这群工地回来的母亲，把苗族千年画成画，每一帧都是折叠暗码_头条

2017到2019年，

我们在贵州黔东南深山里,

寻访民间传统手工艺已三年。

一次在苗寨寻访，

被苗女们的百褶裙美到了。

当裙摆摊开时，

隐藏在裙摆皱褶中的图案，

像千百双同时睁开的眼睛，

据说，裙摆中的每一个图案,

都隐藏着苗族的文化密码：

有的记载苗族起源、

有的记录故土城池……

唯一的遗憾：

百褶裙里图案太小，

又隐藏得够深。

我们发动苗寨全体苗女，

丝绸做纸，蜡刀做笔，草木染色，

一起做了个小实验：

苗女们每天干完农活后，

背着孩子就开画,

三个月时间，

1000条丝巾画完,

30位外出打工妈妈，

回家专职画蜡。

原汁原味的手艺，

对于置身其中的人来说，

是乡土生活，生生不息。

行走在贵州黔东南的各个村寨，总有一种时空穿越感：随便走进一个村寨，总能在河边看见梳着发髻的女子染衣晒布；闯入任何一家木楼，总会看着穿着青布衣衫的奶奶织布刺绣，似乎现代生活不曾路过这里。

深入调研后才发现，这里已经像绝大多数村庄一样，被城市化洗劫过好几轮：村里的男人们早已外出务工好多年。妇女们用草木晒布染衣为丈夫做新衣，过年丈夫务工回来却早已穿惯了物美价廉的山寨耐克阿迪；奶奶们织布刺绣给孙子做背带，忙了大半年却发现儿媳早已经花十块钱买好了一袋……

城镇化和机械化的是一把双刃剑，一方面让城市的生活更便利，商品足够富足；另一方面让农民背井离乡，传统手工艺百业凋零。越来越多人开始到远方寻找记忆中的家园，但记忆中的家园越离我们越来越远。

织、染、绣，这些原本是生活中不可或缺的手艺，瞬间就被淘汰。以至于以比拼女红为荣的女人们一时还缓不过神来，仍然惯性地延续着祖传的手艺。

在外出打工，让父母成为空巢老人，孩子成为留守儿童多年后。在这个名叫党细的苗寨，一群妈妈在城市打工多年后，竟然回到村寨穿起古装成立合作社，把“过时”和“无用”的手工蜡染做成为都市白领眼里个性的代名。

农妇们只有个小目标：边带孩子边画蜡染，再也不到工地上捆钢筋（捆钢筋，当地俗语，指到工地上打小工）

这些村落散居在高大雄奇的雷公山余脉的山腰上。这里群众收入低微，全村贫困（人均年收入4000元以下）发生率在40%以上。大山的阻隔让这些村子依然保持着家家做蜡染，户户工刺绣的传统。因为贫困，村民们甚至无闲钱添置衣物，制作的蜡染和刺绣都自给自足。

蜡染上的图案是祖上流传下来的最原始的苗族图案。这些图案多以蝴蝶、鱼、龙、凤以及抽象的几何图案为主。这些图案，有的取自苗家人的生活日常，有的来源于苗族的历史典故。苗女们从小画到老，各式各样的图案能用蜡刀信手画来。

杨再蓉是苗寨中为数不多的从来没有外出打工的年轻妇女。问她为何要坚持留在村里，杨再蓉说自己还未婚时，每年过完年，看过太多孩子和父母分别时的场景，因而在自己结婚时就暗自发誓，一定不让自己的孩子做留守儿童。但留在村里陪孩子，代价是高昂的——村子多山少地，要维持生计，就必须起早贪黑在山里，忍受繁重的体力劳动。