郭敬明审美有题目，“毒舌”就无辜了吗？陈凯歌兵不血刃才是年夜佬 -

01

不知从何时起，嘲讽郭敬明和攻击川普一样成了“政治正确”。

且不说围绕着郭敬明铺天盖地的负面新闻和骂战。

个人印象最深的是2013年的“奔驰事件”。

一张照片，一条回答，让郭敬明的身高成为大众热议的焦点。

揪着人生理缺陷 “抖机灵”，简直又蠢又坏。

都21世纪了，我以为“身体歧视”这种低级笑料早就过时了。

没成想还有人乐此不疲。

麻烦清醒一点！

郭敬明最初的身份是“作家”，但却始终无缘主流文化圈，难登大雅之堂。

他人生选择中最高明的一步棋，就是敏锐地抓住了青春文学的商机。

这个1983年夏天出生于四川自贡的小城青年，凭借自己的努力，成为青春小说“教皇”，行业“独角兽”般的存在，着实励志。

如果说两次获得“新概念作文”一等奖，凭的是天生的才气。

那么2011年登顶“中国作家富豪榜”，只能归功于过人的“商业头脑”。

郭敬明借鉴《楚辞》的巫教文化，用意象的叠加施展“文字魔法”，通过铺叙、排比，过度详细的描写，复杂而精妙的形容，一手创建自己的“情绪宗教”。

语言是有影响力的。扭曲现实，渲染观点、煽动人心、把控情绪……

在文字的世界里，友情和背叛可以叠加，爱情和谎言可以叠加，美好和丑恶可以叠加，过去和未来可以叠加。

铺天盖地的修辞手法，异彩纷呈。

涉世未深的年轻读者在郭敬明笔下的纷繁意向中产生共鸣，泪流满面。

“45度仰望天空”是一种情绪，可以嘲讽，但无可辩驳。

“凡世的喧嚣和明亮，世俗的快乐和幸福，如同清亮的溪涧，在风里，在我眼前汩汩而过，温暖如同泉水一样涌出来，我没有奢望，我只要你快乐，不要哀伤。”

中学时期的我，曾被郭敬明感动过。

后来他成立“最世文化”，化身霸道总裁；办The Next写作大赛，挖掘新人；进军影视行业，转行导演。

进一步扩大自己影响力的同时，也正式开启了属于郭敬明的“颜值时代”。

02、

郭敬明身上最大的标签就是“有钱”。

就连08年的《纽约时报》，都用“最成功的青春偶像作家”来定义才24岁的郭敬明。

坐拥魔都豪宅，热爱奢侈品的他，仿佛影视圈背后“毫无底线、嗜血逐利”的资本缩影。

他的作品中充斥着炫富、奢靡的镜头和错误肤浅的价值观。

作为导演的郭敬明，审美观点、选角和作品都存在着巨大争议。

上一季《演员请就位》他偏爱的郭俊辰和金靖，恰好可以证明他的喜好。

其一是“颜值”：无论新人还是流量，够美就可以。

其二是搞笑丑角：天赋异禀、“放得开”且有观众缘。

《小时代》里的郭采洁、杨幂和郭碧婷负责貌美如花。

“Hold住姐”谢依霖就搞怪扮丑，贡献笑点。

四部电影堪称大型“上海旅游宣传片”，加长版唯美MV。

说实话，我也看不出有什么剧情和内涵，但我可以允许它存在。

甚至个别镜头的视觉效果，我觉得还算OK。

琳琅满目的高奢品牌，锦衣华服；颜值巅峰的小鲜肉、小鲜花，排列组合，本身就足够养眼。

但有人就视之为洪水猛兽，欲除之而后快。

仿佛只有演技派是正统，是天命，是要继承大位的太子。

流量就是下三滥，是垃圾，是过街老鼠。

这逻辑不对吧？

无论电影、剧集，还是活生生的明星本人，所承载的都不是纯粹的艺术，商业价值非常重要。

得过“香港30年最卖座导演奖”的王晶，多年来被认为只会拍低俗、市井的商业片，被打上 “媚俗趣味”的标签。

对此，王晶坦言，“俗”的意思就是大众。“你怎么能够舍弃最大群体而去取悦金字塔顶尖的一小群人呢？俗才是电影必须采取的一个点。”

在王晶看来，电影是门生意，对观众胃口最重要。“我觉得我拍的都是对观众胃口的电影。把观众的胃口最大化，这是拍娱乐片的黄金定律。”

对于郭敬明，王晶曾评价“他是个包装高手，每一次都很华美”。

2013到2015 的魔都“纸醉金迷四部曲”，让他斩获20亿票房，也算某种意义上的成功。

今年国庆档执导《夺冠》，监制《一点就到家》的陈可辛，也是在电影商业基础上兼顾“作者性”的大导演。

这些人，从来不会把流量当敌人，也不会忘记赚钱。

想当演技派，想做老戏骨，没问题！

但没流量、没话题、没粉丝，就没人愿意给你花钱。

演戏再厉害，带不来广告主，整个圈子都喝西北风去？

这事儿让我想起自媒体圈的一场闹剧。

今年9月份寿终正寝的“青云奖”和娱乐圈的“天价片酬”比起来,就是不够塞牙缝的“蝇头小利”。

就这点“蚂蚱腿肉”都能掀起不同派系间的腥风血雨。

青云深度长文看不起蹭热点的流量爆款文。

“10W+”流量爆款看不起佶屈聱牙的“八股青云”。

没有文人的命，却得了文人的病。

文人相轻？

写手而已，哪来那么多幺蛾子？

看着他们互相攻击，我内心OS就俩字儿：“呵呵”。

互撕到最后，怎么样了？

平台政策进一步收紧，青云取消，优质文不再有奖励，

流量愈发珍贵，且向大V和官媒倾斜。

最容易出爆款的短内容都开始区分展现量和阅读量。

标准一变再变，审核空前严格。

寒冬期来了，谁也甭想好过！

十几万粉丝的大V陆续停更。

深度长文早就没人写了。

写手们的一场撕X，到最后不过是“鹬蚌相争，渔翁得利”而已。

03、

节目中最大的分歧是对S卡的定义。

看《乐夏》的时候，乐迷投票标准只有一个“是否喜欢乐队的表演”。

存在很强的主观性。

当然，对大众乐迷也很难提出音乐专业性方面的要求。

到了《演员请就位》咋不行了？

既然请来了四位导演，那就代表每个人都有话语权。

他们本来就是不同的。

按照陈凯歌的定义，40个演员，需要公平公正。

S卡代表对演技的认可。

他的评判标准是声台形表，是演员基本功，他要选拔的是“职业的演员”。

这点与李诚儒不谋而合。

按照郭敬明的定义。他认为S卡是自己的特权。

他的评判标准是颜值，是（可能的）观众缘，是个人风格偏好。

他想要的是“合适的演员”。

这两套标准都能挑出好演员，虽然某些方面会有冲突，但都没错。

“形似和神似”，肯定外形排在第一位。

有人就困惑了，声称这样的标准存在隐患。

演员到底是挖空心思讨好导演？还是追求演得好？

这个问题是不存在的。

何昶希并不是“讨好”，而是运气。

他的颜值正好是郭敬明审美的那一挂，他适合出现在郭的作品里。

别的不说，演技贫瘠成这个样子，在台上表情始终绷得住，内心的情绪一丝一毫都漏不到脸上，很不容易啊！

起码像我这样月亮落白羊，喜怒哀乐都写在脸上的“小孩子”，这辈子都无法get此类技能。

他那面部表情，说好听点是“喜怒不形于色”，说难听点就是“面瘫”，是“木”。

演艺圈的木头美人，女有刘诗诗、刘亦菲，演技十多年没啥进步。

一个打不破“神仙姐姐”魔咒，一个除了《步步惊心》，再无出圈作品。

男有陈学冬、锦荣，都堪称《小时代》出身的冰山“雕塑美男”。

木带来冷，冷又带来神秘和仙气。

说白了就是情感的封闭。

这种类型，演技好不到哪儿去。

但如果走出封闭，神秘感和仙气也会消失。

面临的就是“丧失个人特质”。

这是个死循环。

影视圈掌握话语权的一方，选角审美谁没有明显的个人偏好？

这是个事儿吗？

像“国师”张艺谋选出的巩俐、章子怡，都是略反颌，倔强嘴唇。

琼瑶戏里的女主角必须哭戏唯美，眼泪一颗一颗流下来。

而演技派对流量的质疑，聚焦在“青春、美色、靠脸吃饭”，毫无演技！

但娱乐圈混了十几年的大张伟说了实话，“混这个圈子，颜值最重要”！

针对青春偶像剧、仙侠剧，某些类型电影，就是需要俊男美女，咱必须承认这一点。

《我和我的家乡》里，村长还不忘嘲一把宁浩《疯狂的外星人》三个主演全不好看。

青春是很宝贵的。

张爱玲都说：“你年轻吗？不要紧，过两年就老了。”

凭借外形得到的角色和机会，老去后不凭实力转型，还是会糊。

作为赏心悦目的观众，你跟那帮人急什么呢？

04、

古天乐曾说过一段话，本人深以为然。

“我所认识的出色前辈和成功人士，虽然类型都各不相同，但他们都有一个共同特质，就是谨言慎行，也从不批评其他人。

这并不代表他们日常沉默寡言，相反，他们都是善于言谈的人。只是他们都绝不会乱说话，这是牵涉到信任的问题。如果缺乏令人信任的感觉，就不可能建立任何关系。”

毒舌丁太升上次骂刘维（说话很过分），这次又骂郭敬明（一样过分）。

可他自己也是个笑话。

我讨厌所谓“毒舌”的人，跟我讨厌先锋小说一样。

TM就是说的时候自己爽，其实仔细想想，有百害而无一利。

太得罪人！

对后辈不提出任何建设性意见，只有批评、嘲讽甚至谩骂，没有鼓励。

啥时候没修养、情商低可以被这么被美化了？

主动引战，多败好感。

我是身边圈子里最“毒舌”的一个，但标准是“人不犯我，我不犯人”。

绝不主动挑事儿，被惹怒就释放天蝎座强大的“毁灭欲”，骂死对方。

其实，个人建议，任何情况下，对“刺儿头”都必须敬而远之。

忘了当初黄毅清替黄奕出头怎么骂霍思燕了？

最后怎么样？

一旦翻脸，被无耻渣男肆意羞辱的就成了黄奕本人。

丁太升、李诚儒现在这么骂别人，其他人看戏。

等有利益冲突，立场对峙，或者单纯看不上的时候，他也会这么喷其他人。

这就是所谓的实力演技派对流量居高临下的傲慢。

正如尔冬升说的，流量又不是贬义。

在这个圈子混的，有几个不懂商业价值重要性？

主持人大鹏为什么“拉偏架”？

不是那句“小小年纪”，而是郭敬明从未说出口的“存在即合理”。

人家没说，李诚儒就乱扣帽子，大鹏接了句“这都能预见”？

他臆想定罪，可还行？

情绪上来，迫切想翻盘，上一季被怼的恩怨纠葛，还没完了？

《奇葩说》辩手姜思达发微博：“我开始不相信讨论这件事。”

说白了人类讨论问题的时候，都有4个层次：事实、观点、立场、信仰。

当双方根本不在一个层次的时候，讨论是不会有结果的。

事实有真假，观点却没有对错。观点再往上就是立场，你永远不可能说服一个有立场的人，因为这往往与他的利益相关。

到了信仰这一层，更是坚不可摧。不要试图改变，更不要攻击。只能试着理解，理解不了就保持沉默。

当双方立场和信仰不同，完全不在一个层面的时候，沟通无效。

这属于结构性矛盾，不存在和解。

各自在自己的位置上，井水不犯河水。最好！

我一点儿也不想看他们的“骂战”。

陷入争执，暴露情绪，是很low的事情。公众场合，要克制！

人类是感情动物。

不看你说什么，关键是怎么说。

做生意也是“和气生财”，树敌那么多干嘛？

如果就是想做特立独行艺术家，那就当我没说。

反正我也不是你的受众群，无需讨好。

王嘉尔那样性格nice的小甜豆，不香吗？

我又不会粉一个口无遮拦的愤怒老头子。

不管你会不会演戏，这性格就招人烦。

05、

不是所有人一开始就演技好，就是天才。

尔冬升前女友，早年的香港电影“花瓶”张曼玉，不也是遇到王家卫才开窍成为实力派影后的吗？

很多人自己求职的时候，就抱怨用人单位没工作经验不要，非985、211不要，叫嚣着“公平”。

是的，很多中小规模的企业，总喜欢招有经验的，来了马上能干活。

毕业生面对的是一个买方市场，必须被动接受用人单位的挑选。

但应届生哪来的经验？都得从零开始。

那整个社会，面对职场新人，需要给机会吗？

演艺圈也一样，以后非科班出身，非演技派、没有代表作和光鲜履历，都不允许出镜？

用脚趾头想都不可能！

如今功成名就的金马影后周冬雨，在被钦点出演《山楂树之恋》，成为“谋女郎”前，就是河北石家庄一名普通高中女生。

《我和我的家乡》里，与葛优对戏的“衡水表舅”张占义就是地道的素人，此前仅出演过一部电影《平原上的夏洛克》。

更别提星爷《美人鱼》海选出来的林允，还有此前类似张雨绮等其他“星女郎”。

林允的确没什么演技，后来的作品惨不忍睹，但《美人鱼》效果不差。

老谋子拍《金陵十三钗》，选学播音的倪妮饰演风情万种的“玉墨”。

李安拍《色戒》，选“六角脸”，一身国文老师气质的汤唯演王佳芝。

这些人不都是凭着和角色相似度极高的外型，结合导演的审美偏好，完成的逆袭？

要是演艺圈的素人崛起渠道被彻底堵死，也就该被“星二代”和“富二代”占领了。

范冰冰的弟弟范丞丞、蒋雯丽的侄女马思纯、导演张健的儿子“大院三代”张若昀、郭德纲的儿子郭麒麟，陈凯歌的儿子陈飞宇……

在电视和娱乐新闻上见过吧？

再说学艺术本来就费钱，真正的贫民家庭，承受不起。

就连选秀节目，都更青睐家境优越的小孩儿。

周震南、马伯骞、虞书欣、华晨宇……哪个不是家财万贯？

可没人保证家族世袭、资本开道就能出“实力派”。

更何况，走红是门玄学。

“小红靠捧，大红靠命”，现在的顶流，有几个是二代？

咱吃瓜群众就看个综艺节目，乐呵一下，那么zqsg有必要吗？

不就是长得好看0经验的小白拿到张演艺圈的门票吗？

怎么就无法接受了？

那中 500万彩票的呢？拆迁一夜暴富的呢？凭整容PUA嫁富豪的呢？

这个世界本来就荒诞得没什么道理。

这是颜值，是运气，是特例！

类似的事件每天都在发生，它本身就是存在的！

钱钟书的《围城》说：“天下就没有偶然，那不过是化了妆的、戴了面具的必然。”

珍惜自己手里的牌，也别嫉妒别人的牌。

因为你不知道别人将会付出什么代价。

命运的一切礼物，都在暗中标好了价码。

导演不是只有郭敬明，还有其他三位。

这意味着标准不是只有一种，还有其他三种。

不要引战，也别制造焦虑和恐慌，瞎上价值。

自己不觉得可笑吗？

节目垮不了，演艺圈的末日还没到。

该出来的演技派，总会出来的。

郭手里的S卡没那么重要。

只要是金子，在哪里都会闪光。只要是人才，也绝不会被埋没。

赵薇秉持“天赋派”的言论，认为演员就是老天爷赏饭吃的行当。

陈凯歌更是不食人间烟火，认为“只要演得好，别人追着你”。

唯独香港修罗场混出来，看似毒舌冷血的尔冬升，把电影的商业性置于艺术性之前。

凭实力说话，当然没问题。

但在这个美妆用品都让“小鲜肉”代言的“男色”审美时代，郭敬明和他所代表的庞大的受众群，早已成为了我们无法忽视的存在。

他凭借颜值发掘出来的新人，会是流星or恒星？

谁知道呢？姑且看看吧！

要说圈子里最通透的，还得数“人间精品”大张伟。

“谁当真谁傻，你的深情就是个笑话！”

06、

郭敬明最大的问题，是不该前后矛盾，不该找借口。

前面说“我不会找他拍戏”，后面说“这是我选人的标准”。

“翻手为云覆手为雨”让对方抓住逻辑漏洞。

我TM就是喜欢，我就选！怎么了？坦然一点不好吗？

毕竟明眼人都知道郭的“商人”属性，饭碗比名声重要。

满足年轻女孩受众群的“颜控”取向，才是获利关键。

况且他这也算有自知之明，半路出家的郭导也就适合调教小白。

把高分演员留给他，不仅压不住，还说不出有深度的指导意见。

《风月》表演片段结束，郭敬明点评时，黄奕的白眼都要翻上天了，还不能说明问题吗？

把80分演员精调到95，这种提升还得陈凯歌亲自出马。

说到陈凯歌，他才是整场闹剧的最大赢家，幕后Boss。

珍贵的S卡被空洞的颜值拿下，他才是最不满的吧？

可节目里陷入争执，斯文扫地的是别人。

他依然自诩憨厚的“老实人”。

即使对郭敬明的“胡闹”，心里不屑，恨得牙痒痒，但表面依旧淡定从容。

千年的狐狸，老得成精了。

兵不血刃，一击致命。

不服都不行！

李诚儒被人当枪使，郭小四被按在地上摩擦，一场“Battle”火上热搜。

就连主持人大鹏都因对“小小年纪”的敏感解读被嘲情商，顺带质疑人品。

亏不亏？

节目里郭敬明过分单一的审美或许的确存在问题，那肆无忌惮的“毒舌”就无辜了吗？

在现实的职场中，谁也不喜欢咄咄逼人的前辈吧？

相比之下，陈凯歌才是大佬风范。

我不认同你的做法，但我也不会直接得罪你。

冲锋陷阵的是谁？公然树敌的是谁？

发泄情绪败好感的是谁？陷入舆论漩涡中被大众调侃的是谁？

还有心思吵吵？都跟陈大导演学着点吧！

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