打脸漫威，DC只用了一部《新蝙蝠侠》 -

时隔三年，终于又一次能在大银幕上看到超级英雄电影。

感慨之余，更多的是惊喜。

超级英雄电影发展了这么多年，还能拍出什么新意？

DC用它的王牌IP重启，告诉了我们答案——

《新蝙蝠侠》

北美首周末票房达到1.34亿美元，开画成绩仅次于《蜘蛛侠：英雄无归》。

目前，电影全球票房即将突破6亿美元大关。

电影在内地上映的首个周末，在全国多个地区影院关闭的情况下，仍然取得了超5000万票房的成绩。

实属难得。

电影评分没有像隔壁《蜘蛛侠：英雄无归》那样，国内国外两极分化。

大部分人给予了《新蝙蝠侠》肯定的评价。

惊喜主要来自于，它颠覆了你以往对于蝙蝠侠的固有认知。

01 名侦探蝙蝠侠

对于新时代的观众而言，蝙蝠侠最大的能力是：

钞能力。

白天，他是哥谭首富，美女趋之若鹜的花花公子。

晚上，他是穿着高科技制服，令犯罪分子闻风丧胆的哥谭阴影。

这一次的《新蝙蝠侠》不再继续沿用这样的人设。

而是回归DC最原始的设定。

现在很多人应该不知道，DC这两个字母其实是DetectiveComics（侦探漫画）的缩写。

蝙蝠侠最早的设定，就是一名侦探。

电影的灵感，来源于《蝙蝠侠：自我》《蝙蝠侠：第一年》《蝙蝠侠：漫长的复活节》这三本漫画。

《新蝙蝠侠》的故事，发生在布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第二年。

这个时候的蝙蝠侠（罗伯特·帕丁森 饰），还是一个初出茅庐，打击犯罪的新星。

这个时候的警察戈登（杰弗里·怀特 饰），还没有成为局长。

一连串的命案，让蝙蝠侠和戈登合作，组成侦探搭档，在阴郁、压抑、黑暗的哥谭市游走。

道高一尺魔高一丈。

蝙蝠侠始终被谜语人牵着鼻子走。

在调查的过程中，他一边要深入哥谭市的阴暗面，一边要面对接受父母死亡真相造成的价值观崩塌。

作为唯一一个没有超能力的超级英雄。

在以往的蝙蝠侠电影里，为观众呈现眼花缭乱的黑科技装备，是一个保留环节。

以往作为一大卖点的蝙蝠车，到了这一部，只是一辆稍加改装的肌肉车。

唯一一处展现高科技的地方，是蝙蝠侠的披风变成滑翔翼。

但是，飞得有多帅，跌得就有多惨。

他的“钞能力”，在查案面前毫无用处。

没有高科技监察手段，只能靠双腿勤勤恳恳跑现场。

被酒吧保安看不起，被抓进警察局还得靠戈登配合才能逃走，被持枪暴徒用枪管指着脑袋差点没命……

说是史上最弱的蝙蝠侠，一点也不夸张。

DC这么做，其实是挺冒险的。

因为这么拍，对于观众而言，不够娱乐，不够刺激。

再加上近三个小时的片长，能劝退一部分只想看热闹超英电影的观众。

但也庆幸DC有这样的魄力，才能让我们看到，面具之下的蝙蝠侠，作为人的一面。

02 爱情向左，信念向右

在《新蝙蝠侠》中，布鲁斯·韦恩还未能适应哥谭首富和蝙蝠侠的双重身份。

发现没有。

他在打击犯罪的时候，从未说过自己是“蝙蝠侠”，只称自己为“复仇者”。

这个时候的布鲁斯韦恩，还没能从父母双亡的阴影中走出。

他复仇，并不是什么正义感的驱使，而是对于哥谭的愤怒。

哥谭市的犯罪分子，成为了他宣泄怒火的对象。

罪犯的恐惧成为了他对抗恐惧的解药。

在这个城市里，他还没有找到属于他的定位。

谜语人的出现，是义警蝙蝠侠面临的第一次严峻考验。

他不得不深入腐败的政要名流关系网中。

此时他才发现，哥谭市比他想象中的还要更加堕落。

当权者，没有一个是干净的。

底层，没有因为蝙蝠侠的出现减少犯罪，反而更加目无法纪。

蝙蝠侠开始迷茫，开始纠结。

在一个烂到骨子里的城市行侠仗义，用以暴制暴的方式，能为哥谭市带来安定吗？

这样的反思，已经很久没在一部超英电影中看到了。

既然是人，就少不了七情六欲。

猫女的出现，惊艳了观众，也慌乱了蝙蝠侠的年华。

他跟猫女的互动，是我喜欢这部电影的其中一个点。

不像《黑暗骑士的崛起》那样，跟猫女之间的感情来得突兀，没来由地就好上了。

这一次的猫女，除了曼妙的身姿，还有一个悲惨的身世。

让蝙蝠侠产生一种“同是天涯沦落人”的感觉。

蝙蝠侠对猫女的动心，就顺理成章很多。

电影最后的那一个分岔路口，是蝙蝠侠的一次艰难的选择。

向左，大抵可以过上一个神仙眷侣的生活。

向右，就要像孤勇者一样，继续负重前行。

最后，蝙蝠侠做出了他的选择。

作为布鲁斯·韦恩，可以拥有爱情。

作为蝙蝠侠，只能拥抱信念。

父母不堪的过去，让蝙蝠侠坚持的信念随之坍塌。

他一直对父亲深信不疑，父亲死后，他选择继承父亲的意志。

谜语人说出的真相，让蝙蝠侠的坚守，成了笑话。

他开始反思：

我到底为何而战？

电影的结尾，蝙蝠侠找到了答案。

谜语人计划得逞，引爆炸弹，水漫哥谭市。

蝙蝠侠吊在半空，看着被洪水围困的人。

他切掉电缆，坠入水中。

手持红光，带领众人寻找出路。

个人认为这是全片最有意境的一场戏。

周围一片黑暗，宛如地狱。

蝙蝠侠高举红光，步步向前。

光，象征着希望。

尽管这个希望现在看来依然微弱。

但这个光，点亮了就不会熄灭。

这一刻，蝙蝠侠迎来了他第二次成长。

复仇不能拯救哥谭。

而是要让哥谭相信希望。

这一刻，复仇者终于成长为万人敬仰的英雄。

漫长的黑夜终于迎来黎明。

但这个黎明却像黄昏般的黑暗。

哥谭市即将迎来新秩序，新秩序又会导致新的混乱。

阿卡姆疯人院里的对话，暗示一切并没有变好，反而变得更坏。

如果哥谭已经没有未来，那为什么还要拯救它？

蝙蝠侠不止一次被问到这个问题。

猫女问他为什么不跟她一起离开。

蝙蝠侠没有回答。

他没有办法回答。

路漫漫其修远兮，只能上下而求索。

此时的蝙蝠侠并不知道应该这么做，但他没有放弃去尝试。

有些事不是有希望才去做，而是做了才有希望。

谁说站在光里的才算英雄。

蝙蝠侠为了让哥谭市走向光明，不惜化身阴影隐匿于黑夜。

这种被困于悲剧的矛盾和宿命，正是蝙蝠侠最迷人的地方。

03 超级英雄的新出路

继《小丑》全球斩获10亿美元之后，这一次的《新蝙蝠侠》也迎来票房口碑双炸。

这两部电影都脱离了原先的DCEU，不再受DCEU的影响，独立成章。

华纳兄弟总裁托比·艾默里奇表示：未来的DC电影将会像《新蝙蝠侠》一样由导演主导：

“电影质量是最重要的因素，影响电影质量的最大因素就是你聘请的电影制作人。”

看来DC已经看清了形势，不再盲目去抄漫威作业了。

继续深耕多独立系列的漫改电影，把主动权还给导演。

让不同风格的导演发挥各自的想象力，这对观众而言，是好事。

反观漫威这边。

所有项目都由制片人凯文费奇把控，大方向是已经确定了的，每一部电影就像一个螺丝钉，是为服务于整个电影宇宙而存在。

很多人都说漫威电影看多了都是一个味，原因就在于这。

你很难从一部电影里看到导演更多的作者表达。

起初，这一招真的很管用。

让漫威在短短十年间起死回生，走向巅峰。

随着漫威粉丝的日渐壮大，漫威电影跟普通观众的距离反而越来越远。

剧本创作让位于粉丝情结。

找彩蛋成了粉丝的寻宝活动，但路人观众完全不明所以。

漫威电影出得越多，它的观影门槛就越高。

这一部电影的某一个角色的行为，可能在之前某部电影里做过铺垫。

你如果没有看过，你就无法理解。

MCU还有个别电影，完全是为了引出片尾彩蛋而存在，本身质量乏善可陈。

《蜘蛛侠：英雄无归》全球票房大爆，更像是漫威电影的一块遮羞布。

用情怀包装掩盖薄弱的剧本。

不知从什么时候起，我们讨论漫威电影，不再就剧情上的某一个点展开讨论，而是讨论谁谁谁的电影，会出现几个超英客串。

在今后的漫威电影中，多英雄同框成为了它的新财富密码。

所以，马丁·斯科塞斯才会说漫威电影不像电影，是主题公园。

这样一对比，《新蝙蝠侠》选择专注服务影迷，回归经典路线，反而变得纯粹起来。

虽然DC走过不少弯路，但它至少不甘心落入俗套，依然在不断尝试，屡败屡战。

好看的超英电影不应该千篇一律。

这一次，DC值得拥有观众的掌声。