为何98版《鹿鼎记》韦小宝最受接待？看过陈小春的人生你就懂了 -

很少有像张一山版《鹿鼎记》这样如武侠剧情般跌宕起伏的豆瓣评分：从开分2.7，到2.6、2.5，再涨回2.6分。不要小看这0.1，目前金庸剧最低纪录保持者《新笑傲江湖》豆瓣2.5分，0.1分，也算避免了垫底的命运

仿佛未卜先知，在剧集开播之前的采访中，张一山谈起自己的演技说，千万别把他当成特好的演员，“我也有演不好的时候。”

韦小宝，大概就是张一山演不好的时候。

张一山称，“其实我们这个戏的画风已经往卡通和搞笑上面走了，表演方式就会有一些变化，有时会写意一点，不会那么落地，这都是创作手法，人和事儿肯定是尊重原著的。”

不知道为什么，总觉得张一山在说的，好像是98版《鹿鼎记》。

那一版的评分，也超越了黄教主版的5.6，韩栋版的6.4，梁朝伟版的7.5，甚至是金庸先生亲口盖章“不做第二人选”的星爷主演的王晶版的8.2分，至今稳居影视版《鹿鼎记》评分第一，考虑到国产武侠翻拍剧日趋倒退的品质，也许，这就是永远的第一了。

这个版本的主演，叫陈小春。

韦爵爷原本是轮不到陈小春演的，当年李添胜已经成功创造了吕颂贤版的《笑傲江湖》、古天乐李若彤版的《神雕侠侣》这样的经典，到了黄日华陈浩民版的《天龙八部》，为黄日华拿下当年视帝，剩下一部《鹿鼎记》，谁来演，无线内部争论不休。

黄日华是第一人选，陈小春，大名单都没进。要知道李添胜第一次拍《鹿鼎记》，韦小宝是梁朝伟演，康熙呢，刘德华。当年无线武侠剧的规矩：必须是帅哥主角，有多帅？参照“其貌不扬”古天乐。

结果和帅扯不上太大关系的陈小春跑去自荐，一番话，居然打动李添胜，也就是李添胜这样当红的王牌监制，才能给他开后门，先试拍两集，换成如今资本话事，门都没有。

陈小春立马去找刘青云请教，为什么是刘青云，两人1996年刚合演过陈木胜导演的《冲锋队》。结果刘青云一脸懵：演韦小宝找我干嘛？当然找周星驰啦！

陈小春七次登门，星爷送了陈小春四个字：鬼、玩、痴。

一部经典，由此开始。

从1998年到现在，一眨眼已经过去22年了。不知道怎么，渐渐地有一个感觉：当时觉得陈小春像韦小宝，22年过去了，居然觉得陈小春越来越像韦小宝了。

“除了没有七个老婆，韦小宝不就是我”

说陈小春版韦小宝必须先说一个人。

就豆瓣评分来看，TVB版本的评分整体高于内地版，尤其是李添胜翻拍的一系列金庸剧。

那些作品无论从服化道具还是场景特效，都绝无法和当下的国产剧比。但胜在选角。

1984年，当时梁朝伟还在主持少儿节目，突然被李添胜杜琪峰找去演男一号，什么剧？《鹿鼎记》。

多年之后李添胜在接受采访时说：“梁朝伟的戏在当时的‘五虎将’里是最细腻的，这个演员真是好难得，演戏演得这么细腻的演员不多，这个角色应该找不到第二个人可以像他那么惟妙惟肖了。”

李监制，话别说太早。

90年代无线全面重启金庸剧拍摄，94《射雕》，张智霖朱茵的选角算一般，但扮演周伯通的黎耀祥让人印象深刻。多年后，这位大器晚成的演员将凭借李添胜监制的《巾帼枭雄》系列拿下两座视帝。

95《神雕侠侣》是公认最经典的一版。当年古天乐坐过牢的新闻传得沸沸扬扬，李添胜坚持不换角。最后哪怕塑料cos瀑布和人扮大雕这样简陋的制作，也掩盖不了此剧的光芒。

96年《笑傲江湖》更不得了，剧集播放过半，金庸给TVB送去亲笔牌匾说：

“他（吕颂贤）有着一种和令狐冲一样的眼神和表情，不造作，特立独行，不受羁绊的个性很像令狐冲。”

不过李添胜监制的一系列金庸武侠剧中，他最为满意的作品还是每场宋辽大战都只有十几个群众演员的97《天龙八部》。

但这部剧创造了自带BGM的男人乔峰，陈浩民以新人之姿扮演段誉，到现在还在吃角色红利。

直到98《鹿鼎记》，梁朝伟珠玉在前，李添胜反倒选不出人了。

就在这时，陈小春从未来的Laughing哥谢天华口中得知《鹿鼎记》在选角，跑到李添胜面前自荐。

他自爆了一段神似韦小宝的糗事，又一再坚持韦小宝就是草根，关键是——“除了没娶七个老婆，韦小宝不就是我？”

《鹿鼎记》是金庸最后一部长篇武侠小说，韦小宝仿佛是金庸跟庙堂、江湖开的一个玩笑，通过一个玩世不恭的“小混混”的人生，调侃了整个江湖。所有金庸小说角色中，没人比韦小宝更接地气。

而陈小春的接地气是从骨子里长出来的，那是一种在底层摸爬滚打过的人间烟火气。

还记得第一期爸爸综艺，他对Jasper说，“我以前也是住这种房子”。

1967年陈小春在中国香港出生，父亲是1960年前后从广东赴港的农民，母亲是本地人，两个人在工地里工作认识，结婚之后生下陈小春兄妹4人，一家人住在狭小的公屋中。弟弟被以3000块的价格卖给了别人。

因为家境太差，他初中只读了一年就辍学，被父亲扔到农村去，下过田、放过牛……

和韦小宝一样，他的父亲几乎是缺位的，和妈妈却感情很好。

他爸对他很严厉，因为家里兄弟姐妹4个人，小时候他爸爸怕他贪玩跑出去，用铁链锁过他的脚。

大概十二三岁的一天，父亲带他去喝早茶，回来时小声对他说：“以后这个家就交给你了。”然后父亲返回广东老家，养家的重担就落在了长子陈小春身上。

他就此辍学，去父亲曾经的工地上打零工。白天干活手上扎满木刺，晚上妈妈给人洗完碗回家，借着微弱的灯光给他挑出来，边挑边哭。

陈小春说，“当时就觉得妈妈好伟大，也不觉得苦。”

十六岁那年，陈小春离开母亲，一个人来到繁华的铜锣湾讨生活。

许多年后，一部港产片中的对白会成为整个80后的记忆：铜锣湾，浩南。

但那时浩南哥的好兄弟还在给人理发。不过托尼老师这个工作很神奇，刘德华陈小春都是从这个工作跳槽以后走红的。

去哪里？TVB。

有次一个客人到陈小春店里做头发，说是要去参加无线的选秀。他听完就嗨了，因为他童年最大的乐趣，就是模仿迈克尔·杰克逊走太空步。

就这样，1985年，陈小春凭借灵活的身手和冷酷的长相，考入无线舞蹈艺员培训班，每个月能拿到700港币的酬劳。

一次彩排后，谭咏麟拍拍他后背："你跳得不错，加油啊"！又把他推荐给梅艳芳跟张国荣。

当年被巨星夸得不知道东南西北的陈小春不会知道，许多年后，他会和校长一起登陆一款内地音乐综艺——《我们的歌》。

但机会还要自己创造。

命运转折点发生在林忆莲的演唱会庆功会上，陈小春输掉了游戏，被哄上台表演。他唱了一首谭咏麟的《水中花》，惊艳了林忆莲，和台下一位星工厂老板，就是和李丽珍谈过恋爱的音乐才子许愿，日后他会为一个港片经典系列写下一系列经典主题曲和插曲，最著名的一首，叫《友情岁月》。

被许愿看中的陈小春由此告别伴舞生涯，与谢天华、朱永棠组合成“风火海”男子组合。

这个组合本来是推出跟草蜢一较高下，但看他们的舞台现场，就大概知道为什么很快就偃旗息鼓。

唱不过怎么办，演戏赚点钱。

当年港人很爱看一套江湖人物漫画，作者叫牛佬，江湖片大佬很多都叫”东哥“，牛佬特意取了个”南“字，又从自己公司中取了个”浩“字，合起来，主角就叫浩南。

1992年4月，漫画第一期出版，最终销量1万7400册，此后一路攀升，达到了每周超4万册。

1994年，新人导演刘伟强偶然看到漫画，想方设法联系到了作者牛佬买了版权拍电影，主角浩南找谁演呢？就刚红起来的郑伊健。

又挑了风火海的朱永棠跟谢天华演他的兄弟。

唯独漏了陈小春，陈小春很不爽。毕竟他第一部电影《晚九朝五》就拿了金像奖最佳男配。

许愿就给剧组打电话，说随便给陈小春一个角色，陈小春去面试，拿到了人生中除了韦小宝最著名的角色，原定的主演，是金城武。

要真是金城武演，电影红不红，不好说。

但陈小春来演，就演出了一部日后参演《鹿鼎记》的敲门砖。

“叱咤风云，我任意闯万众仰望”

1995年秋天，少年陈小春曾经在这讨生活的铜锣湾街道上车水马龙， 一群穿着黑色衣服的青年，跟随一位大哥大摇大摆地准备跳过马路。

这时马路中间来了一辆警车。几个警察从车上下来后，将这群黑衣人当场控制住。

带头的就是陈小春。

陈小春连忙跟警察解释：“阿sir，我们是在拍电影，你看嘛，周围有很多摄影机在拍摄。”

哪有什么很多摄像机，电影成本有限，动作场面都是运动镜头，掌镜的，是导演兼摄影刘伟强。

警察看了这位一脸痞子相的青年，控制得更紧了。

刘伟强在一边拍得不知多开心，扛着摄影机慢慢凑到跟前，完整拍下陈小春被控制的片段，这个故事后来成为了笑谈。

这部正在拍摄的电影，将在1996年春节档上映，震撼港片影坛。

在故事里那个称之为江湖的地方，有香车美人，龙争虎斗，善恶有报，生死有命。还有信仰，有道义，有腥风血雨，更有兄弟情谊。

整部电影成本有限，就连电影中山鸡的造型都是陈小春自己打理的。“第一集就染头发，第二集就光头，第三集就戴帽子，第四集第五集就正常，我觉得造型对于（人物）有帮助，感觉蛮自豪的。”

1996年1月25日，这部叫《人在江湖》的影片上映。当年的海报上，郑伊健陈小春操着不同形状的“家伙”，身后是喧嚣的铜锣湾夜市，海报宣传标语赫然写着“油尖旺边个最大，铜锣湾英雄不败”。

除了郑伊健小有名气外，其余三个主演都是名不见经传的新人，上映前没人看好这部片子。首映结束后，一位影坛前辈毫不留情面地对出品人王晶说：这种片子怎么会火。

上映那晚刘伟强心中也没底，带着主演在戏院附近吃夜宵。直到突然接到王晶电话：你赶快过来看，票房爆了！

当晚影片红遍全港，最终收获2100多万票房。

刘伟强马上决定拍续集，影片红得太突然，郑伊健根本没档期，第二部主演就换陈小春，刘伟强和文隽边拍边写，整部电影只拍了11天。同年《猛龙过江》上映，票房突破了第一部，并随着那个盗版碟时代流入内地。

这部电影后，电影中的一个个角色深入人心，浩南，山鸡，靓坤，小结巴.......

黎姿说上街有人喊她”大嫂“，朱永棠说去酒吧总有陌生人买单，佘诗曼多年后和郑伊健合作还一脸花痴：当年谁不想当浩南的女人？

陈小春的那句对白——“我是不是洪兴的人不重要，重要的是陈浩南永远是我大哥。”让他成为义气的代名词。

他因为“山鸡哥”这个角色获得金像奖，上台后主持人让他发表获奖感言，他只冷冷地说了一句：“没什么好说的，感谢全世界。”

电影主题曲《友情岁月》，都以为是陈小春的歌，其实原唱是郑伊健，但陈小春的版本更沧桑，有血有肉，里面的气势倒也不是说一定要拿刀砍谁，只是让人想起刘伟强说的，拍江湖不需要很多人，一个打火机就可以。

这部戏之后，陈小春有资格为自己争取角色了，这个角色，就是韦小宝。

“小流氓 变叱咤红人 江湖情，再说当年情”

毫无疑问，陈小春通过了李添胜的试映集考验。

这也是李添胜第二次翻拍《鹿鼎记》。

九十年代的无线，哪怕拍金庸剧这样的大制作也是能省就省，没什么大场面，制作也不考究，鳌拜府和现在的张一山版一样，写个“鳌府”。

但即使是简陋的场景，李添胜也总能拍出一种浓厚的江湖气，让观众十分有代入感。

而且剧集不拖沓，节奏快。又不会快得没头没脑。

而且当年无线人才济济，各路配角甚至是龙套，都奇迹般的全程高能！

韦小宝的七位老婆，各有各的风貌与个性：梁小冰版阿珂至今站在鹿鼎记老婆的颜值顶端。

李添胜又对故事做了喜剧化处理，没钱拍大场面，就用尽卡通手法表现角色内心。智斗鳌拜、化解皇帝危机，戏弄吴三桂一路拍下来，有笑有泪，娱乐性十足。

当然最重要的是，毛遂自荐进组的陈小春，塑造人物有自己的一套演绎方式，自成一派，别人学也学不来，却无意塑造了史上最讨好的韦小宝，剧中的韦爵爷嬉笑怒骂、鬼马精灵，仿佛从纸上跳出来。

但二拍韦小宝的李添胜，对于金庸人物的理解，实际上比所有主创都要深，表面看，韦小宝痞里痞气，做事情无非是为了两样事情，钱和女人，极尽滑头之能事。

但实际上他从小听评书里的英雄故事，最讲究的就是义气。

陈小春往角色里注入了大量的情感，当他在剧尾对着康熙发飙：老子做的一切还不是为了你。观众和小轩子一样哑口无言。

正是陈小春的表演，让观众信了陈小春的邪。那个史上修改幅度最大的《鹿鼎记》，就因为陈小春用情至深的表演，怎么演都能成立。

回头想想，为什么金庸最爱周星驰版本的主演，李添胜最爱梁朝伟版本，观众却最爱这个版本的陈小春？大概是因为，这个角色，最符合中国人心中的忠孝仁义信。

在江湖庙堂之间，韦小宝对家人和兄弟的爱和眷顾熠熠生光。

不要把“思想性”看得太复杂。这就是思想性。

说白了拍一个作品没有那么复杂，给观众一个追的理由就可以了。李添胜和陈小春给了观众这个理由。

剧集的主题曲《叱咤红人》由陈小春演唱，“小流氓 变叱咤红人 江湖情，再说当年情。”

而叱咤红人，就要娶阿珂了。

后来韦小宝，娶了“阿珂”

就像陈小春自己想的，他和韦小宝最大的不同是：韦小宝有七个老婆，他就一个。

很长一段时间，感情上，他被外界说是张柏芝的备胎。

张柏芝上《康熙来了》被问跟陈小春的关系，一直强调是好朋友，但陈小春对这个好朋友却很忠诚，那场风波后，他陪着张柏芝度假散心，还公开骂陈先生是什么东西。

那段时间陈小春的脾气着实算不上好。还有个外号：孤寒城。

认识应采儿前，应采儿就知道陈小春是出了名的抠门。

但缘分就是这么奇妙，《鹿鼎记》七个老婆都是韦小宝一个个追到手，尤其是阿珂，追得上天入地费劲力气。

但在现实中，却是演过阿珂的应采儿，倒追陈小春。

但被追到的，却没有有恃无恐。

求婚，不敢，带着好多个兄弟上门壮胆。扑通一下跪倒，想说点什么却什么都说不出来，一直痛哭，哭到应采儿的父亲开玩笑说，这么难过我嫁给你好了。

结婚的时候又签了保证书，很实际：每月我的收入都会交给你，我的零花钱由你来支配。我负责供楼水电费，想买什么名牌都随你，最要紧的是你喜欢。家里面的家务由我来打理，想生男孩生女孩都随你....

最后一句：Baby，我爱你。

行吧，山鸡人设坍塌。

塌完了也救不回来。 应采儿说，生jasper的时候陈小春正在外地演出，听到她羊水破了的消息，紧张到结巴，之后立马坐着飞机赶回去。

一进手术室看到血，腿都吓软了，但还是故作镇定，一直握着老婆的手，安慰她。

前几年一段演唱会的现场片段又曝光：全程严肃脸演唱的陈小春唱到“我想确定每日挽着同样一双臂，不必挑选我们成大器”时，应采儿激动地站起来朝着爱人示意。

然后这个高冷的男人啊，瞬间笑成了舔狗。想一想，好像又像韦小宝了。

韦小宝，怎么可能只是小无赖呢？

经过这么久，回头看看，忽然觉得陈小春这个人越来越像小宝了。

过去是在戏里面像，现在是戏外也像。他的性格和经历、人生的走势，好像都跟韦小宝神贴合。

比如都是年少时顽劣、轻狂。后来一系列歪打正着，成就功名利禄。

到最后，两人都娶到了“阿珂”。

但认真看一下，其实还不止。

陈小春去年的中国台湾演唱会，他笑着对台下的歌迷宣布：老婆怀二胎了，他又要做爸爸了。台下的应采儿和Jasper望着台上的爹地笑做一团。

然而馆内一片其乐融融，场外却是演唱会门外和陈小春下榻的酒店外停放了多部警车戒备。

演唱会场馆外，有人拿油漆在墙上写下咒骂陈小春。

因为陈小春在之前的事件中力撑港警，成为了某些人的眼中钉。演唱会前他再次收到死亡威胁。但让小宝服软，除非是浩南和近南。说来也巧，郑伊健都演过。

结果是他不仅演唱会如期举行，还继续转发爱国宣言，什么意思，就是正面刚。

陈小春曾说：“1997（年）之后，我对别人说过，我是中国人了，我不喜欢别人叫我中国香港演员，我是中国演员！”

遭遇恐吓、威胁，他说，「我没惊过。」

想起来，这好像才是韦爵爷的另一面，虽然坑蒙拐骗无所不能，但仔细想一想《鹿鼎记》里，韦爵爷可曾丢过中国人的脸？没有吧，半点都没有。

那些把韦小宝看作小赖皮的编剧，一开始就理解错了，想一想，韦小宝的开场在说什么？评书。

评书里是什么，是普通老百姓都能懂得的，忠孝节义，对兄弟要讲义气，对家国也一样。这样的人，怎么可能是赖皮呢？

电影《友情岁月》里有一句对白：“若有人以后见到山鸡，仍认为山鸡是一个玩世不恭、嘴贫好色的人的话，你根本就不了解山鸡这个人。”

“所有故事像已发生 飘泊岁月里”

张一山版《鹿鼎记》出来以后，马浚伟站出来呼吁不用比较，每个演员都是用心演的，并鼓励新生代演员。

这份鼓励，当然有心，新版《鹿鼎记》错也不可能错在演员一个人身上，换个角度讲，流量时代的金庸剧，有几部真的让观众满意？

但张一山演不好韦小宝，又不是没有原因。

当年的陈小春，斥候客人吃饭时菜里有苍蝇，老板不问缘由，直接扇了陈小春两个耳光，让他把苍蝇吃下去。

同样是在吃饭的地方，年少成名的张一山小时候出去吃个麦当劳，被一群人堵上签名，后来再去，只能躲在角落里偷偷吃。

对于韦小宝这个出身低微到不行的角色，两人的角色理解，注定不同。 更关键的是，有些演员和这个角色仿佛命运相通，就像是有某种联系一样。这件事，和演技无关。

也和韦小宝一样，光辉岁月过去之后，所有故事又都留在了漂泊岁月里。

有一年的金像奖上，林晓峰、谢天华、陈小春、郑伊健、钱嘉乐同框，这五个人，几乎就是自带BGM的存在，一出现，整个屏幕都是青春和江湖的味道。在颁奖礼上，谢天华还调侃郑伊健「他留长头发，唱几首歌，下半生就不用愁了。」

二十年后，五个人也拍过电影，有很多诸如爆炸、追车、火并的戏码，非常刺激，票房也不俗。

但电影上映，豆瓣上有一个挺有意思的评价：“拿枪还是他们吗？”

如今的陈小春，在五子中算最红的一个，五十三岁的人，演戏，上音乐综艺，嗓子不崩不哑，气息很足。跟GAI合唱，GAI占不到便宜。

可是硬汉还是到了想当年的年纪。

八十年代末，他给梅艳芳做伴舞，各地巡回演出。梅姑在工作人员安排下坐头等舱，可是飞机起飞后，她都会移步到经济舱和舞蹈员坐在一起。

陈小春回忆:“Superstar，一点架子都没有，没有高高在上，很平和，那才是真正的巨星。以前那个时代成就天王巨星，现在还有吗？”

陈小春是个怀旧的人，成名之后也没有追求奢侈的生活,将曾经住的老房子重新装修了下，觉得挺好。

这种老派人，家庭永远是放在第一位的。

和应采儿结婚，还特意带她回了自己广东老家。在乡下放鞭炮，大摆流水席，请乡亲们一起吃喜酒。令人想起韦爵爷荣归故里。

父母还在的时候，他在乡下给爸爸修了房子养老，带着妈妈一起住好房子。央视搞过一个演艺圈十大孝子的推选，08年的第二届，陈小春拿奖。上台说感言的时候，泣不成声。

因为陈妈妈05年就因为癌症去世了。当年为了给妈妈治病，陈小春访遍了各地名医——

“只想要把我妈妈的寿命延长一点’”

父母去世好多年，每次提起爸妈他就止不住的眼泪。觉得自己“没做好，没做够。”

说就算全部给他，还是不够。因为他离开了。

到他自己做爸爸，上亲子综艺， 对Jasper表现很内敛，直到有一次，儿子被问“你怕不怕爸爸变老”，不善于表达的孩子一直摇头说：“不要，我不要爸爸变老”，最后跑到父亲怀里。

镜头转向陈小春，硬汉的泪水在眼眶里打转。

看到这里我总觉得这就是为什么陈小春能演出韦小宝骨子里的东西。或者说：这样一个人，怎么可能演不好韦小宝？

但那个时代终究过去了，就像后来的韦小宝，总有一天不再离经叛道，回归到了柴米油盐的生活之中。

当年最酷的那群人。也都变老了，当年的绝世佳人，也老了，一切恍如隔世。

时代与人群，都更迭得太快，英雄片如此，金庸剧亦然。

当金庸剧成为了剧集唯一的“卖点”，看哪个演员扮演哪个角色的好奇，替代了剧情本身的魅力，谁还有兴致从头到尾看下来？

哪怕是今年改编收视最佳的新《倚天》，观众对陈钰琪（饰赵敏）和祝绪丹（饰周芷若）颜值的赞美，也远远要高过对演技的讨论。

新一代观众，谁真的还在意什么江湖？

过去李添胜拍金庸剧，要啥啥没有，预算就那么多，戏都在一条影视街上拍出来，你却感觉到江湖很大，数不尽的侠骨豪情。他们构筑的武侠世界，承载了几代人的记忆。

如今的场景豪华了那么多，预算多了十几倍，可即使场面再宏大，预算再高，也掩盖不了缺失的江湖味道。

因为剧中缺失的恐怕是对角色注入灵魂。换上戏服，有人像大圣，就没一个是真侠客。

说到底，那个金庸先生笔下的江湖早就不在了。这代年轻人向往的也不是武侠，是超级英雄。

江湖已不复存在，金庸先生驾鹤西去，金牌监制李添胜宣布退休，浪子也回归到了家庭，陈小春说，“人生很多东西真的没得选，比如童年和出道的不易，你现在问我是不是觉得自己很惨，我却觉得挺好，也只能说我没有选择。起码现在看来是先苦后甜。”

对于韦爵爷和陈小春，这好像又是最好的结局。

最好的武侠时代过去了，起码那段江湖友情岁月依然值得我们怀念。

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