是极端，有人直言这是“审丑”、“胡来”。而叶锦添却评价，“让我眼前一亮，不是说他让我很震撼，我觉得有人会这样拍电影。用丑的美学做美，在中国很少。”

但这种美学的形成，恰好和如今乌尔善的现状形成了反差，那会儿很大程度是在于，没有足够的成本。

对于《刀见笑》，乌尔善的预期是，颠覆武侠电影。

刘德华主导的亚洲新星导计划成功之后，该项目的创立者和总监制余伟则把重心从香港转移到内地，发起了另一个项目，亚洲星引力电影计划。《刀见笑》便是该计划的首个扶持名额。

最终，电影共拿到投资550万，乌尔善心里也清楚，自己当时在电影方面，仍是新人，很难得到资方的信任，但整个电影的创作已经花费了两年时间，并不想因此就付诸东流。于是，他又和资方签订了一个条约，如果预算超支，那部分将由他自己掏钱。

后来，电影上映，票房累计2200余万，较于最终660万的成本（乌尔善自掏100余万），这个成绩已经证明了成功。

如果说这个数字让外界看到这位奇才的商业价值，那么影片的风格和内容，则是让《画皮》系列的出品人，杨真鉴选择了乌尔善作为《画皮2》的导演。

《画皮2》和《寻龙诀》的商业成功已经不用过多赘述。

前者以1.5亿的成本，实现了7.26亿的票房成绩，后者更是以3.1亿（含宣发费）的成本，拿下了16.82亿。

乌尔善说，在蒙古语里，“乌尔善”是前进的意思。面对这些不断升级的成本，他必须要前进。

这也是他对“导演”的定义，不能站在原地。

如果《画皮2》是机会使然，只能算是入门的话，那么《寻龙诀》称得上是他践行自己理念的开始。

在《画皮2》编剧冉平眼里，乌尔善阅读量非常广，“我知道的他都知道，我不知道的，他也知道。”《封神三部曲》制片人杜杨则称赞他，总是能很快让自己变成专家。

乌尔善第一次见完陈国富之后，回家就写了一篇论文，分析了前作的成功，以及《画皮2》的创作方向。

用这种最笨的方法，去找到合适的路子。

如果说《画皮2》还有前作可以借鉴，那么《寻龙诀》对于整个中国电影史，都是一张白纸。不仅是创作上难以下笔，而且改编还要面对着无数书迷的质疑，这种难度是前所未有的。

“如果我们要做一个中国式的奇幻冒险电影，那么要知道其他人是怎么做的。”好莱坞上世纪8、90年代，曾制作了不少像《夺宝奇兵》《古墓丽影》等经典的奇幻冒险系列电影。

于是，乌尔善找来了所有他能找到的这种题材类型电影，不断地拉片学习。

这样巨大的工程量，在乌尔善眼里，反而是“捷径”。

更有趣的是，他最终又写了一篇名为《<寻龙诀>与类型电影创作实践》的论文，发表在了《北京电影学院学报》上。

到了《封神三部曲》的开发阶段，乌尔善几乎把小说“盘出包浆”。

编剧冉甲男说，“只要是市面上有的《封神演义》版本，他家绝对都有。”不仅如此，在编剧策划会上，乌尔善总是能精准地说出小说里的每个剧情和人物。

熟读小说之后，他突然发现，或许可以用古希腊戏剧三部曲的经典叙事手法来讲述这个故事，并且可以用套拍的形式拍摄。

想法是好的，但在中国电影工业方面，依旧是零的开始。为此，他专门去拜访了《指环王》制片人巴里·M·奥斯本，请教了《指环王》的拍摄经验，更是邀请其作为顾问，为《封神三部曲》保驾护航。

乌尔善一次次用看似笨拙的方式，一笔笔把东方想象力变成画卷，展示给观众面前。用他自己的话说，“我是一个完美主义者，电影对我而言是一个不完美的艺术。”

但《寻龙诀》和《封神三部曲》的视效总监道格拉斯·汉斯·史密斯却评价乌尔善，“每个人都把完美主义作为目标，但他不是，他是一个现实主义者，他知道什么时候该去继续推进，他会在他的能力范围内做到最好。”

《寻龙诀》之后，出品方希望他能拍第二部，但他转头去制作，在他眼里更为重要的《封神三部曲》。

他的目标很简单，希望能用电影把中国传统文化弘扬出去，而不只是成为博物馆的展示，“要将其年轻化，让年轻人接受和吸取。”

于是，《封神三部曲》的拍摄结束之后，他希望能拍一部与传统文化相关的当代青春片，“可以把道教、玄学这些充满想象力的元素和青春电影结合。”而当电影《一人之下》找到了他，双方不谋而合。

《一人之下》的漫改工作并不比《封神三部曲》来得轻松，冉甲男曾透露，她认为《一人之下》的创作要比《封神三部曲》难度大，世界观复杂，人物众多，创作上还要平衡好电影与漫画的关系，非常具有挑战性。

不仅如此，年轻观众对于《一人之下》的熟悉程度远高于《封神演义》，在接受程度上，创作者也将面临更大的考验。而这一次，乌尔善把学习的对象瞄准了年轻观众，在电影筹备过程中，他邀请粉丝一起集思广益，参与到漫画的改编工作中。

值得注意的是，目前《一人之下》立项并正在拍摄第一部，尚未说明乌尔善是否依旧以导演身份，还是其他身份参与到《一人之下》的后面两部作品中。

如今，《一人之下》还没有杀青的信息，但又快速公布了后续项目。

除了故事梗概之外，《郑和下西洋》并没有太多的信息，只是单从海报来看，中国传统星宿和罗盘打底，同时，在片名背后，一个未知怪物的眼睛深藏其中。

或许，乌尔善依旧会用奇幻的形式，打开这段明朝的故事吧。

他不止一次在采访或者论坛中提到，如何把东方的传统文化当代化和电影化，是他始终坚持的创作方向。

好友陈坤曾经谈到过一个乌尔善的乌龙事件。

一次在做麻醉手术前，他嘴里还在念念有词，说自己要拍一部魏晋时代的电影，结果被母亲听成了“做胃镜”，谐音的来回对话，成为了他在大家心中的“笑话”。

但恰恰是这种趣闻，让大家看到了这位爱电影，爱东方文化，爱到骨子里的电影人。

他每次选角说的，不用流量。因为，乌尔善自己在用作品，制作流量。