18岁当上“谋女郎”24岁拿下金马奖影后，这位90后不可小觑_头条

被张艺谋的毒眼光挑中参演《山楂树之恋》的时候，石家庄女孩周冬雨刚好18周岁，距离她拿下金马奖影后还有6年时间。

去掉13岁的魏敏芝仅参演了《一个都不能少》之后就消失在演艺圈，周冬雨算是“谋女郎”中出道最年轻的一位（章子怡19岁，巩俐22岁）。和两位影后的天赋加持不一样，周冬雨用了6年时间完成自己演技路上的一次次蜕变，她的成功更多的还是来自于“祖师爷赏饭吃”。

《山楂树之恋》上映一年后的2011年，南京女孩倪妮凭借《金陵十三衩》晋升新一代“谋女郎”，要是单从外形来看的话，显然倪妮才是最应该走红的那个人，但是人生拼的可不是一次运气，而是长跑和学习能力。

此后的倪妮就像花光了所有运气一样，被定位为文艺女青年（和汤唯很像），接到的都是烂片或是普普通通的作品。她的绝佳外形倒是让她开辟了无死角旅拍，深受女性网友的喜爱，只是在演绎这条路上已经被周冬雨甩开了好几条街。

饰演《山楂树之恋》里的静秋时，张艺谋是这么评价周冬雨的：她干净得像一张白纸。不仅长得干净、清纯，甚至表情、性格，都像山泉一样，清澈、透明，几乎就是现实生活中的原版“静秋”。

因此，如果说静秋就是周冬雨的话，那这个角色本身对于周冬雨来说要挑战的就仅仅是面对镜头时的镜头感，演技只能称得上入门级。不过在国师的光环下，周冬雨在2011年登上了央视春晚的开场舞，在全国人民面前混了个脸熟。

周冬雨第二次亮相大荧幕是高晓松监制，郭帆执导的《同桌的你》（2014年），该片内地票房4.5亿，位列2014年国产电影票房榜第四位，周冬雨也成为首个主演单片票房过4亿的90后女星，同时获得第15届华语电影传媒大奖年度最受瞩目女演员奖。

瘦小的身躯和活泼的气质让她可以轻松驾驭隔壁女同学的角色，但演技并没有什么突破，同时，电影本身也相当糟糕，直接把校园青春片拉低了好几个档次。你很难想象执导了这部电影的郭帆会在5年后拍出了震惊影坛的《流浪地球》，就像你也很像想象2年后的周冬雨会遇到《七月与安生》这部电影。

只有在回首往事的时候，我们才知道原来过去的种种似乎带着某种命运的安排，一步步指引你走到现在的路上。

也是在2014年，玩心大起的周冬雨决定来个彻底的转型，跑到宁浩的《心花怒放》里演了一个杀马特小镇姑娘，老实说，尝试的痕迹很重，要不是看在长得可爱的份上，估计是要被骂死了。

当然了，人生没有白走的路。我觉得周冬雨就是那种需要多多尝试才能爆发演技的演员。第一个爆发的点就是2016年的《七月与安生》。事实上，这是周冬雨第一部严格意义上的好作品，《山楂树之恋》不过依仗着国师的头衔而已。

应该这么说，《七月与安生》的出现让国产青春片有了质的提升，而拍出这部电影的确是来自香港的曾国祥，没错，就是曾志伟的儿子。

对于一个演员来说，你或许可以在糟糕的电影里磨炼演技，比如黄秋生和吴镇宇这些早期的香港演员也是这么熬出来的，但没有代表作品演员也就没有了栖身之处。

在《七月与安生》里面，周冬雨饰演安生，放荡不羁爱自由，和马思纯的乖乖女形成强烈反差。她抽烟、喝酒，和摇滚乐手同居，是典型的“坏女孩”，但因为周冬雨本身并没有坏女孩身上的痞气，所以这里的坏就变成了皮，顽皮可爱，像一个没长大的小女孩。

真正让她拿下影后桂冠的是她在《七月与安生》里表现了演技的标准：富有层次感。这一条是放诸四海而皆准的评判规则。

层次感是她面对七月时有闺蜜的那种亲密无间和美好纯真；面对七月家人时有得到宠爱的满足；面对苏家明时有小鹿乱撞。

更有事件发生变化，人物关系发生变化时，她对七月的距离感，试探和小心翼翼以及对苏家明的克制和分寸感。

一个演员想要靠演技吃饭，有的时候并不是自身演技好就可以的，也不是遇到好导演就能一帆风顺，而是遇到一个好的作品，一个可以大放异彩的角色。

凭借这种层次感，周冬雨获得第53届台湾电影金马奖最佳女主角、第23届香港电影评论学会最佳女演员及金砖国家电影节最佳女主角，同时还提名第36届香港电影金像奖最佳女主角、第31届中国电影金鸡奖最佳女主角、第34届大众电影百花奖最佳女主角、第1届马来西亚国际电影节最佳女演员和第八届中国电影导演协会年度女演员。

那一年，她刚年满24岁。最最重要的是，她成为首位90后金马奖影后。

从默默无闻到金马影后，周冬雨走了6年。而章子怡从《我的父亲母亲》到《2046》的金像奖影后则走了7年，巩俐也用了5年才走上威尼斯影后（《秋菊打官司》）。这么算起来，周冬雨虽然可能天赋欠缺，但运气和观众缘还是不错的。

拿完影后奖杯之后，周冬雨又演了两部还不错的电影，分别是《后来的我们》和《喜欢你》。大概是经过了一番洗礼和启发，这个时候的周冬雨演技更加自然纯粹。

这一点在《喜欢你》上体现得最为明显，这个时候的她大概你应该分不清到底是她身上的灵气发作，还是有经过演技的修饰。

单说那场在菜市场和金城武对峙的戏。那场戏几乎是为周冬雨量身定制的，因为她身材不好，不够性感。所以当她喊着“我性不性感”的时候，其实角色和人物已经融为一体，我们愿意相信这个就是真实的周冬雨，鬼马精灵，可爱善良。

直到《少年的你》上映，周冬雨的演技达到了一线演员的水准。

如果说一开始周冬雨的演技是清纯、清新，像山泉一样清澈纯洁，随后进入表演的有层次水平的话，那在《少年的你》里面，她的演技就可以在有层次里面加入“丰富且细腻”这个修饰语。

周冬雨最应该要感谢的人一定是张艺谋，但最应该感谢的人我觉得是曾国祥。张艺谋是周冬雨的领路人，曾国祥则彻底改造了她。

《七月与安生》让她突破演技的瓶颈，《少年的你》则让她潜能大爆发。

就说两场戏吧。

一场是边哭边打电话。说到这里就要说周冬雨的哭戏了，几乎每一部作品她都在哭，她的哭戏很自然，可顶级演员的水平从来不是靠哭和笑这种肤浅的条件反射来证明的。

还是那句话，要有层次，比层次更高的就是细腻，简单来说就是收放自如。和以前的哭戏相比，周冬雨在这里和妈妈打电话的那场哭戏绝对是她最好的哭戏，目前没有之一。

带着心事打电话，情绪已经到了崩溃的边缘，流下了眼泪，可在说话的时候并不能让远方的妈妈知道，崩溃的时候克制住情绪的蔓延，这是成人世界的游戏规则，学会把事情藏住，而不是像之前的角色里一哭就哭得撕心裂肺，这样的哭没有不好，她可能会让你觉得心疼，觉得她被欺负了，激起你的保护欲。不过这并不是优秀演员应该有的情绪释放。

另一场是和警察的结尾对峙。