《怒火·重案》：出道25年，谢霆锋终于给流量正名 -

《鸡同鸭讲》里，许冠文扮演的老许，有这么一句话：“我老许记的烧鸭，就是个艺术品。”充满了自信，对传统的、对历史的、对曾经的辉煌。

便如陈木胜在《怒火·重案》中重现的东西，他在这部电影想表达的东西很明显——老的，是经久不衰的，经典的，是味道醇厚的。

20年前，20年后，美味依旧是美味，人的舌头不会退化。

他也相信，观众的审美观依旧。

谢霆锋，1980年8月29日出生于香港演艺世家，父亲谢贤是60至80年代红极一时的明星，人称“四哥”；母亲狄波拉是70年代第一位港姐冠军，人称“拉姑”；有一妹妹名谢婷婷，是演员、模特。谢霆锋从出生那天起就注定成为明星，他出生的那天引来50多位记者围观，出生的第二天就被各大媒体报刊杂志报道。

出生一周后，谢霆锋的第一个封面杂志就诞生了，创造了香港杂志封面年龄最小的纪录同时也是该记录的保持者。1996年出道，1997年，未到18岁的谢霆锋主演了他的第一部电影《新古惑仔之少年激斗篇》，最早饰演少年陈浩南一角，从而获得第十八届香港电影金像奖最佳新演员奖。

这部电影，集合了所有香港电影的经典要素

#电影怒火重案#影片大量致敬了曾经香港电影的辉煌片段。

对，这就是老许记的烧鸭，好吃到可以舔手指，每个手指接触烧鸭的部位不同，所有滋味也不一样。

《鸡同鸭讲》里有许多让人食指大动的片段，尤其这段讲嘬手指的方法，让影片中和银幕下的观众都要忍不住舔舔嘴唇。

就像曾经的港片一样，能看得东西有很多。

而《怒火·重案》也同样面临着老许记烧鸭店一样的问题——年轻人们是否还喜欢满地垃圾、一盏吊扇、涮筷子的茶、几条黑毛巾？

当遇到空调、快餐、可乐、制服店员的阳光微笑时，年轻人会选择谁呢？

在经历了90年代香港电影最高峰后，香港电影的下坡路是大家不能回避的话题。

于是类似于《无间道》系列、《寒战》系列、《叶问》系列等等新的香港电影出现了，它们都表现出了一种希望创新的欲望。

于是无间成了卧底的代名词，从不被触及的政治和腐败也频频出现在港片中，功夫片也从一招一式有板有眼变成了拳拳到肉的实战搏击。

有一些在改变，有一些东西在消失，《鸡同鸭讲》、《半斤八两》这样的许氏喜剧随着许冠文的退隐已经消失殆尽。《古惑仔》的兄弟情也随着香港黑社会的衰落而落入尘埃。去年的《黄金兄弟》我认为是对老港片和老电影人的无情嘲弄，完全是黑历史。

而这部电影，陈木胜代表着老一代的香港电影人，发出了在寂静中的怒吼。

可惜，这声吼叫就像一粒用尽全力扔出的石子，投入到内地这个汪洋大海中，无法溅起多少的波纹。

是观众的口味变化了吗？

现在的观众，也依旧爱看动作戏，毋庸置疑，甄子丹的动作戏仍旧是目前中国影坛的顶级水准，但是由于年龄的问题，他也无法再现《导火线》时候的巅峰状态了。不过从目前谢霆锋的状态看，他在这个戏路上还有不会潜力可挖。

即便如此，本片仍贡献了仅次于《导火线》的格斗戏份。

而更重要的是，从《我不是药神》、《流浪地球》这几部片子开始大卖为标志，观众们越来越看重剧情的重要，这种重要性不光是故事，还有人物的刻画。

而这恰恰是老式港片目前所缺失的东西

曾经，我们在《鸡同鸭讲》和《半斤八两》中能够看到八十年代的世间百态，我们能从《岁月神偷》和《老港正传》里看到历史的变迁。甚至《拆弹专家2》中核心故事线也是一个非常精彩的自我牺牲和救赎的故事。

我认为以《鸡同鸭讲》《半斤八两》为代表的许氏喜剧，是类似于刘别谦笔触那样的东西，有一些小市民、有一些惺惺作态、有些小聪明，非常生活化。

以前可以，现在不行。

甄子丹的打斗，无与伦比，但是他的一张万年一个表情的表演，让文戏和对手戏念白环节，成了他每一部电影的阿克琉斯之踵。

影片中，出现了两段考验他的表演功力的地方，一个是在审讯室里和谢霆锋的对手戏，一个是最后他在座位上的一段独白。

对于这两段，我得到的结论有两点：一、谢霆锋的演技比甄子丹至少高了两个吴京的量级；二、再次确认甄子丹是面瘫。

无论是造型还是动作戏的敬业程度上，谢霆锋都是惊喜。

是的，这部电影集合了几乎所有老港片的精华，但是剧本的缺失是毋庸置疑的，这种缺失对于新旧港片都是不可接受的。

陈木胜导演也曾经意识到了这个问题，于是他想出了警察蒙冤变歹徒的剧情设定。

同时，里面还有一些虎头蛇尾的情节，比如前半部分两个场景，讲述官商勾结和警方上层官僚腐败的情节，到后来几乎被遗忘了，没有任何交代，这一块从我的角度说，本可以设计一幕甄子丹暴揍腐败分子的场景，必然格外解气。

类似题材的《五虎将之决裂》在人物刻画上就要强上很多。

如果，你是一名香港电影的爱好者，那么，《怒火·重案》给你带来的，更多是一种唏嘘，它既代表了曾经让香港电影辉煌的东西，同时又很清楚的显现出来，时代和观众的变化，让那些曾经的辉煌黯淡了。

而有消亡和褪色，必然也有崛起和绽放

《怒火·重案》可能不代表未来，但是它却可当作献给香港电影的情书。

最后，陈木胜导演，作为你的遗作，本片值得我们时不时拿出来讲一讲，看一看，去怀念一些人和那些时光。

一部好电影，一定是刨去娱乐后，还能具备教育意义和社会责任。——@张鸿润Schemer