《除暴》导演说，感激尔冬升昔时大骂之恩_头条

刘浩良自编自导，王千源、吴彦祖主演的电影《除暴》于11月27日全国上映，影片讲述了刑警钟诚等人对以张隼为首的悍匪咬死不放，带领警察小队破获系列惊天劫案的故事

为了还原内地90年代的破案过程，中国香港导演刘浩良看了大量相关纪录片，演员拿枪的动作都必须接近那个年代，让观众相信银幕上的故事。而在时代氛围的营造，他没有使用廉价俗套的流行歌曲，“一首都没有”，而是通过场景、道具等环境的营造让观众有代入感。对刘浩良来说，最难的是既让观众相信这个故事，又要做一个商业类型的警匪片，在真实可信与好看刺激之间寻求一种平衡。

刘浩良导演在《除暴》发布会上。

刘浩良大学专业是电视和电影，毕业之后当了一年记者，之后入行编剧工作，跟过尔冬升、陈嘉上、林超贤、庄文强等香港前辈大导演，不仅学习了香港电影工业模式的高效率工作状态，还从著名编剧游乃海身上学到“咬死不放”的精神。新京报记者独家专访导演刘浩良，告诉观众，如何在内地拍出一部好看的警匪类型片。

【真实】

很多场景还原了上世纪90年代

2017年底，监制韩三平想拍一部90年代的内地警匪片，找到英皇电影的导演刘浩良，问他有没有兴趣。对于出生中国香港的刘浩良来说，拍一部内地警匪片，这件“没做过”的事情令他特别兴奋，便一口答应。韩三平跟刘浩良讲，这部戏最重要的，就是要让观众能够相信。

刘浩良花了大概一个月时间，把能找到的那个年代的纪录片、新闻报道都看了，2018年1月写完第一个故事梗概——北方一个很爱枪的贼，不停抢劫，抓他的是一个老刑警，同样研究枪很多年，两个对枪很痴迷的人，一正一邪，最后决斗。韩三平看完后说，这个没法搞。刘浩良就换了一个故事，讲一个犯罪团伙跑来跑去抢劫，与他2015年的导演处女作《冲锋车》题材类型相似。

找资料的过程让刘浩良特别兴奋，没想到会有这么多纪录片，有一个差不多三个小时，从劫匪犯案之后警察到现场，被抓之后接受审问，再到之后出庭都被摄影机记录下来，特别精彩。劫匪被枪决之前有一段话，因为是方言，刘浩良听不懂，发给英皇的同事，帮忙翻译成了普通话，听完后觉得真实而震撼。

《除暴》剧照，案发现场一片混乱。

《除暴》中很多场景都是从90年代的影像资料还原来的。很多纪录片中，发生枪战爆炸之后，现场会迅速出现很多围观群众，“真的多到你不能相信，比现在片中的人还多”，刘浩良很纳闷，为什么老百姓的好奇心都这么重，发生爆炸后，先是跑掉，没事之后又围上来，再爆炸，又跑了。拍摄现场，指导群众演员的导演组格外忙，刘浩良在镜头表中会提前写清楚，每场戏有多少人，不然会乱，真的会有群众过来看热闹。

片中有场广告招牌掉落的戏，正好砸中企图逃跑的劫匪的车。这是刘浩良从之前的一个新闻中借用来的场景，说是有一个卖刀的招牌广告，招牌很像一柄刀，不知道什么原因掉下来砸到一辆车上。刘浩良觉得有趣，就跟动作指导研究，将这个画面加到片中。

写剧本时，刘浩良还找了一位编剧，他的父亲是公安干警，他之所以那么熟悉公安的事情，是因为那个年代，警察经常会把小孩带到公安局，他从小在公安局长大。刘浩良本来打算，拍一些小孩在公安局的场景，但担心观众觉得太离谱，就放弃了。不过，那位编剧还是提供了不少关于案件的一手资料。片尾吴彦祖饰演的张隼被枪决的戏，被导演形容为“应该是电影里面枪决戏还原度最高的”。枪决现场，武警、公安、医疗人员、车辆的数量，数字都是准确的，包括怎么把犯人从车里推下来，都基本还原真实情况。唯一不准确的，就是枪决现场不止一个犯人。刘浩良也有想过，让张隼的妻子也一块接受枪决，但是很麻烦，“他们看不看对方？一看就变成他们两个人的事情，真的没办法，只能他自己一个人来”。

《除暴》结尾的枪决剧照。

《除暴》后半部分有一场两个劫匪和一群警察在楼梯对峙的戏，很多观众看完之后，觉得现场乱糟糟的，其实这也是刘浩良在纪录片里看到的，楼梯上站满了警察，但那时候装备不充分，也没有狙击手，大家都很紧张，因为不知道里面什么情况，“纪录片里的现场比我们想象得更紧张，警察主要是靠体能和勇气去抓贼”。

早年，刘浩良和林超贤搞过一个剧本，根据真实故事改编，香港警察去一栋大楼抓贼，TVB电视台的摄影机一直跟拍警察，拍到警察拿到枪后，都不知道应该怎么做，但有摄影机在拍，他们还是要硬着头皮往上冲。

小时候，刘浩良经常在新闻里看到银行、金铺被抢劫的画面，有时候电视新闻还会直播警匪对峙的场景。对他来说，这与发生在90年代内地的故事背景没有太大区别，都是看警察在这种环境之下的现场反应。之前作为编剧，刘浩良写过很多警匪片，认识了不少警察，他曾经很好奇地问过一个退休的警察，为什么90年代之后，持枪抢劫的案件不常见了？那位警察很自豪地说：“枪械已经没机会进入香港”。

《除暴》做后期的时候，刘浩良收到香港一个朋友发来的新闻，香港突然出现一个劫匪用砸玻璃的方式抢劫，刘浩良看完十分想笑：“都什么年代了，还用这种方法抢劫！”

【风格】

在真实与好看之间寻求一种平衡

刘浩良表示，拍摄《除暴》，解决监制韩三平所说的真实性问题，并不太难，只要有足够的资料收集，是做得到的。对刘浩良来说，最难的是既让观众相信这个故事，又要展示出一部警匪片优秀的商业元素。

在内地拍警匪片，不可能把车开进地铁站，观众会觉得不真实。如果太真实的话，又不够精彩。有的内地犯罪片不紧张，有的香港警匪片又太夸张，两者中间是什么？这是刘浩良一直在寻找的，他做的最多的功课就是解决这个问题——在真实可信与好看刺激之间寻求一种平衡。

《除暴》劫匪打劫商场剧照。

拿片中劫匪戴的面罩举例。以吴彦祖为首领的劫匪，进入友谊商场之后，才戴上面罩开始抢劫。刘浩良解释说，劫匪应该是进商场前就应戴上面罩，这比较符合常理，但问题也随之而来，观众会分不清演员，所以，刘浩良需要找一个平衡。

导演在筹备的时候，关于劫匪抢劫时戴什么，研究了最久。想过丝袜，但让吴彦祖戴着丝袜抢劫，不好看，感觉是综艺节目；也想过1991年好莱坞电影《惊爆点》中的劫匪那样，戴着历任美国总统的面具抢劫，但太戏剧化。所以只能在两个极端之间选择了粗布面罩，既有可能性，同时也好看。

美术道具部门在设计面罩时，花了不少心思，既要戴上好看，又要让演员在演戏的时候舒服。每个演员都是戴上面罩之后，再去剪眼睛、嘴巴上的洞。并且，每个面罩上都有画的不一样的粤剧面谱，原来剧本中，刘浩良有写到张隼的过去，他父亲在广东是唱粤剧的。

刘浩良说，这部戏最难的不是制作问题，而是像设计面罩那样，将服装、动作、表演等各元素都考虑在内，寻找它们的平衡点。

在拍摄枪战戏时，刘浩良在尝试一种方法，让摄影机跟事件和人物保持一个距离，他一直在找这个距离，让观众感受到这个事情可能发生在身边，也要和观众保持一个安全客观的距离。

《除暴》警察抓捕劫匪剧照。

片中一场警匪枪战戏，一名中枪的警察，牺牲前拉开劫匪的后车门，抢劫的钞票散落一地。按照港式警匪片的拍戏，这场戏应该先拍一个中枪警察的特写，慢镜，再拍每个人的特写，最后大家一起哭。刘浩良当然知道这种拍法，但他不想煽情，不想让观众特别投入进哪一个角色，始终让摄影机和角色之间保持一定距离，他的动作戏基本没有特写镜头。片子的摄影师是香港人，跟陈木胜、林超贤等导演拍过很多动作戏，拍摄现场，刘浩良一直在调整他们的拍摄方式。这种拍片方式又不同于纪录片，刘浩良对手持摄影是很抗拒的，看这种戏会晕。《除暴》中只有一个手持摄影镜头，主要原因还是环境太窄，机器进不去。刘浩良不确定这种拍摄方式能否成功，但他觉得，这就是内地犯罪片和港产警匪片之间的那种风格。

【入行】

从狗仔记者到迷影导演

刘浩良毕业于香港浸会大学电影电视系，没有主修科目，编剧、摄影什么都要学，认识了很多爱电影的人。毕业之后，正值文字传媒兴盛之时，他去了《壹周刊》做记者，跑八卦新闻，当年的编辑发现他并不适合做狗仔队，主要原因是他开车技术太烂，追不到明星，刘浩良抱怨道：“郭富城哎，开跑车，怎么追”。后来他被调去做一些好莱坞电影或者港片的电影专题报道，越做越觉得真的喜欢电影。

那时候，文字传媒有钱，刘浩良做记者时有机会去了几次美国采访。采访现场，记者阵营大致分为三类：美国记者、欧洲记者、香港南美等英文比较烂的记者。有一个阿根廷记者很爱看港片，就跟刘浩良聊起来，问香港是不是很乱，因为他看到香港电影里都是黑帮、警察、贼。那时候，刘浩良也忽然发现，就算是地球另一边的人，都会觉得香港电影里全是警察、黑帮、贼。

后来，刘浩良入行做编剧，庄文强就跟他讲，要想做一个好编剧，就尽量多认识警察、黑帮，贼比较难结识一些，但也尽量，很多故事都是跟他们聊天聊出来的。庄文强的《飞沙风中转》（2010）就是跟一个已经不做大哥的大哥聊出来的。那时候香港旺角有很多午夜场，大哥们都喜欢在那看电影，喜欢跟人聊天。

刘浩良在北京已经生活了很多年，认识的很多电影人都说，他们对电影的热爱都始于录像厅。刘浩良没有过这种经历，一直对录像厅这个事情有种莫名情结，就很想在电影中展示一下。《除暴》中，录像厅成为张隼和枪贩进行交易的场所，背景中播放的是吴宇森执导的《喋血双雄》（1989）。

在《除暴》中，影片《喋血双雄》这一幕经典镜头不止一次出现。

对刘浩良来说，吴宇森对他们这一代香港导演太重要了。刘浩良本身就是影迷，和郭子健等都算是迷影型导演，忍不住就想在电影里致敬一下前辈的作品。整部戏，他最想拍的就是《喋血双雄》中李修贤和周润发警匪“双雄”在不同时空的经典转场镜头，制造了一种惺惺相惜的感觉，这次“双雄”换成王千源和吴彦祖。

拍这场戏还发生了一个小插曲，导演忘记了镜头是从左往右横移，还是从右向左横移。最后摄影师站出来了，“按我说的来吧，当年我在《喋血双雄》里当助理”。

【感悟】

从游乃海身上学到“咬死不放”

刘浩良最近一直在追综艺节目《演员请就位2》，导演尔冬升作为导师在节目中以辛辣点评被大家关注。刘浩良看完觉得很亲切，他早年在尔冬升创办的无限映画公司参加了几年“编剧请就位”，同样被骂了几年，“他骂的那些话，我都听过”。

写剧本时，尔冬升要求剧本不能有错别字，否则扔进垃圾桶。刘浩良觉得，尔冬升骂的都是有用的事情，剧本有错字，说明写完没有重看，其他人对待工作也会不认真，所以刘浩良现在的剧本很少有错字。

刘浩良现在的剧本写作方式算是从尔冬升那里学来的，前期做大量的资料收集。给尔冬升筹备《枪王之王》（2010）时，涉及实战射击比赛，那时候香港没有，刘浩良就跑去澳门，在那看了两周的实战射击。片中古天乐饰演一位金融基金经理，刘浩良就去找一些金融人士聊天，“聊十次只能得到一句对白”，大部分内容都没用，但不去聊，什么都没有。

2015年，刘浩良为杜琪峰执导的《三人行》做编剧，经历了“人生中最可怕的三个月”。杜琪峰的工作方式是，每天早上10点开拍，拍到晚饭前，明天拍什么，不知道。银河映像的制作非常配合创作，编剧必须想清楚人物是怎样，才能开拍。但演员不拿着剧本表演，就没法确定那个变化是什么，所以每天编剧都会根据演员的表演改剧本，研究明天应该发生什么事情。

每天收工后，杜琪峰会叫编剧一起吃晚饭，一吃就是4个小时，刘浩良都不敢去吃，回去写剧本，跟编剧游乃海一起聊，“我讲了前一个小时，他都没反应，都在思考”，就这样，刘浩良和游乃海连续聊了3个月。3个月之后，游乃海说了一句让刘浩良一生都忘不了的话：“还没想够”。刘浩良很惊讶，他听过没吃够，没玩够，从来没听过还没想够。