大侠周杰伦：一个被唱歌耽误的武林高手 -

不过从他电影中生涩的演技来看，第一次在电影中担任主角，确实有些太为难他了。

其实我们回看这部青春澎湃的赛车电影，周杰伦的表现姑且算无功无过。

看着李小龙电影长大的他，把音乐作为本职爱好之余，功夫足以令儿时的他无比着迷。

经历过港台武侠电影的辉煌年代，武术影像和武侠文学长期的熏陶，对功夫江湖的着迷，周杰伦早已 体现在他的音乐中。

呼吸吐纳心自在

干什么（客） 干什么（客）

气沉丹田手心开

干什么（客） 干什么（客）

日行千里系沙袋

飞檐走壁莫奇怪 去去就来

什么兵器最喜欢 双截棍柔中带刚

说唱和国术的巧妙融合，画面感扑面而来。透过音乐，我们可感受到少侠飞檐走壁的侠情。

《双截棍》在彰显武术魅力之余，歌曲在华语音乐圈极大共鸣。

可表演技能尚未开发完备的周杰伦，没有得偿所愿成为MV中”一打十”的绝顶高手。

第三章专辑《龙拳》中

我 右拳打开了天 化身为龙

把 山河重新移动 填平裂缝

将 东方 的日出调整了时空

回到洪荒 去支配 去操纵

我 右拳打开了天 化身为龙

歌曲以极为慷慨壮阔的方式展现了中国武术和东方的雄浑魅力。

包括《双刀》

丹凤眼的目光

双刀的正前方

我杀气不转弯

背对我的力量

它自己却受伤

在随后的采访中，周杰伦承认写《霍元甲》主题曲时，音符才思泉涌、灵感瞬间崩发，很快完成了整首歌。

他本人对功夫多年的热爱，也倾注于这首歌当中。

音乐《霍元甲》是电影的进一步延伸和拓充。因为对中国功夫文化的充分认同，侠之大者也被周杰伦恰当写入词曲当中。

生死状 赢了什么 冷笑着

天下谁的 第一又如何

止干戈 我辈尚武德

在武术之外，周杰伦又给音乐赋予一层对武德的思考。而《霍元甲》电影结尾的以德服人，更与歌词中“我辈尚武德”相互印证，成为了其中的闪光点。

之后他对功夫的热爱，也被放入了主演的电影中。因为《头文字D》大获成功，周杰伦音乐创作之余，另开辟出电影作为人生的第二产业。

片尾，周杰伦被安排了加入大量打斗场景。很少替身的情形下，一人一刀血染铠甲、杀戮纵横于皇宫。

动作难度系数之高、耗费体力之大，在过往演出中前所未见。

毕竟武术超越了肢体语言，正如音乐超越了国界。周杰伦用全世界共通的方式，在诠释那个年代年轻人独有的活力和酷。

篮球和武林的结合，把体育赛场塑造成了一个新江湖。周杰伦的角色更如名人高徒在红尘中的大逆袭。

主角世杰的电影人生，何尝不是周杰伦的前半生。

杰伦在《大灌篮》中展现了出色的身手，他的功夫欲望在这部作品中得到了充分释放。

一人痛打多名反派，持续了5分钟之久的酒吧之战，堪称全片最精彩段落之一。

《大灌篮》中，周杰伦行云流水的打斗、一气呵成的动作，更见他在武术上的天赋。

周杰伦对功夫的爱，得到了朱延平之外的华语大导的青睐。国际第一武指的醉拳梦，更找到了周董帮他成全。

名如其人，周杰伦片中展现了一身出神入化的武技，并成为了苏乞儿不可逾越的高峰。

“武神”算是周杰伦对自我的一个新挑战，因为与过往角色重合度低；性格更极少与周杰伦的真身重叠。

片中他如苏乞儿性格的对立面，处处与主角为难，磨炼其心志，以求在苏乞儿宗师之路上对他指点教化。

最终《苏乞儿》并没有获得好成绩，弱口碑在一定程度上打消了周杰伦继续拍电影的欲望。

毕竟此时周杰伦早已功成名就，电影只是他圆梦的一种方式罢了。

为致敬一代宗师李小龙，好莱坞45年后把《青蜂侠》搬上了银幕。

此时功夫俨然成为了周杰伦的另一个标签，加上本身在华语圈的影响力，加藤这个角色幸运选中了他。

对于每一个粉丝来说，能演偶像的角色实属幸运，放在周杰伦身上同样适用。

他通过自己对中国文化的持续传播、中国武术的热爱，他的功夫梦，让全世界都看到了。

毕竟经历了十多年的创作制作，儿时的功夫梦已被他以各种方式实现了。

但歌迷对他的爱，依旧让小公主保持无与伦比的人气，在一代人心中的地位无可撼动，粉丝对他的思念垒成了厚厚一叠。

我们喜爱周杰伦从音乐开始，可他心中凝聚的功夫梦，更像每一个国人对自我文化的认同，对自强不息精神的寄托。

（完）