选角成功、“拳拳到肉”，《何以为家》为内地影市带来哪些思考？ -

锋芒智库丨大静

笔者认为，启用非专业演员本色出演是《何以为家》的最大亮点，从影片最终呈现的质感不难看出，“原型人物本色出演”成为了比“据真实事件改编”更高效、更具说服力的内容标签。

原型人物本色出演，“真实感”造就《何以为家》

《何以为家》的人物“选角”，给内地影市带来哪些思考？

成功的选角是《何以为家》突围市场的重要原因：这些人物原型，既是影片真实感的“背书”，又是“第三世界”向外部打出的组合重拳。而《何以为家》的选角，又能给内地影市带来哪些思考呢？

事实上，国内电影行业不乏这类例子，如由张艺谋执导，聚焦农村、贫穷及失学问题的《一个都不能少》，影片选用的所有演员均是普通中、小学的教师和学生；张扬执导的《昨天》则由贾宏声本色出演了一个“染毒”青年演员，电影重现了其十年时光中的沉沦与再生，片中贾宏声的父母、朋友均由现实生活中的原型扮演；

曾主演了自己前两部执导电影的娜丁·拉巴基，就主动剪掉了其在《何以为家》中的镜头，因为“和那些演员相比，我演的这个角色远没他们那么真实”。

选角思路理应更新，但挑战与难题并存

由人物原型出演电影主角的利好面显而易见，选角思路也理应更新，但实际上，想在当下市场环境下拍出一部这样的电影，面临着许多挑战与难题。

此外，这类电影蕴藏着一个共性：即试图“以小见大”，通过还原底层人物的真实状态呈现普遍性的现实问题，题材的内生共性往往让影片面临更细致的审查，也侧面增加了影片上映的不确定性。

与这些挑战和难题形成鲜明对比的，是观众日益增长的需求——从纪录片走红，到《冈仁波齐》《何以为家》等纪录片式电影市场和口碑的双丰收，再到“手持拍摄”风靡、交互式电影的出现，以真实感为卖点的电影已经发展成一个细分类型，且拥有了稳定的、有买单意愿的受众。

如何以《何以为家》为范本，找到内地电影的新空间，或许能成为从业者们接下来的课题。