梁龙导演作品评分垫底，《疯狂的外星人》被低估了！ -

《导演请指教》第一期节目完结了，四位导演，四部作品轮番上演之后，最终包贝尔成功晋级，而相国强、梁龙、毕志飞纷纷进入待定区。

而在对四部作品的评分中，包贝尔执导的《哪吒》获得第一，毕志飞执导的《新小城之春》获得第二，相国强执导的《哪吒闹海》获得第三，梁龙执导的《疯狂的外星人》获得第四。

不过对于梁龙的作品来说，由于没有播完，也让他没有阐述自己的执导思想，不过在微博上，他最终公开了创作思路，显然这部作品是被低估了的。

通过梁龙给出的解释，让我们一起再度重温解读这部短片，看看这部短片到底想要表达什么。

（一）

短片从散落的单页开始，画面的黑白色彩，让影片有着特别的意义，如果不看到最后是很难做出客观公正的评价的。

色彩对于电影的重要性不言而喻，在早期影片中，还是以黑白片为主的时代，色彩还不那么重要，但是在后来不断发展过程中，色彩的功能被扩大，从写实功能到有了造型功能，表意功能等。

在这部短片中，可以发现前后对比，从黑白到彩色的转换，这样的对比有着结构整部短片的功能。

单一来看，是烘托环境、营造气氛、风格的作用。

在黑白部分，突出了每一位人物内心世界的与众不同，有着挣扎、困惑、忧伤、孤独，当然也有着幽默的色彩。

而转换到彩色之时，先是和解，然后是真正的写实。

这就有了结构影片的功能，这是幻想与现实的对比，黑白是幻想，彩色才是现实。

外星人是另一个自己，而现实中的自己依然还处在困境之中，但是已经在寻求和解之路。当然也是在真实呈现每一个现实中的人的状态，去引起反思，到底人该如何去与这个世界相处。

不同角度去对待看待这个世界，显然是色彩的结构功能。

（二）

飘落的单页凌乱无章，这个世界的复杂性和人内心的杂乱性，在这里被表现着。

然后镜头切换到录音机，音乐响起，潘斌龙饰演的外星人出现，他举着板凳，然后开始整理简易剧院前的座位，旁边一个骑着三轮摩托的阿姨在静静看着他，只见他颇为认真，甚至用眼睛在瞄准板凳是否整齐，随后外星人也看向了这位阿姨，然后外星人开始了表演，但是没想到阿姨很快就走了。

紧接着是一个个阿姨骑着车从面前经过。

对比最后的彩色部分，这是阿姨的自我挣扎与困惑。

然后镜头切换到了这位阿姨的独舞，而其面对的是一群阿姨的围观。

01.一个人在集体与个体利益的社会冲突面前。

在一群阿姨面前和当外星人出现之时，阿姨舞姿的变化，实则就是个人与集体的对抗。

随着一个个阿姨也开始加入跟随着外星人的舞姿跳舞，起初是兴奋的，但是很快互相观看，便停下了，显然这是不被集体所允许的。

个人被集体所吞噬。

但是会发现那位阿姨的车留下了，外星人也是四处观看，陷入了沉思与迷茫之中，然后开车离开了，开始了寻找之旅，寻找同伴。

所以说除了幻想与现实的对比之外，还有主观与客观的对比，因为影片是以外星人主观视角展现的，然后在最后又以四个不同人的视角展现着，既可以做主观，又可以做客观。

从不同角度去看待这个世界以及世界中的那个自己。

02.在自然被工业侵蚀与成长消亡的童真之间。

首先呈现着一个被废弃的游乐园，外星人骑着三轮车经过。

然后一群学生写生场景，镜头从一个个学生前扫过，背景音是工厂的声音，而学生画着都是自然的实景展现，虽然面对的都是同一处景色，但是前三位同学画的都是不一样的，而最边上的一个男学生更是什么都没画。

前三幅画也就是自然被工业侵蚀，前两位同学的画中还未出现工业化物件，第一幅画中有太阳，风车、树，第二幅画中主要是树，第三幅画中信号塔出现了。

随着画框的不断扩大，一个渐变的过程意味着侵蚀，自然被工业的侵蚀。

从废弃的游乐园到孩子们的画，现代工业所吞噬的不仅仅是自然，还有童真、乐趣，转而变成了规格统一的风景，这些又强加到孩子们身上，要进行写生练习。

可是有人并没有被吞噬掉。

就是最后一位小男生，什么也没画，而是在东张西望，直到外星人的出现，他开始画外星人，但是所画的并不是外星人，而是其真实面目。

卸掉了外壳，回归了童真。

小男孩并没有被外在的所束缚，而是保持着童真，当然当他脱离了群体之后，又在做着自我，这是对抗着集体，相比较第一部分阿姨没有脱离，而这一部分已经有了明显递进，这是部分与部分的递进关系。

另外此时的小男孩是最为高兴的时刻，因为他找到了自我，做回了自我，不再是受困于他人，集体。

03.在束手无策没有对错的爱情里。

游乐场，碰碰车，外星人主观视角开着车一直碰撞着一个女孩。

在无序的碰碰车中，这个女孩显然有点失魂落魄，当所有人都离场之时，唯独她留下了，妆已经花了，显然她历经了一段伤心过程，而在游乐场漫无目的的开车碰撞，对于她来说没有办法，当所有人离开之时，留下的她也束手无策，继续伤心，此时的她或许是最为孤独无靠的，哭笑不得，因为过往的爱情太过无奈吧。

外星人递给他一副眼镜，女孩戴上看到了不一样的世界，显然心情好了许多。

或许只需要换个角度看世界，就会发现这个世界的美好。

04.在遇见那个比你自己更像自己的时候。

中年男人在工厂的舞台上朗诵着诗歌，只见他越来越兴奋。荒诞而又有趣。

接一盆南极冰川的雪水

泡一泡洗不干净的双脚

打造一口会说话的锅

让我们能够吃得饱

借一双不眠鱼的眼球

在深海里也能睡着

驾驶着刚要成年的野兽

穿过乞力马扎罗山上无边的荒草

那里有一盆尿

让我能够照见自己还在发酵

——李自强（二手玫瑰贝斯手）

随后他走下舞台继续做着他的保洁工作，可以看到他的身份，并不适合在这个舞台上表演，但是这并不妨碍他可以在这个舞台上表演，表演时的自己最为快乐，无所谓高雅与低俗之分，只是自我的自由绽放。

直到外星人的出现，他们对视，中年男人捂嘴笑了起来，外星人也同样如此。

因为遇见了另一个自己。

最后外星人骑车拉着四个与众不同的人来到了起始剧院面前，一起融入到了集体跳起了舞。

可以看到他们找到了自我，找到了同类，也可以看到与这个世界和解了。

从全景到推移镜头到外星人，色彩由黑白变为彩色，回归到现实。

这个外星人是现实中所存在的那些另类者，他既是虚幻的，也是真实存在的。

（三）

我们也许回避、也许笑场、也许认命，也许不顾一切的疯狂。因为每个人内心都有一个不属于任何载体的外星世界，只要你愿意与他共舞，就会看到不一样的风景和颜色。

人本孤独，草木无双。

这是梁龙要表达的。

外星人既是另一个自己，也是在指引着自己，只要愿意接纳，会发现另一个世界。

孤独显然不可怕，可怕的是不敢面对。

最后四个另类者彩色画面的重现，也就是开头所说的结构影片。

既是幻想与现实的对比，也是主观与客观的对比。

外星人在集结引导另类者，而另类者也在寻找突破自我，这其实是人的两面性！

在外星人看来，另类者是另一个自己，是自己的同类，而在另类者看来，外星人是另一个自己，也是自己的同类。

抽象化的表达，用镜头语言展现人物内心世界，每一部分看似毫无关联，但是内在是在不断递进，情感、心理都是更进一层的，而整体又是一个有着逻辑层次的完整的结构。

所以这部短片被低估了，多看几遍，共情是很自然的，因为总有一个地方能让你看到自己，在这个世界上，或许是某个时刻，或许是某个阶段，或许从来如此，但是显然每一个人既孤独另类，但是又不孤独而合群，在时代发展之中，在个人成长之中，内心的波动是正常的，但是应该学会与这个世界相处，找到最为恰当合适的方式，一切都将迎刃而解。

没有一定的人生阅历与历练，是不会有着如此广度与深度的表达的，而梁龙显然有，也做到了。他依然还是那个梁龙。

现实虽然是残酷的，但是并不能阻碍梁龙的表达，而这部影片也终将找到它的同类，而它的同类也终将看到它。