破圈、重塑，席卷冬日的“哥哥效应”|主创专访 -

破圈、重塑，席卷冬日的“哥哥效应”|主创专访

犀牛娱乐原创

文｜冷罐头 编辑｜夏添

2021的开年档，成为了诸多头部综艺的“血拼场”，在多条赛道上都有大体量项目入局。

但在开年的综艺热潮中，除“后来者”对竞争格局的改变外，综艺节目长尾效应的重要性也渐渐显露出来。2020年12月5日上线的《追光吧！哥哥》，在经历近三个月的发酵和市场检验后，仍牢牢占据着开年综艺场的“C位”，优酷站内热度最高达9718，四网排名六周同时段第一，连续11期收视破2，达到了“跨年爆款”的量级。

今晚，随着年度总决选舞台的释出，《追光吧！哥哥》在大众中引发的热烈情绪再一次被推向沸点。

经过多轮火热的角逐比拼，檀健次最终凭借一曲《猴笼》登顶，成为“年度追光之星”，并被授予“阿里巴巴3小时公益星推官”的荣誉。由陈志朋、符龙飞、付辛博、胡夏、刘维、檀健次、于朦胧这7位角逐到最后的哥哥们组成的“追光之星”，也在各大社交平台上引发了不小的声量。

从首播即破圈，到大规模的发酵传播实现高国民度的辐射，再到高光收尾，“哥哥效应”在岁末年初持续蔓延，且在节目推进过程中内核不断丰富。而“三重第一”对“哥哥效应”的深度赋能，也愈发清晰可见。

从平台维度来看，《追光吧！哥哥》是全国第一档全媒体深度融合的综艺，由电视台和网络平台首次深度联手，共同投资制作并宣推的节目内容。

从节目形式及内核来看，《追光吧！哥哥》是国内第一档混龄男性艺人竞演综艺，无年龄段限制的哥哥们生动立体地展现了真实男性艺人的日常状态和勇敢态度，是开年火热的综艺节目。

从大众反响来看，《追光吧！哥哥》的热度堪称开年第一，无论是微博热搜、抖音快手B站等视频平台，还是头条、百度、新闻媒体，哥哥们的热度都是居高不下，全程备受瞩目。

其对综艺生态和内容创新所带来的影响，在行业内也引发了多轮热烈的探讨。站在收官这一时间节点，犀牛娱乐独家专访了阿里文娱优酷副总裁蔺志强、灿星制作总裁金磊、东方卫视中心独立制作人李航，以及舞台视觉总监姚小莹，力求对《追光吧！哥哥》在台前幕后的深耕与赋能进行全方位还原。

舞台、心态、梦想

哥哥们的多维追光

《勋章》和《光荣》，是哥哥们的最后一次组合秀。

以沙场为喻宣示追梦态度的李汶翰队，和向观众们“深深鞠躬”的檀健次队，都在《追光吧！哥哥》的舞台上定格为了历史。哥哥们燃炸整齐的舞蹈动作和熊熊燃烧着的团魂，成为了《追光吧！哥哥》再次引爆大众话题的强记忆点。

但要论“压轴”惊喜，还得是哥哥们的solo环节。拖着受伤的脚坚持上台的陈志朋，为观众带来了小虎队世纪合体的舞台，范恬湉的那句“感谢你们给我们这些女孩带来了完美的青春”，戳中了不少人的泪点。陈志朋从被当下主流文化“抛弃”到迈向与主流文化相拥的一大步，更是为哥哥们在《追光吧！哥哥》舞台上的蜕变，做出了更为深刻的注解。

同样的惊喜也发生在了杜淳身上。自首期节目开播以来，杜淳一直是追光家族中的风云人物，一举一动都备受大众关注。尽管是科班出身，但其舞蹈风格向来颇受争议。经过三个月的追光之旅，杜淳终于在年度总决选的舞台上迎来了大爆发。正如杜淳所说“个人秀作品应该是一个成熟男人展现出阳刚的作品，希望观众认可我”，他所带来的《八佰》彻底打破了大众对他的固有印象，真正寻找到了适合自己的舞台风格。

而蜕变背后，也不仅仅是汗水和努力，而是打碎自我而后重塑的艰难过程。

当与主创人员谈到“哪位哥哥蜕变最大”这一话题时，杜淳、陈志朋、印小天、肖顺尧、李泽锋、于朦胧等多位哥哥的名字均被提及。

舞台视觉总监姚小莹在对话中说到：“比如说志朋哥，众所周知的事情就是他减肥，但是实际上还有一个大家可能没有那么去关注的，是他的舞蹈风格的问题。”

“我有一个非常细节的事情，在四公个人秀表演的时候，选了他自己的一首歌叫《诱惑》，这个舞蹈在表演的时候，一下子回到了当年的那种表演方式。然后我跟他去聊，我说志朋哥你要找到现在流行的表演方式。”

“竞演当天，他的前面4拍，还是原来的老派的扭胯方式，但是到第五拍他可能突然之间意识到这个不对了，就突然转换到我们一直跟他纠正的，比较现代时尚感的舞蹈卡拍方式了。”

每一次进步，都是与自我相博弈的结果。

在《追光吧！哥哥》节目中，也发生过将舞台设计推翻重来的事情。二公舞台《阿里巴巴》就曾在任务发放近半个月后，又对舞蹈进行了全新改编。尽管哥哥们在刚得知这件事情时有些排斥，但通过不停的合练，最终仍带来了相当不错的舞台效果。

《追光吧！哥哥》是一个多元化的舞台，在这之上，不同职业、年龄段的哥哥们所面对的标准和压力，也不尽相同。

谈到对哥哥们的要求，舞台视觉总监说：“对唱跳歌手出身的哥哥，在舞台表现上会更严格一些；对于出道比较久的哥哥在心态和团队建设方面会比较严格；在舞台表演上，对演员会更严格。”

不难发现，《追光吧！哥哥》并不是在追求公式化的舞台唱跳，而是深谙“扬长避短”的法则，以哥哥们自身为基准，实现突破和提升。

在这样的氛围下，哥哥们在心态上也发生了巨大的转变和成长。

杜淳在节目后半段不止一次地提到过，他从未想过自己在节目中会发生如此大的变化。“他之前是一个比较拘谨、紧绷、不苟言笑的人，但在节目中发酵的事件、审美的冲撞、大众的评价都成为了对他的一种鞭策，让他打开了自己，变得松弛了，甚至敢于自嘲了。我觉得对于中年的男性来讲，特别是未来他还要继续在艺术和演艺道路上往前走的话，这种打开可能是一个质变，他自己也表达过是一个很珍贵的财富。”灿星制作总裁金磊如是说到。

这种“打开”，也同样发生在了陈志朋身上。

“录完节目之后，有很多朋友和我说，金磊我们都难以相信陈志朋现在变成这样了，会主动和大家开怀畅聊了。”

“他们觉得陈志朋原先完全不是这样的，十几年来他都是经常躲在角落里的一个人，甚至有点封闭的状态。我们希望能慢慢去融化他，建立对节目组的信任。”

在这样的过程中，他呈现出了在过去的艺术生命当中没有过的状态，“舒展了，打开了，明亮了”。

“那些铁锈般的禁锢着他的东西，突然间灰飞烟灭了，整个人焕发出了少年感。当一个男人长出全新的皮肤，转变为一种全新生命状态的时候，我觉得这对每一个人来说都有着极大的共情和鼓舞。”

这种成长发生在每一个人身上，如李汶翰将三代哥哥凝聚成团，逐渐学会表达对同伴、战友、兄弟的关爱，在心态心智上的成熟肉眼可见；檀健次、符龙飞、肖顺尧等“初代男团”成员在追光过程中，对梦想有了更深刻的理解和认知……

从唱跳能力到心态再到对梦想和初心的寻回，哥哥们的成长在多个维度扎根生芽，节目内核也在与哥哥们的碰撞中不断延展。

多层次观感下

纵深的价值表达

“参差百态才是幸福的本源”

在谈到节目的起缘时，阿里文娱优酷副总裁蔺志强引用了罗素的这句话进行表达。

在中国的综艺生态中，一直都缺乏一档展现不同年龄段男性群像的节目。但市场空白并不意味着市场需求的匮乏，事实上，难以找到打通不同年龄层男性的切入点才是根本原因所在。

《追光吧！哥哥》以哥哥们对舞台的渴望为切入点，展现中国当代男性的不同倾向、他们的喜怒哀乐、面对困难和压力的状态、对兄弟情的诠释等，无疑是契合大众猎奇心与共情心理的聪明打法。

据东方卫视中心独立制作人李航透露，“《追光吧！哥哥》的最高收视达到了2.48%，其中80后、90后、00后这三个年轻人群的收视份额都突破了10%，整体观众趋向年轻化，已经算是一档现象级综艺了，在一定程度上为东方卫视打开了周六黄金档时段的大门。”其被大众接纳认可的程度，清晰可见。

而在对“男性群像”的筛选上，《追光吧！哥哥》有一套自己的法则。

据制片人透露，节目组对哥哥们的选择有三重标准。

其一，在于是不是有强烈的成为不一样的自己的渴望，这也是《追光吧！哥哥》的首选标准。

如李泽锋，去年的年度爆款剧集《三十而已》已经使他在演员领域取得了巨大的成功，但成为唱跳歌手是他内心被压抑的愿望。“他特别想到这个舞台上来圆这个梦想，那他就是我们特别期待的哥哥”。

其二，在于哥哥们的多元化。尽管复杂的职业构成、达到28岁的年龄跨度为节目带来了许多风险因素，但初代男团、当红偶像、演员、相声演员等多元化哥哥的碰撞，的确扎扎实实地丰富了节目的内核。

其三，在于淡化对名利的追求，享受舞台表演，对其充满热爱。

单从对嘉宾的选拔标准来看，《追光吧！哥哥》对市场原有生态的打破，就可略见一二。

在节目推进过程中，大众的反馈声在一定程度上超出了节目组的预期，延展出了许多预想之外的话题。制片人将其概括为“中年男人的一大悲哀，就是自己眼里的自己和别人眼里的自己是不一样的”。

但在这场舆论漩涡中，《追光吧！哥哥》的应变能力也经受住了大众的检验，在社会学的范畴内产生了不小的意义。“我们要把镜头对准被忽视的群体，一档有生命力的节目，必须在社会学上有意义，必须能够引发共情、引发话题、引发思考”。

节目在推进的过程中，内核不断丰满，为大众带来了更为纵深的思考和价值表达。

同时，与同类型综艺相比，《追光吧！哥哥》的风格是较为独特的。通过“喜剧化”的方式对严肃的议题进行探讨，为观众带来了多层次的情感体验，击中了不同需求的受众。

谈到《追光吧！哥哥》的喜剧质感，导演表示“我们希望把这个节目做养心的，但并不是苦口养心，我们希望它是甜口的，但在内里是润人润心的”。

“无论是电视受众还是网络受众，希望我们的节目都能让大家分泌多巴胺，能给大家带来激情、欢笑、冲动。”

整体看下来，《追光吧！哥哥》在成为大众话题焦点、丰富观众娱乐体验、实现正向价值输出等多个维度上，均属上乘。对综艺行业的内容创新和行业生态的良性发展都产生了正向的影响，为打破综艺品类的同质化带来了破题的新思路。

内容创新的落点在哪里？

五味杂陈。

在相关评论区中，有不少网友用这四个字来形容对《追光吧！哥哥》的感受。

拨开多层次的观感，其背后的因也渐渐显露。《追光吧！哥哥》在节目架构上，便设置了立体的“锚点”，丰富节目的内容和表达。

在本季《追光吧！哥哥》中，真人秀和舞台竞演的比重基本达到了1:1。在导演看来，舞台表演部分需要用“珍贵”来形容，是台下的昼夜付出才换来了台上的短短几分钟。而真人秀环节，则放缓了脚步，颇有记录哥哥们成长的意味。

“观众不是简单地去看，你今天跳芭蕾了，明天跳国标了，你这个舞蹈有什么差异。他想要看的，是你怎么会从芭蕾跳到国标的这个过程。”

而在《追光吧！哥哥》中，真人秀环节也并非是简单地尽记录之能，而是与舞台竞演环节也产生了许多关联。如在真人秀中设置营救环节，利用禁演赛制激发哥哥们参与真人秀的热情，在竞演类综艺中有着前瞻性的意义。

而这在刻画哥哥们成长路径、展现兄弟情和团魂之外，对于打破大众对哥哥们的偏见，也有着重要意义。感性的陈志朋、为人和善的付辛博、爱讲俏皮话的苏醒……都与他们曾经在大众心中的形象，存在着严重的偏差。《追光吧！哥哥》除为哥哥们带来对自我的突破和成长外，也洗刷了偏见对哥哥们产生的不良影响。

事实上，《追光吧！哥哥》最终能达到远超大众预期的呈现效果，除概念的新颖外，幕后的强强联手也对其进行了深度赋能。

《追光吧！哥哥》是由优酷、东方卫视、灿星联合打造的混龄男性艺人竞演综艺，在优酷、东方卫视、百视TV、酷喵四个平台同步播出。

据东方卫视中心独立制作人李航透露，“这次合作可以算是三方一拍即合的结果”。

灿星对于棚内竞演类综艺有着相当丰厚的制作经验，曾产出过《中国好声音》《中国达人秀》等多部国民级大IP。

男性综艺和真人秀节目也一直是东方卫视所见长的领域，曾产出过《极限挑战》等多个现象级爆款综艺，对于男性节目有着深厚的经验和制作理念。谈到东方卫视对《追光吧！哥哥》的赋能，李航表示“其实最早在《极限挑战》的时候，我们就对男性的中年危机、男人之间的友谊、男人追梦等特质进行了一些理解和尝试，这次我们把独特的经验也融入到了《追光吧！哥哥》中。”

优酷在长视频领域一直处于头部阵营，在Z世代中有着强大的影响力，受众辐射范围广。已经在项目制作、发行领域形成了成熟的产业链，在内容创新领域有着相当的话语权，“这就是”系列口碑的持续高走，在近三年的综艺领域都是独树一帜的。

据阿里文娱优酷副总裁蔺志强表示：“很多综艺台和网的关系，都是版权采购关系、委托制作关系、或者是联合出品的关系。但《追光吧！哥哥》是东方卫视、优酷和灿星三方联合投资、联合出品、联合制作，联合播出，联合推广。是国内媒体融合程度最高，也是第一档真正实现深度媒体融合的头部综艺。从中宣部到广电总局都非常鼓励媒体融合，这档节目应该算是开了先河，这也是节目所具有的特别的价值。”

同时他还透露，《追光吧！哥哥》将会在2021年推出第二季，目前已经展开了相关的筹备工作。本季哥哥们的团综也在紧锣密鼓的开发中，且对团综模式有较大的突破和改变。“团综并不是一个收割的机会，可以理解为是对节目的补充，第一季节目中哥哥们没有来得及展现的魅力将会出现在团综中。”

经过几年的摸索，优酷对综艺内容的排兵布阵和整体的战略布局也非常清晰。

“我们今年还是会坚持一横三纵的打法，一横指的是超级的头部综艺，类似于第四季《这！就是街舞》以及《追光吧！哥哥》的第二季等等。三纵是我们会重点在三个领域发力，一个是潮流上的内容，一个是女性向的内容，一个是喜剧上的内容，就是潮流、女性、喜剧这三条赛道，会成为优酷在今年重点发力的三条赛道。”

2021年，优酷也将在内容创新的轨道上，用行动践行且证明着方向的正确性。