怀着对陈木胜的唏嘘心情看了《怒火重案》。

“人生自古谁无死，留取丹心照港片”，陈木胜离世后，这种风格浓郁的港片，当真是看一部少一部了。

谭耀文、黄德斌、吕良伟、吴浩康、任达华、甄子丹，这些昔年能点燃观众荷尔蒙的演员们，如今也肉眼可见的老了。

以至于58岁的甄子丹追匪跳楼，摔在车盖上又滚落路面时，我竟然替他疼。

可是，在所有的“夕阳红”氛围中，只有一个例外——谢霆锋。

他像红孩儿，似乎刚刚脱胎换骨。

疯魔、阴邪、愤怒、癫狂、爆裂、悲壮感……这些角色特质在他身上合成一种妖性，让观众全程肾上腺素飙升！

这种“化学效应”与当年《新警察故事》里的吴彦祖相比，有过之而无不及。

甚至，当你把甄子丹、谢霆锋的文武戏对照一下，会发现前者无功无过，而后者惊艳连连。

不得不说，这一次港片中的“黑白双雄”，谢霆锋更胜甄子丹一筹。（本文轻微剧透，慎入）

武戏：张柏芝看了也会心动的“悍匪”阿敖的帅炸瞬间

不用这个比喻，不足以形容“悍匪阿敖的帅炸”。

首个“帅炸瞬间”，是阿敖蒙面出场虐杀“仇人”。

蒙面阿敖在DP交易现场，杀死吕良伟饰演的长官，是“悍匪阿敖”复仇的开始。

阿敖曾是年轻警察中的“明日之星”，却因刑讯逼供并将对方打死而被起诉。

法庭上，上级甩锅、搭档阿邦拒做伪证，被他间接救命的银行大亨（人质）也视他如草芥粪土。

几年的牢狱之灾，完全黑化了阿敖的人生——他的复仇计划就是“那天在法庭上的所有人都要死”。

阿敖的第一个复仇地点，选在“警察收网的案发现场”：

• 第一，阿敖知道警察收网的所有套路，这是一种挑衅。
• 第二，在黑与白中间，阿敖代表了那个“灰色”，“灰色能赢”是阿敖内心对自己的暗示。

当阿敖蒙着头带着兄弟出现时，气质神秘而邪恶，造型酷似“复仇天使”，你一眼就能看到这个角色的被遗弃、颠沛流离。甚至如果允许人物带BUFF特效，此刻阿敖身上应该是冒着黑气。

第二个“帅炸瞬间”，是阿敖进警局提供线索。

阿敖团伙的“公子”杀害姘头被警察盯上，阿敖以退为进、亲手杀了兄弟后，到警方提供线索。

这里再交待了阿敖的智谋和亡命徒精神。

暗杀警察不够，还要“正面刚”。对阿邦的讥讽、和48小时后完好无损走出警局的结果，都是对警察的群体宣战。

和阿邦对话时，谢霆锋的波浪黑发、茶色墨镜、微微的络腮胡子、桀骜不驯又阴冷，又帅又坏又疯魔。

第三个“帅炸瞬间”，尖沙咀枪战扔手雷；

阿敖向银行大亨复仇，引发尖沙咀枪战。

银行大亨的金库向阿敖全部打开，本以为会保一命，没想到阿敖是“要命第一，要钱二。”

返回途中被阿邦警队拦截，双方展开重火力枪战。

同样曾是警察，阿邦有警队、有纪律、有妻儿，但阿敖什么都没有，他是一个光脚的亡命徒，他信的只有一个：以暴制暴。因此他所有的动作、眼神都很果决、利落。

为掩护队伍撤退，他向警队和人群扔手雷。

在最激烈的时候，突然出现一个慢镜头特写，人物的一招一式带来时间定格般的视觉冲击力—估计这个动作会成为谢霆锋经典硬汉FLAG。

第四，黑吃黑杀卢惠光、与阿邦教堂决战时。

“比王宝强在武林中的表现犀利很多，丝毫未见非练家子的生硬和扭捏……很喜欢卢惠光那一段，干净利落”。

这位网友提到“卢惠光那一段”，是指劫银行大亨之前的“黑吃黑”——卢惠光饰演的军火黑市商人中途变卦于是阿敖果断“黑吃黑”。

与阿邦教堂决战那一段，是考验谢霆锋的时刻。

甄子丹是专业打星，向来能打、会打、打得漂亮，但谢霆锋的气势和动作竟然不落下风。

甚至谢霆锋表现出了一些文戏风范——他这个警队曾经的“明日之星”和当红警察对打，表现出了百分百癫狂。

所以他最后被警察包围的时候，无数枪支的红点喵在他身上，毫不挣扎或意外。

他从背后倒地，让地面上的钢筋穿透自己的胸膛，以悲情方式结束自己“堕落暗黑”的生命，也许是阿敖心中最“完美”结局。

文戏：“法庭上阿敖弱鸡时刻”文戏光芒大过阿邦

《怒火重案》让谢霆锋熠熠生辉的，还有文戏。

如何“尽皆过火，尽皆疯狂”？人物的塑造主要靠的是文戏，比如阿邦收到谭耀文饰演的上司邀请的饭局、比如阿敖庭审过程。

“阿敖庭审”是一场让我判定谢霆锋演技脱胎换骨的一场高光戏。

面对自己和兄弟杀死嫌疑犯的指控，谢霆锋可能想到了上司会让自己背锅。

但他没想到阿邦不帮他做伪证——但如果“命运真的反过来”，也许他会帮阿邦。

而银行大亨的一句“没必要杀人嘛”，更让他感觉自己命如草芥！

他的头部那时有一束打光，他的脸色和嘴唇瞬间苍白，他心中的信仰坍塌了，像一个委屈的小丑，内心的天平默默倒向了自己心中的“极端正义”。

同样对应的甄子丹部分的文戏，是谭耀文饰演的上司请他赴高官饭局。

“这个茶多少钱？”甄子丹拍在桌上几张钞票：“我这一口应该够了”——阿邦此时至少可以主动选择自己人生，不和那些高官同流合污。

对比之下，法庭上的阿敖更加“弱鸡”。

“黑白”双雄对决戏，“黑白”二人的怒火往往是整部影片的线索：

第一，阿敖入狱、毁容，他心中怒火越来越大。

第二，阿邦的朋友吕良伟被杀，妻子被绑架，也也带着更大的怒火。

只是，看到最后，我们似乎更能理解阿敖的怒火，因为他的文戏更能让带我们入戏。

甄子丹唯一的“文戏高光”在结尾，谢霆锋问完“我常常想，如果当天追可乐的是你，我们的命运会不会反过来？”后，选择自杀，阿邦这次连头都没回。

阿邦的心理动作是“早已道不同！”，此刻的他和庭审时的阿敖一样，内心已倒向“极正”一方。

只是这样描绘阿邦的“神笔”来得太晚……

悍匪阿敖的光芒，也是谢霆锋人生的高光时刻

阿敖可以说是《怒火重案》里最具人格魅力的角色，虽然他的三观不值得提倡。

是的，阿敖并不无辜，开头的逼供，明知问不出情报却还继续打，是因为他内心认定了对方是“坏人”，太过极端。

他到最后问阿邦那一句“我们的命运会不会反过来？”阿邦没有答，但答案估计是“不会反过来”。因为以阿邦的性格，绝不会为了上司一句话去打死一个人。也不会因为服刑，就立誓把所有人都杀光。

有人说阿邦“白”的假，但其实阿敖的“黑”也是极端的。

或者说，编剧根本就是这样设定的，他并不想把阿敖塑造成一个无辜的角色。

阿敖说过“升职了抓光天下坏人”，这个理想就很幼稚、极端。

编剧根本就是想把悍匪阿敖塑造成一个性格有缺陷、命运有坍塌的可怜虫！彪悍、狠辣只是表面罢了，这样人物才立体。

同样，阿邦就是不是可怜虫吗？

他带着团队去抓猛鬼，掉进粪坑九死一生鏖战捣毁窝点，受伤回来时，却看见警队在记者面前表功。这不是偶然，而是日常。

阿邦也一样可怜，在“正义之光”下，他在别人眼里，更是感动自己的“小人物”。

那么两个小人物要说什么呢？

看看那些开局喝几十万的茶的那些高官就知道了。还有聆讯阿邦的人——任达华饰演的上司表示自己身体不适聆讯暂停24小时，还不忘提醒阿邦“24小时内，你还是警察”。

看似宽宏，真实意思却是鼓励阿邦擅自行动。成功了，领导领功。不成功，你依旧是背锅侠。

也许电影表面讲的是阿邦和阿敖“黑白双雄”的决战，事实上，提出的问题却是：

那些隐藏在主角和正义背后的蛀虫们，那些无论如何都名利双收的“高层”们，那些造成阿邦和阿敖对立的腐败体制，该如何终结？

“阿敖阿邦”可怜不要紧，谢霆锋和甄子丹是赢家。

陈木胜用最后一部作品，挽回了香港电影的自尊，更为这两位赢得口碑。

• 甄子丹58岁了却依旧是当之无愧的“功夫打星”；
• 谢霆锋，这个当得了流行歌曲新天王、商业巨子、好厨子的家伙，也被证明当得了好演员。

尤其是谢霆锋，这个给儿子留下2个亿的爸爸，有柔情、有担当，也能做得了“国民硬汉”的偶像，这个在行行都能当状元的中年男人，令人再次刮目相看。

1997年，他获得十大中文金曲最有前途新人奖，同年因“陈浩南”获香港金像最佳新演员奖。

18岁，他获金马影帝提名。

19岁，同样是陈木胜的《特警新人类》，让他成为一代人的偶像。

而今年，41岁的他，是否还会凭借《怒火重案》再摘影帝？拭目以待！