一年一度喜剧大赛：喜剧该笑还是哭？没想到让一群年轻人玩明白了 -

一年一度喜剧大赛：喜剧未来啥样？没想到让一群年轻人玩明白了

文|闲云

2015年，《欢乐喜剧人》横空出世，众多观众喜爱的喜剧演员轮番登场，残酷激烈的淘汰赛制、层出不穷的喜剧作品，迅速抓取了到观众的需求，一举成为近几年最成功的喜剧节目。

以沈腾、贾玲、宋小宝、岳云鹏为代表的喜剧演员撑起了喜剧界的半壁江山，喜剧界也顺理成章的成了四大集团的天下：辽宁民间艺术团、大碗娱乐、开心麻花、德云社。几乎所有的春晚舞台、综艺舞台、戏剧节目、影视作品中，都少不了他们的身影。

然而，喜剧市场红红火火发展的背后，却是戏剧节目、作品的每况愈下。

喜剧最后哭得一塌糊涂，成了喜剧人的标配。

喜剧到底该笑还是该哭？

成了观众最疑惑的问题。

喜剧不是不能感动人，但当开心麻花的沈腾把悲情模式在《欢乐喜剧人》放大之后，贾玲、宋小宝、贾冰、甚至包括德云社全都揭竿而起，群起仿效。

一时间，喜头悲尾的喜剧甚嚣尘上。

这直接导致了小沈阳退出喜剧圈。

小沈阳曾说过，自己不再演小品了，因为自己研究不出来好的包袱，没有特别好的事，不新鲜了。现在的小品都是喜头悲尾，自己不喜欢。而他自己喜欢可以从头到尾的把观众逗笑的作品。

小沈阳说的不是没有道理，众多的喜剧作品为了悲情而煽情，前半段强行搞笑，后半段强行转折，妄图通过看哭观众来赢得观众的掌声和支持。

当他们却忘记了作品应有逻辑和戏剧的本质——一个作品好坏，归根结底，还是要看是否来源于生活，贴近生活。

陈佩斯在《金牌喜剧班》上，对喜剧作品的转折发展，也多次提出过批评：

现在喜剧剧情的设置前后不连接，显得有些随意，剧情的推进不是结结实实从性格、事件中生成的，强调包袱的东西多了，强调心理过程和人物真实感受太少。人物个性也很难立得住。

在这种环境下，就在沈腾、贾玲、宋小宝、岳云鹏江郎才尽之时，万万没想到，271的《一年一度喜剧大赛》却以黑马姿态，以一股清流横扫喜剧阴霾。

喜剧到底该笑还是该哭？万万没想到，让一群“十八线”明星给玩明白了。

《一年一度喜剧大赛》里的演员，可以说毫无知名度，唯一可以拿得出手的恐怕也就是“金靖”了，毕竟她是所有演员中，唯一登上过春晚舞台的演员。

这些演员中，有人号称参加过20多档综艺节目，但你很难在这20多档综艺节目里找到他。

有人正在准备转型，准备放弃喜剧工作，转投其他行业。

有人准备通过这个综艺节目，找到一份工作，期待有戏可演。

他们的经历，成了自己作品里的人物经历。比如蒋龙：他说自己是腰部演员，有戏可演，但不上不下。他出演的《逐梦演艺圈》成了自己作品里的笑话，令人捧腹大笑之余，又带着些许酸楚。

就是这样一群年轻人，却做出了近几年最好的喜剧节目、也做出了令人捧腹大笑的喜剧作品。

喜剧又回到了它本来的样子：或搞笑、或荒诞、或感动、或深刻、或讽刺......

宗俊涛、杨雨光、强咚咚的《三毛保卫战》从小处着手，就是讲了三根头发的故事，但在三位演员一本正经的演绎下，不仅好笑而且心酸。明明是一个心酸的结尾，却把徐峥、黄渤等五位评委斗的哄堂大笑。

什么“那鱼不行，那鱼完了”“跃滑职业技术培训学校”“我还是只是个单纯的大男孩”什么“饭菜制作人”，相信不少网友都会大声叫绝吧？

你看，这才是好的喜剧作品的魅力，从心出发，贴近生活，因为有了共情，哪个观众不会会心一笑？

人们往往都会说，喜剧的内核是悲剧。但喜剧的表现形式，万万不能流于悲剧。

蒋龙、张弛的《最后一课》，可以说是《一年一度喜剧大赛》作品中的佼佼者，也可以堪称所有悲喜剧作品融合的最好的典范。

在闲云看来，喜剧该笑还是该哭，蒋龙和张弛的《最后一课》给出了一个最好的答案。

作品的立意可以高，但表现形式和内容，永远可以从小处着手进行刻画，而不是强行弘扬或者煽情。

王皓史策的《浪漫泄露》中的女人史策，只是单纯的想要一个浪漫生日。

李飞、宋木子、合文俊的《艰难抉择》就是讲了一个点外卖的事，但一群人一本正经玩出了花样，最后以荒诞的结局收场......令人捧腹！

喜剧该笑还是哭？喜剧的未来应该咋样，闲云相信《一年一度喜剧大赛》的年轻人们，应该玩明白了。