黑女人假装白人嫁给种族主义男，她的死已经注定 -

本文作者：李啸天

“蝙蝠侠”换了很多任，有人说最好版本的迈克尔·基顿，有人说是克里斯提安·贝尔，各说各有理。因为《黑暗骑士》的存在，我偏向于贝尔版。

还因为，《黑暗骑士》是大神诺兰的作品。

那么，诺兰最好的电影又是哪部？又是众说纷纭。

有人说是《黑暗骑士》，有人说是《致命魔术》，有人说是《盗梦空间》，还有人说是《记忆碎片》。要我说，我认为最好的还是《黑暗骑士》，因为它将漫改前所未有地推向了制高点，后无来者。

其次，是《致命魔术》，因为它更纯粹，更精致，没有玩概念。《盗梦空间》《星际穿越》《信条》整体上都在玩概念，剑走偏锋，而且越来越偏，并没有不断超越自我，不足为训。

《致命魔术》强大的演员阵容就很值得一说，“蝙蝠侠”克里斯提安·贝尔大战“金刚狼”休·杰克曼自不必说；女主方面，贝丽卡·豪尔PK斯嘉丽·约翰逊，表现的也相当不错。

片中，豪尔作为“蝙蝠侠”贝尔的妻子，她夹在双胞胎兄弟之中而不知，承受着更多的压力与折磨，演绎的丝丝入扣，相当感人。可以说，贝丽卡·豪尔在《致命魔术》中的表现远胜过“寡姐”斯嘉丽·约翰逊。

不过，多年过去“寡姐”斯嘉丽·约翰逊已晋身为好莱坞文艺与商业双栖王牌，影响力与名望自不待言。

贝丽卡·豪尔相对来说，似乎成为了四大主演里名声最小，混得最不好的那一位。尽管她也出演过《午夜巴塞罗那》《对话尼克松》《城中大盗》《超验骇客》《圆梦巨人》《哥斯拉大战金刚》等大大小小的制作，但加分并不多，还是没能成为晋身为好莱坞一线大牌，处于半红不红的境界，多少有些尴尬。

不过，为了证明自己，贝丽卡·豪尔执导了《冒肤之名》，其中感情之细腻，非常动人，还是相当不错的，值得推荐。

今个儿，就来聊聊这部《冒肤之名》。

女演员转型做导演，近几年做的最好的莫过于格蕾塔·葛韦格，《伯德小姐》《小妇人》两部极显功力的作品，迅速让格蕾塔·葛韦格成为好莱坞炙手可热的大导。而且，导演的名头也盖过了演员的名头，成为了葛韦格新的名号。

格蕾塔·葛韦格之后，不少好莱坞女演员跟风转型，像奥利维亚·王尔德（《高材生》），雷吉娜·金（《迈阿密一夜》），哈利·贝瑞（《伤痕累累》），布莱丝·达拉斯·霍华德（《曼达洛人》）等等，整体表现还可以，但没有能够复制的格蕾塔·葛韦格的成名之路，只能说让人眼前一亮，至于更大的名气，则尚需更多作品的出炉。

很难说贝丽卡·豪尔算不算跟风，但好在作为导演处女作，《冒肤之名》的整体表现还是相当不错的。尤其是女主泰莎·汤普森，在她的调教之下，迸发出了惊人的演技。

泰莎·汤普森，这个小个子的黑人女演员，之前在《西部世界》与《雷神》中，戏份都不太多，却能够给人极其深刻的印象，表现相当抢眼。

作为配角，表现给力，真做了主演，反倒没那么亮眼了，泰莎·汤普森主演的《西尔维的爱情》《黑衣人：全球追缉》反倒都不怎么样。

她，亟需一部作品来证明自己。就像贝丽卡·豪尔也需要一部作品来证明自己一样。

《冒肤之名》，就成了她俩相互成全的作品。

《冒肤之名》这个故事，是说泰莎·汤普森饰演的艾琳，突然有一天遇到了一个小时候的好友克莱尔。多年不见，按说应该相见甚欢，无所不谈。但是克莱尔的变化实在太大了，让艾琳有些应接不暇，一时难以反应过来，也有些难以接受。

克莱尔嫁给了一位白人白领，过着中产偏上的生活，而艾琳则过着工薪阶层的生活。两个人之间的差距，的确不小。

但克莱尔见了艾琳之后，却念念不忘，再三来找艾琳，想要融入她的生活圈子。而且，她做到了，还如鱼得水。甚至，将一些原本聚焦在艾琳身上的光芒，都被克莱尔拉拢到了自己的身上。

艾琳在现在的生活圈子里，是诸多活动的组织者，是众人的焦点，可是克莱尔却将这些成果轻易地就夺取了。

艾琳面对突然闯入自己生活中的克莱尔，表现除了极大的不适应，她的疑虑与困惑，她的各种不安与纠结，还有她的排斥与厌倦，以及她的醋意感与失落感，这些情感上的表现，都在泰莎·汤普森的表演中，展现的纤毫毕至，极其精彩。

所以，《冒肤之名》绝对算得上泰莎·汤普森演技大爆发的一部作品。

对感情细腻的表达与呈现，贝丽卡·豪尔一如格蕾塔·葛韦格，将女性导演的细致与温情传达的相当不错，值得赞扬。

黑白色的影像，也使得《冒肤之名》相当文艺，一种浓重的复古的感觉扑面而来，看得人相当有感觉。

不过，我刚看完《冒肤之名》时，总觉得哪里有些不对，又说不出来哪里不好。

然后，又补上了片中克莱尔饰演者鲁丝·内伽主演的《爱恋》，又重温了下《黑色党徒》，终于反应过来，觉察到了《冒肤之名》的bug在哪里了。

《冒肤之名》改编自改编自内拉·拉森于 1929 年撰写的同名小说。由于原著没有看，不太好就原著来说事，仅对影片来谈谈吧。

《冒肤之名》最大的看点，其实是鲁丝·内伽主演的克莱尔。克莱尔明明是一名黑人，却因为肤色相对较浅，便装成自己是一名白人，然后嫁给了一名白人，从而成功摆脱了黑人基层，跻身进入了白人上层社会。

《冒肤之名》的英文名字“Passing”，本身有“通行证”的意思，所以原著也被翻译为“白色通行证”。具体到故事中，就是指克莱尔通过假装是白人，然后又嫁给了一名白人，算是成功拿到了阶层跃升的通行证。

可是，尽管她改变了自己的阶层，却没有能够在白人社会中如鱼得水，反而不断怀念黑人生活。当她见到了艾琳之后，就想方设法要通过艾琳，重新找回身为黑人的乐趣。而且，她做到了，只是让艾琳感到不舒服而已。

就像我们的城乡二元制，一位成功加入都市豪门的农村女，却非要重新厮混到农村生活圈子里。这自然会给接纳她的农村女子很大压力的，毕竟小天鹅重新回到小鸭的队伍中来，会使得小鸭子感受到自己的丑陋的。

这还不重要，重要的是克莱尔与艾琳生活的年代是1920年的美国，那个时候距1960年代的黑人平权运动还有半个世纪呢，黑人与白人之间的隔阂不是一般小，白人对黑人的歧视也非同小可。

克莱尔明明已经拿到了通行证，却偏偏要返回来过通行证之前的生活，这种背经离道的生活方式，注定了她要成为一个悲剧。尤其是他的白人老公是一名疯狂的黑人仇视者。

最终，在一次艾琳主办的黑人聚会上，克莱尔正玩得尽兴。她的白人闯入进来，与克莱尔发现争执，并将她从楼上窗户里推了下去。

克莱尔死了。

她死于白人丈夫的谋杀，也死于自己的选择，还死于艾琳的背叛。

所以，《冒肤之名》是一个悲剧故事。

按说，克莱尔是一个值得让人同情的种族歧视的牺牲品，但是在《冒肤之名》里，鲁丝·内伽主演的克莱尔却让人同情不起来，而是觉得她是一名狐狸精，是一名游猎男人的交际花。泰莎·汤普森饰演的艾琳则让人充满了同情。

可是，这样的表现方式，明明不对啊。

艾琳才是让人讨厌的女人才对。恰恰是她害死了克莱尔，是她的嫉妒心在作祟，是她的不明事理在作怪。但是，泰莎·汤普森的演技实在是太好了，成功将故事的焦点笼罩了她的身上，让她的那些感情的激荡与观众产生了共鸣。

即便是这种共鸣不太对，但是她做到了。

同样的黑白错位的《爱恋》，鲁丝·内伽的表现就给力很多，从开始阶段的柔弱无主见，到后来主动出击，积极维权，这个表演也为她赢得了一个奥斯卡影后的提名，值得。可是，在《冒肤之名》中，鲁丝·内伽的表现显得有些单一了，明明是值得让人同情的悲剧人物，偏偏被她塑造的像个反派一样。

当然，这个与故事的设定有关，与导演的塑造有关。

只能说，贝丽卡·豪尔作为一名女性导演，她成功地将女性特有的细腻感表现的非常好。但是作为一名白人导演，她又没有能够将“黑人平权”的主题展现的更好一些。明明可以深化影片主题的内容，反倒成了若有若无的背景。将本不必细化的艾琳的情感，却展现的丝丝入扣。这样表现的结果，造成了主题的错乱，本末倒置。

《冒肤之名》真正的主角应该是克莱尔，真正的主题应该是黑人平权。可是呈现出来的一个小品式的文艺故事，更多诉诸的是女人角色的情感问题。

原著这么写，当然没有问题，毕竟小说的表现形式是多样的，也有了更多的留白，供读者去补充去思考。电影这么表现，就差点意思了。

《胭脂扣》里，故事的表层故事是万梓良与朱宝意之间的感情纠纷，但是整个影片里的故事核心里，梅艳芳与张国荣之间的感情才是真正的核心。万梓良不过是视角人物而已。同样，《末代独裁》里“一美”詹姆斯·麦卡沃伊看起来是第一主角，但不是的，真正的核心依旧是 福里斯特·惠特克。

《冒肤之名》也是，泰莎·汤普森饰演的艾琳是视角人物，是为了引出鲁丝·内伽饰演的克莱尔的悲剧的。但是影片将重点全给了泰莎·汤普森，虽然她演的极好，可是她演的越好，对整个故事越是起到了冲淡的作用，越是一种伤害。

所以说，《冒肤之名》很好看，但还是不够好。本可以做的更好的，结果自我冲淡了。

只改编出了小说的表层，淡化了深邃的主题，可惜。

（图片来自网络，版权归原作者所有）