我的宝藏男孩终于被发现了，不开玩笑，他值得一个影帝 -

爆了爆了。

肉叔吹了无数遍的宝藏男孩们，拍电影爆了。

在院线持续低迷的下半年，突然杀出这部破局黑马，还自信提档一周。

但它确实有理由自信——

上映4天破亿，口碑票房齐飘红。

豆瓣评分更是持续上涨，在国产片里非常难得。

说的就是《扬名立万》。

万合天宜风格 剧本杀形式。

作为两者的铁粉，肉叔双厨狂喜！！

万合天宜内味全回来了！

都是老熟人，子墨、本煜、柯达、小爱、白客……就差孔女神了。

一部没有流量明星的小成本作品，为什么能爆？

这么说吧，当下年轻人爱看的元素，热聊的题材，当红的社会现象——

几乎都能在万合的作品里找到。

你很难不跟这个片子共鸣。

天下苦烂片、烂剧、烂综艺、烂文化久矣。

创作者总是埋怨市场，埋怨资本，埋怨环境。

都是借口。

《扬名立万》就用成绩告诉世人：

#一个优秀的创作者即使要做妥协，也有能力创造出精彩#。

这应该是理想主义者在受限条件下，把表达平衡得最好，又不失犀利和趣味的模板了。

说实话，看预告时，我对成片质量是持保留意见的。

因为要素过多。

群像 密室悬疑，融合喜剧元素，还掺杂电影生态的讨论等等。

这往往是悬疑片最常见的坑：

啥都想说，最后却啥都说不好。

这也是很多观众担心的点。

所以，《扬名立万》到底是如何混搭出“一部佳作的诞生”？

开吹之前，先跟大伙说说这电影讲了啥吧。

放心，不剧透。

况且这真相一波三折，反转N遍，我也剧透不来。

再况且，哪怕是知道了剧情，这片也还有很多其他观看乐趣。

故事大概是这么一个背景：

民国时期，一群生活落魄的人聚集到某个豪宅里，想将一桩血案翻拍成电影，并借此扬名立万，彻底翻身。

然而，他们很快就发现该案的凶手竟然也在现场……

在还原凶案的过程中，他们逐渐发现更深层的真相。

很多人都说它是一部“剧本杀电影”，肉叔不完全同意。

电影其实分了两条线。

一条是血案本案，指的是那桩轰动世人的“三老案”。

这条线确实比较像玩剧本杀，每个人一个身份去参与解密。

另一条，是这群人为了翻拍血案，一起脑暴电影剧本的过程。

《扬名立万》将两条线巧妙地融合为一。

为了尽可能减少剧透，肉叔就简单谈谈这片子的悬念感。

当下有不少拙劣的悬疑作品，其实观众早就猜到凶手是谁，但它就是自欺欺人不肯说。

硬是煞有其事地推理，走向又不意外，观众看得也不过瘾。

《扬名立万》好就好在这——

它没有对暴露凶手这件事露怯。

几乎在开头，电影就亮出了凶手的身份。

这种欲擒故纵的坦承，反而让观众心甘情愿被它骗。

所以如果有胖友还没看，却又不慎被剧透了凶手，也不用担心。

因为它不像传统的剧本杀那样重在“推凶”，而是在于这个故事到底怎么圆。

这是一部完全没有偷懒的电影。

片子没有拿那些常规套路糊弄观众，而是用一个接一个的高能反转，去弥补凶手过早出现的悬念感。

每次你以为自己抓到了线索——

你就中了编剧刻意放出的圈套。

别忘了，这群表面光鲜亮丽的电影人，当初是怎么被召集到一块儿的？

真就纯粹拍电影？天真。

刚聚集到豪宅里的时候，所有人都体面地维持着表面虚假的和平。

后来，他们发现所在的豪宅，正是“三老案”的第一现场……

大家一下慌了，可上了贼船，就没回头路了，只得硬着头皮查下去。

毕竟每个人，都还得维护自己在人前的尊严。

编剧李家辉（尹正 饰），正义，看不得一点虚假，这就导致他总是一根筋，偏执。

导演郑千里（喻恩泰 饰），被业内人戏谑“烂片之王”，为了钱，什么片都能拍。

女明星苏梦蝶（邓家佳 饰），风头不再，外界传她为了上位出卖自己，后来沦落到要下嫁。

默剧演员老关（杨皓宇 饰），年轻时曾经扬名中外的顶流，如今没落了，靠陪阔太太打麻将过日子。

武打演员陈小达（柯达 饰）在好莱坞混，来来去去都是替身的角儿，还是专被打的那种。

但随着案件的深入，大家都开始察觉异样了。

三老案中，又牵涉到了另一具被分尸的无名女死者……

这次真的玩大了。

本来就只是想借个噱头拍电影赚钱，现在被关进不吉利的凶宅也就算了，哪曾想还会牵扯到另一个命案？

有人想找出真相，有人害怕惹火上身。

在靠近真相的过程中，人心的善恶也在不断摇摆。

是的，优秀作品都有这些共同点：

老故事，新玩法。

但内核永远是人性。

要看懂《扬名立万》不难。

但如果你了解万合天宜这家公司的风格，那看片的趣味将会翻N倍。

作为“万学”的十级学者，肉叔一路看着它成长——

最早是一群动漫爱好者给《搞笑漫画日和》配音，创造了大量网络热词（诸如我勒个擦、坑爹、给力之类）而爆火；

再以无厘头创意短剧《万万没想到》《报告老板》系列火出圈，播放成绩惊人成为现象级网剧而被外国报道；

随后成员各自发展，特别是标志性人物白客转型，团队飘摇，创作遭遇瓶颈，后续几个没有“王大锤”出现的系列网剧都火不起来了；

试过各种转型，但都无法复刻当年的巅峰：

把《万万》搬上大银幕不凑效了，进军电影界折戟；

创作高质量国风动漫《戏隐江湖》玩元宇宙融合，过于超前无人欣赏；

回归万字头网剧搞了个《万能图书馆》，烂到我都写稿开骂。

之后就一直在电影界浮沉，叫兽拍了个《沐浴之王》算是及格喜剧，其他人就在韩寒的每一部电影里混个小配角保持露脸。

直到今年这部出品、主创、演员都是万合原汁原味的《扬名立万》，叫好又叫座。

时隔多年，才真正地再一次扬了名，立了“万”。

如果看过《报告老板》系列的胖友，那你一定会对《扬名立万》的开场感到熟悉。

是爷青回内味了。

以恶搞某部电影为主，各种脑洞大开，天马行空玩梗翻拍。

那句几乎刻进DNA的台词：

报告老板，片子应该这么拍……

在《扬名立万》里，各位应邀而来的人也纷纷讨论怎么拍电影，以这句经典台词引出构想，向“老板”陆爷做报告，宛如民国悬疑版《报告老板》番外篇。

还会有祖传的“爱情动作片”回归

子墨，你果然初心不改

各种彩蛋，都会让老粉会心一笑。

还沿袭了不少《报告老板》电影向的梗，即便你不是粉丝，只是影迷，也可以享受寻找迷影梗的乐趣。

比如这就很《闪灵》

但光靠“卖情怀”和迷影梗，还远不足以撑起一个丰满的故事。

万合的作品一向是披着喜剧的外罩，底下藏着犀利的刀锋。

嬉笑怒骂，对看不惯的现象使劲儿讽刺。

比如吐槽道德绑架：

-你家孩子把我车划了

-我没看到啊，再说你一大人跟一孩子一般见识干嘛

喜剧走两步，就是悲剧。

《万万没想到》每集只有短短的5分钟，但每秒都是笑点，每句台词都有梗。

梗笑完了，却发现小丑竟是自己。

比如主角王大锤，看似傻乎乎很好笑，实际上却是老实人被欺负的现实集大成者。

例如这段经典的屌丝の白日梦，你一定听过无数次：

相信用不了多久，我就会升职加薪，

当上总经理，出任CEO，迎娶白富美，走向人生巅峰。

想想，还有点小激动。

锤锤的对白诞生了大量为人熟知的黄金段子，被各种广告文案、影视作品反复引用。

而这次《扬名立万》的台词，同样被观众迅速传播。

借着角色们要拍一部电影的设定，暗戳戳吐槽现实里电影行业（甚至是所有内容创作领域）的冷幽默，又为影片的喜剧色彩打底。

具体怎么吐槽？借着角色的嘴，金句频出：

比如这几天刷屏的那句，“十个项目九个凉，商业投资很正常”

这话一出，电影院内响起一阵笑声。

还有什么“成事在人为，不成事在为人”、“不要老把自己爱好强加给观众”、“权力是暂时的，欢乐是永恒的”……

不用当观众傻子一样把话说透。

这剧本就高级在留白，一种和观众之间“懂的都懂”的默契。

它将悬疑做足之余，再用黑色幽默的梗来反扣悬疑。

悬疑部分保证了叙事的可看性。

黑色幽默的部分，则保证了故事的可解读性。

在两者的保驾护航之下，剧情的核也逐渐清晰——

野心和良心的较量。

这种较量驱使下的争锋相对，是这部群像电影最大的亮点。

这些挣扎的人，被细节丰富得很立体。

他们不是一个好坏的符号，而是有血有肉有善有恶的复杂的人。

这样的刻画，让角色不落入工具人的套路中。

那句话怎么说来着：

不用苦恼怎么写一个好故事。

只要塑造出了好的角色，出来的故事一定会好。（大意）

回头一想，《扬名立万》里的每一个角色，确实都足够精彩。

就说苏梦蝶吧，为数不多的女性角色。

她的存在，绝对是点睛之笔。

有个小对比。

豪宅里有个美丽女孩的画像。

其他男性角色看到后，纷纷夸画中女孩美。

可苏梦蝶凝望着画中的年轻女孩——

一眼便看出她戴了假发，还有女孩为了显得成熟，在妆容上下的功夫。

同样作为女性，梦蝶更容易共情。

她不仅能欣赏女孩的美，也看到她为美做出努力。

就像过去的自己——

一个女孩，要想在站上大城市的舞台，会遇到多少风险，又有谁知道呢？

这个角色，就像导演凿出的一个洞。

它投射出影视剧里被误解被低估的女性——

她们才不是花瓶。

不得不说，“小姨妈”的唐氏表演法则着实亮眼。

所有人维系着的那层虚假的体面被捅破之后，她内里的脆弱也破防了。

这段克制的哭戏，泪水噙出眼角，梨花带雨，我见犹怜。

但肉叔最喜欢的一个角色，还是他，张本煜。

全片的最佳男主（我颁的）。

曾经在《报告老板》里，操着与他形象截然不同的腔调，笨拙又有点傻气的可爱。

在《飞驰人生》里，他是A到爆炸的修车天才；在《沐浴之王》里，他是冷酷少言的韩国搓澡高手；在《清平乐》里，又是文质彬彬的欧阳修。

能文能武，能严肃也能沙雕，演啥像啥。

这次在《扬名立万》里，他饰演齐乐山一角很难，体现了人性多面。

而他的演绎也让观众看到了齐乐山的多个侧面。

一时阴险狡猾，一时贫嘴逗乐，一时深情款款。

本煜确实有一手，值得一个全场MVP。

但如果要说，全片设计得最妙的细节——

肯定是李家辉最后伸出又收回来的手。

在我看来，要不是这个戳人的举动，这个主角就太平庸了。

整个电影看下来，李家辉这个角色有点像剧本杀里的侦探位，负责带动还原故事真相。

他执拗地追求真实，这种典型好人在群像戏里并不出彩。

后来大家发现，凶手之所以杀人，就是为了掩盖另一个真相。

这时，李家辉内心的矛盾就凸显出来了：

是不顾一切揭开死者的伤疤，去揭露丑陋真相？

还是保护死者的尊严，遮盖这个丑闻？

当他有机会靠近真相时……伸出手想要触碰的瞬间，戛然而止。

李家辉放下了，也想通了。

所谓野心和良心的较量，也在这有了最终的答案。

所有人本想借一场电影让自己扬名立万，因为利益互掐和猜忌，衍变成一场嬉笑怒骂的闹剧。

可经过这场闹剧之后，又洗涤出最珍贵的坚持。

这群人最终从凶宅成功逃离，跑进一片森林。

不知道有多少胖友注意到，他们当时所在的位置，旁边有一道泥潭。

深陷泥潭，一语双关——

既是他们的处境，又指这部还未诞生就可能夭折的电影的处境。

就在此时，被嘲笑“烂片之王”的郑导，他愤怒又不服，甩出一句：

老子特么也是个有良心的艺术家啊！

泥潭里的这声呐喊，是这群人结局的一个注脚。

他们是虚荣的，但也是真诚的。

作为处女长片，导演在受限的环境下，能充分自我表达的同时，不失犀利和趣味。

可贵。

来自《报告老板》第一季最后的flag，现在看来，实现了

不过仔细想想，某种程度上，刘循子墨作为导演的表达进化了。

在《报告老板》里，演员在插科打诨，恶搞扮丑的内里，是反讽的喜剧意味。

这些内核都被保留在《扬名立万》里。

摒弃的是那种适合网剧的浮夸，变得内敛。

换言之，更稳了。

它并不完美，但重要的是足够真诚和清醒。

刘循子墨还在做网剧那会儿，就被问过要不要拍真正的电影。

他自己就说，电影是个特别神圣的东西，如果这样一味降低门槛，对电影的发展不是个好兆头。

从《万万没想到》到《报告老板》，至今8年过去了。

在这期间，万合天宜不是没炒过冷饭、扑过街。

而《扬名立万》之所以能出乎意料地成为黑马，不就是因为它没有丢掉那份创作的真诚么？

这不也恰恰证明，刘循子墨当初这份清醒有多重要。

无论是戏里戏外，每个人都在认真拍电影。

这份破次元的殊途同归，其实早有伏笔——

戏内，就像电影里的那句台词：

“不要将自己的喜好强加给观众，这是对观众的不尊重。”

戏外，子墨如是说：

这部电影还有一个名字——

就是，无愧于心。

本日打工人：王家卫生委员