刺耳的“年夜真话”越来越多！《演员请就位》毕竟仍是变了味道？_头条

作为国内首档导演选角类真人秀节目，自开播以来就受到了很多观众们的亲睐。全影视化拍摄的呈现形式，旨在完整无遗地呈现影视行业从选角到成片的工业全貌，确实在致力于创作优质作品的优秀演员这条路上勇往直前

不管是从第一季的时候，由陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明四位导演，将通过对年轻演员的甄别、激发、塑造，在节目中展开实力较量。还是到节目第二季将由大鹏担任发起人，邀请陈凯歌、尔冬升、赵薇、郭敬明四位导演的强大阵容的改变。可以说这个节目的初衷始终都没有改变，但似乎缺了点什么味道！

《演员请就位》第一季

从观众视角来看，相对其他幕后角色，演员是戏中最亮眼和最突出的。《演员请就位》以演员为核心，带出导演、带出其他片场其他工作人员，展现了电影制作中的有机生态。同时《演员请就位》又展现了导演和演员的创作冲突，以及二者的微妙平衡。不同作品的呈现效果反过来又会问观众，怎么拍出好的作品？好的作品是需要导演和演员互相成就对方。

从演员视角来看，《演员请就位》是一个很好的学习平台，能跟名导学习，打磨自己的演技。同时在影视行业寒冬时，通过综艺增加曝光量，能使自己尽力摆脱无业危机。从导演视角来看，《演员请就位》是非常好的选角平台和营销平台。从行业现状来看，资本在电影局审查制度下受冷，《演员请就位》通过展现翻拍作品与新作品，吸引观众，并将曝光量通过广告、点播、付费会员等转化成收入，进而使资本获得回报。总之，四者共赢！

《演员请就位》其实是一档考验导演的节目，说起印象最深的自然是陈凯歌的作品《理发》，讲述微末人物悲伤又温暖的故事，只有短短十六分钟，但是故事流畅动人，人物塑造完整，在导演的镜头下展现了人情冷暖美感。红绿灯是片子里重要的意象，红灯亮起意味人生之路要停滞不前，绿灯亮起则是生命之路继续向前。灯光闪烁给片子增加艺术美感，也给故事加了一层温暖的底色。

让我们看到小人物对生命的热爱渴望:牛骏峰的生命亮起了红灯，但是他还想在化疗前理发；内心还有不舍与渴望的明道，转身离开后又会奔跑回到店里，因为他的心里一直亮着绿灯；炎亚纶渴望成为一名真正的理发师，梦想的灯光永远不灭。片子很短，后劲很足，陈凯歌导演延续了以往的风格，又传递了更加温暖的力量，愿茫茫众生里微小的你我，不管发生什么，心中永远有一盏不灭的绿灯，人生喜悲都有勇气前行。

看完几期节目下来，对郭敬明的态度大为改观。想想小时候那会因为喜欢韩寒可真是黑了郭敬明一路的......可能他对于电影驾驭能力还有很大的改进空间，但是整个节目中呈现的他对事的认真态度，对细节的在意，对自己演员的保护，都让我觉得他挺不错的。尤其是他很大胆地发表自己的真实看法，不做作，很真诚。他对电影的很多看法有时候也挺独到的，虽然有些地方有些偏教科书式的，但也在理，自然能说服我们大家。

《演员请就位》第二季

演员请就位本季全新设定赛制规则我觉得蛮不错。四位导演，除了上一季赵薇，陈凯歌，郭敬明导演，还新增尔冬升导演。我完全没想到尔冬升是这么犀利一针见血，说话丝毫不留余地的狠人。虽然话听着挺伤人的，但是对的，是在为演员未来发展而考虑的。结合目前整个演员行业市场发展，对多数演员来说，尤其是资深的有实力的演员是不公平的。

从市场角度剖析，市场上更看重是热度和具有话题度的流量艺人，因为这些艺人更能满足观众粉丝的需求。所以现在的问题是感觉谁都可以当演员。偶像靠吃青春饭也就那么几年，相当残酷的。如果不能够在这几年里让自己成长转型的话，之后就会被行业淘汰。培养新人演员并没有错，但对于戏龄很久，很有经验的前辈演员们来说就是不公平的。而且很多粉丝的行为真的很容易影响到偶像的发展。

就这样说来，尔冬升一人提升了整个节目的档次毫不为过，点评直接到位，切中要害。综艺节目肯说实话的人太少了，尔冬升一人的点评就让这个节目有了话题热度，都不用后期恶意剪辑去强行制造冲突了，效果满分。制片人们对演员们S级定位，真是对娱乐圈流量至上的强烈讽刺，现在影视行业那么多烂片不是没有道理的。赵薇说话越来越拧巴了，弯弯绕绕的看着好难受。又让小四作为导演来点评，相比其他三位，请问他的代表作品是什么？就为了他的话题度？

至于其他人，在节目热度的船下，载舟的河必须要深，那需要陈凯歌来腐物点金，坏的表演他能点出情感逻辑的成因，予人共情，好的表演他代观众说出华丽激赏，戳中心坎。而赵薇作为女性常驻，必须要勾兑男性思维对于节目价值观的容错率，尔冬升代表一种异域语境，港人谈表演与导演多了一丝不合群味道，观众喜欢看这种不合群的锋芒，何况它又有一层港片余晖可缅怀。至于李成儒，一个人丝毫不掩饰自己情绪的人表现出来的“真”，简直是这个节目挖到的惊喜，毕竟这里面连陈凯歌有的时候都要露出老狐狸的一面。