古装大美女？别尬演了 -

网台同播的《雪中悍刀行》最近热度高涨，但争议不断。

这究竟是一部精良之作，还是名不副实的吹水剧？

废话不多说，咱先上结论——

“瘸腿”大剧，成色不如预期。

01 主角团被小花拖后腿？

张若昀

继《庆余年》后，再挑大梁，出演《雪中悍刀行》男主——北椋世子徐凤年。

对此，张若昀显然是下了功夫的。

形象上，他肉眼可见地瘦了，更贴近徐凤年少年的人设：

表演上，他把握住了徐凤年表面“

天下第一纨绔

”、内里胸有丘壑的机变人设。

为逃命，他扮起小混混，偷地瓜被老农一路追赶；

返乡途中，他识破刺杀者身份，目光如炬，临危不乱；

回到府里，他化身追打亲爹的小疯批；

搞笑和威慑，秒切，并不令人出戏。

而徐凤年的父亲北凉王徐骁，曾领35万北椋铁骑，助皇室灭六国而一统。

冷酷凶爆，外号“人屠”，回家见到子女，秒怂。

胡军把看似粗蛮，实则老谋深算的北椋王，演活了。

剧中争议最大的，是

李庚希饰演的女主姜泥

。

姜泥身世悲惨，从公主变为丫鬟，人生遭逢巨变。

李庚希的演绎，像一个青春期闹别扭的小妞

，完全不像是有亡国公主的身份。

当隋珠公主下令毁掉了她心爱的菜园子时，姜泥情绪激奋。

这表情却仿佛在说：不气不气，我要保持风度。

加上演员台词相当一般，不少网友都在哀嚎：看了姜泥，之前对英子的滤镜都失效了。

小说中“八百年前真正倾了国，被人说是狐媚子”的女主，你以为是长她这样？

结果是

古装路人脸？？

她在剧中完全被女配秒了。

张天爱饰演的南宫仆射

，冷艳女刀客。

隐有几分港片中的侠女风采。

主角演技三缺一

，影响了剧集的口碑。

《雪中悍刀行》的配角团，倒是挺有看头。

比如老戏骨刘佩琦饰演的顶尖谋士李义山；未来的“天下第一”武当新掌门洪洗象；

被困在湖中30年的楚狂奴等，都给人留下了鲜明的印象。

02 剧情张力不足？

《雪中悍刀行》是网文大神烽火戏诸侯的代表作。

讲述架空王朝中，世子徐凤年久经磨砺，成长为合格的北椋王的故事。

450余万字的大IP，交到了

金牌编剧王倦

手里——他曾有《庆余年》《大宋少年志》等惊艳“战绩”。

这个江湖与庙堂交织的故事，他娓娓道来，并没有掉链子。

作为大男主剧，主角并不一味地爽。

徐凤年得到了武当掌门的一身大黄庭内力，转眼就从新手村小白成了满级高手。

陪伴在他身边的，无一不是惊才绝艳的人物。

但徐凤年的成长，依然遭遇了无数波折。

比如，

他和北椋王间的“角力”。

徐凤年“天生不羁爱自由”，而徐骁则一心想让他成为自己的继承人。

为此，他不惜把次子黄蛮儿送走，断绝别有用心之人的阴谋。

徐凤年和父亲爆发了冲突，他赶赴武当派，想带弟弟回家。

手足之情，令人感动。

后来，徐凤年决定接手北椋，但他不愿走父亲的老路，试图破开困局，护卫初心。

主角的个性拼图逐渐圆满。

再比如，他与各方势力的“角力”。

他和隋珠公主曾有婚约，公主来到武当，徐凤年故意捣乱，让她以为自己是个庸碌之辈。

公主放过了徐凤年，转而准备扶植新掌门来对抗北椋。

徐凤年顺水推舟，借林探花的刺杀，确认了父亲安排在自己身边的“死士”。

同时，在师傅李义山的引导下，探查靖安王在这次事件的暗中布局。

这些剧情都颇为亮眼，尤其10集以后，节奏紧凑，故事发展扣人心弦。

但是

开篇太拉胯了

。

导演用漂亮的画面、信息量欠奉的镜头，慢得甚至让人怀疑注水的打戏，成功阻止了一大批观众入坑。

比如，必须让男主说完话才动手、乖乖等在一边的刺客。

这算哪门子的刺杀？

再比如，老黄爱唱的那首怪歌，“老狗老狗，天下没有……”

他力战王仙芝而亡，口中还唱着这首歌。

这个点，表现徐凤年和他之间如朋友亦如亲人的感情，算是个泪点。

但剧中连个正经配乐都不给，令悲情的效果打了折扣。

这……让社长说什么好呢？

03 打戏成软肋？

《雪中悍刀行》一上线，就被嘲

“雪中慢刀

”，打戏拉低了成色。

为了追求“电影质感”，剧中采用偏灰绿的滤镜。

难怪这剧刚播出时，引发恶评连连。

故事开场，打戏就

拍出了“让人恨不能3倍快进的效果”

。

有人做过统计，南宫仆射为徐凤年解围的一场戏，她从树杈上飞到地上，花了15秒；在地上遛弯两圈，50秒；原地再起飞，又15秒……

你倒是打呀！

好嘛，开打依然是慢镜头。

糟糕的打戏，消耗了观众的耐心。

不仅有慢镜头，还有“魔法”加持呢。

不见招数，只要pose。

南宫仆射一挥手，好比大魔导师群攻，秒杀一片。

对此导演有话说——

南宫的慢动作打戏，是为了凸显飘逸感。

第一集节奏慢，是想培养观众的耐心。

？？？

导演，你是在开玩笑吧？

有人可能会说，《雪中悍刀行》是玄幻剧，没必要和普通武打戏一样吧？

看后面出现的这招“一剑仙人跪”，不是 很拉风么？

可你玩游戏，角色之间还讲究个招数差异、枪战还得摆姿势扣扳机呢。

玄幻剧的打戏，为什么可以不讲武德？

个别招数出色，能代表整体水平吗？

为什么打戏很重要？

打戏能塑造人物、丰富剧情，更是完善世界观的利器。

李连杰塑造的张三丰至今深入人心，离不开那一手太极；

刚猛的降龙十八掌，仿佛为正气的萧峰量身定制；

打戏并非不能拍慢镜头，虚实结合，快慢相间，打起来才好看。

如果打戏没有区别，只求高来高去的吊威亚，和看似唬人的慢镜头，

那

“天山折梅手”是不是可以等同于“打狗棒法”，天山童姥和洪七公是不是可以师出同门？

有网友说得很好↓

曾经，新《倚天屠龙记》打戏遭全网吐槽，慢得像开了0.5倍速；

为此，剧组特意调整了打戏的速度——

《遇龙》中的男主平底起飞，一招未出，ko了一片，离了个大谱；

新《天龙八部》中，段誉凌波微步令人发笑；

而今，《雪中悍刀行》又用千篇一律的慢镜头，和糊弄式的动作，来展现人物的功力？

这，挨骂不冤。

毕竟我们曾经看过的打戏，都是这种配置的：

而作为腾讯年底大制作剧，

我们想看点有诚意有特点的打戏，这要求高吗？

公众号最近改了推送规则，我的推送可能被折叠。

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怀念以前拳拳到肉的打戏↘↘↘