一个角色，冯小刚拍了一辈子 -

冯小刚新剧《北辙南辕》来了。这部剧有挺多争议：「不接地气，北京小时代，口音出戏，冯小刚这是实现阶级消灭了属于是...」，差评如潮。

有人感叹，冯小刚这是老了，不中用了，思想腐化了，是时候跟冯小刚再见了。但，这一次，我想给冯小刚的《北辙南辕》翻案。

想要了解一个人就得了解一个人的生平。一个人，无论怎么变，他骨子里的那个“自我”是无法被任何事物抹去的，冯小刚亦是如此。

冯小刚骨子里的东西是‘拧巴’，这让他悲哀，自卑，又夜郎自大。2012年，冯小刚拍了部足以留名中国电影史的巨著《1942》。

结果票房没赚到，本钱没收回来，又挨了影评人的骂，内心悲哀。当年拍《1942》华谊兄弟是全力支持的，现在给人家亏欠了。

冯小刚要做的，就是把人家华谊亏的钱给赚回来，于是他转头在拍了《私人定制》。这电影是典型的商业电影。

故事我就不在这里重述了。总之，在这部电影里，冯小刚讽刺了一大堆社会现象，也讽刺了自己，然后又把中国电影圈黑了一遍。

大意说的是，中国电影圈就没一个好人，如今自己玩俗的也玩腻了，想玩点雅的了，也不想拍什么贺岁片了。

2013年《私人订制》上映，冯小刚被卖惨了，但是电影票房大卖，冯小刚还了华谊人情，撇下一句两情，没参加庆功宴。

于是，在《私人订制》后冯小刚就像变了个人。他很不甘心，又看不起这看不起那，但是他又渴望去拍些东西。

在冯氏电影里边最重要的美学，什么是美学？电影镜头是美学，电影调度是美学，电影主题也是美学，说简单点，冯氏电影要内涵。

冯小刚喜欢在电影里边跟人家讲道理，告诉观众这个社会是怎么样的，告诉观众接下来我们应该怎样去思考怎样去做....

时代变了，人们不喜欢听人给他讲道理，冯氏电影的美的内涵也越来越不被观众赏识，人们喜欢的是那些解构和否定权威的东西。

中国电影的潮流正处于（左翼）电影道路中。一部电影能火是结果，但人民群众的喜欢是原因，结果是必然小于原因的。

如果一部电影仅仅是靠着艺术来源生活的拍摄的话，那观众肯定是不买单的，艺术是来源生活，但创作的过程中是要高于生活的。

所以时隔25年，冯小刚重新拍起电视剧，他在《北辙南辕》讲述了五位女性创业的故事，有很多人不喜欢，但是他的艺术理念一直没变，在剧集里边，随处可见到冯氏电影的影子。

这么多年，冯小刚电影里的女性角色从来就没变过。

你如果把《北辙南辕》的五位女性放到冯氏电影里边，那么他们是重复出现的，在冯氏美学里边女性角色最重要的是：好看，贫嘴，义气。

当然这只是性格特点，具体到行为处事上就是：女人得有自己的事业能处理琐碎，但也有欣赏艺术的品味，能沟通对话。

冯氏电影中《甲方乙方》中的周北雁、《一声叹息》中的刘小丹、《没完没了》里的小芸、《非诚勿扰》中的梁笑笑，她们都具有这些特点。

记得当年冯小刚接受浙江卫视《熟悉的味道》采访的时候，他家有两象征“女权”的雕塑。

一座是《男人头上的舞蹈》，就是一个女人站在一个男人的头上跳舞，

一座是北京电影学院的学生送给他的一座雕塑，女的一拳把自己的男朋友打飞。

这辆“女权主义”的雕塑，从某种方面也印证了冯小刚对女性角色的认知：强势，镇住的男人.

当年《甲方乙方》选角的时候，冯小刚就确定周北雁非刘蓓莫属。

“刘蓓用她独具的特质证明了我对她的信赖，一是起哄架秧子，二是假戏真做，三是心领神会，四是神情暧昧，五是江湖义气，刘蓓一点没糟践，全用在戏里了。”

这是冯小刚在自传中写的话，他是对的，《甲方乙方》上映之后，刘蓓拿了百花奖的影后，跟谋女郎一样，冯女郎也是拍一个火一个。

几十年如一日，冯小刚的冯女郎都保持着这样的形象。

前面说了这么多，只是为了后面的结论：在冯小刚的新剧《北辙南辕》中，五位女性的塑造，有着周北雁，刘小丹，梁笑笑，小芸的影子。

王珞丹饰演的尤姗姗是最具冯氏女性角色特点的人物。

尤姗姗是个小有成就的女商人，大学肄业，机缘巧合之下做了投资行业，然后又因缘巧合之后尤姗姗投资成功成了女企业家。

她不光事业上有成就，待人也很大气。她拉来刚认识的姐妹一起开餐厅，姐妹没钱，没有启动资金，她把自己的钱借给姐妹，姐妹家里洗衣机坏了，她一个电话送来台新的。

做这些没有别的原因，就因为：“打心眼里觉得你人不错”。

网友批评：这不是在做企业，这是在搞慈善，尤姗姗这个人物太浮夸了，但这种浮夸一直都是冯氏女性角色的特点。

跟以前那些贫民窟的冯氏女性角色不同的是，这一回，冯小刚是把这些女孩放到了富有的阶级，放到了那1%的人群中。

于是，跟之前冯氏电影里边那些高谈论有着品味的女青年不同的是，尤姗姗这个人直接具有了哪些东西。

她认识了一位会弹琴，搞艺术的男人。她不仅熟知他的生活，她也能够和这个男人对话，艺术上的碰撞与交流，在需要安静的时候，她又会稳重地安静下来。

这是冯氏女性角色向来具有的特点。

跟冯氏电影里边一样，当女性角色开始有了“风格特点”时，这些男性角色往往就是弱势的，他们大多人身上有着显而易见的缺点。

在《北辙南辕》里便是这样，5个男人里边，他们大多有着各种各样的毛病，他们需要“五朵金花”来满足他们的心荣心和占有欲。

这是冯氏电影里边向来的设计，女人往往是男性成长的过程中，必不可缺，甚至是必要的途径，冯小刚对女性角色的塑造，在生活，也在电影。

冯小刚没变，也没老。

当年拍《奋斗》的时候，也有人吐槽，几个哥们天天喝酒泡妞打台球，没见到奋斗到底是怎么成功的，台词很好玩，但是剧情很扯。

早些年，王志文和江珊演的《过把瘾》也是这样，脱离现实群众的生活，观众担心男女主人公怎么生活。

在《小舍得》，蒋欣住着上海黄金地段大平层，区长也要叫爸爸老领导，她的婆婆动不动送店铺送房子，就这样蒋欣还要焦虑。

总而言之，现在的女性题材就是不接地气，这两年《三十而立》《小舍得》也都有着这样的毛病，这些人物的困境，压根就不是真正面临着困境。

这其实跟剧烂没烂没关系，是剧里面的那些真实的生活真实存在过。我为什么会给冯小刚叫冤，因为剧里面这样的生活，我亲眼看到过。

大概四年前，我去到云南腾冲旅游，看到一个大姐，她把生活过成了因为艺术，景区里边有24套房，搞民宿，开个酒吧，咖啡馆，拍视频，开餐馆，闲暇日子里自己做手工咖啡。

她从来不指望着靠做事赚钱，因为对她来说，她就是含着金钥匙出生的，对她来说，真实的生活就是过成童话里的公主与现实的行为艺术。

但问题的是，现在聚集的主流观众不是这些人，大多数是中年人的主妇，她们有时间，但他们钟爱的是家庭伦理剧。

剧集《北辙南辕》的目标观众是这些年轻的观众，这剧集唯一的问题就在于活的太不像普通老百姓了，但冯小刚也没说这是《蜗居》这种强现实主义作品。

三十年前，从城乡对立，再到三十年后，城市的阶级对立。

冯小刚一直都认识的很清楚，他对今天的观众其实认识的很清楚，那会他火的时候，贺岁片总发生于新旧交替的世纪，那时人们瓦解权威，消解迷茫。

但是冯小刚的电影从《从北京人在纽约》到《不见不散》他的主角一直都是《《北辙南辕》这批人，

这批人长大了，冯小刚作品里面的小芸也长成尤姗姗们了。

冯小刚事真冤，他没老，冯小刚还是冯小刚，但以前的孩子们长大了。