黄轩一场戏连扇自己十多个耳光，“冲动”接了部什么电影？ -

《乌海》主演黄轩发文的措辞很有意思，说“一时冲动接下这部电影”，尽管后半句接上欲扬先抑式的“直到真正入戏之后才发现杨华这个角色是我不能承受之重”。

有多沉重？

一场复杂情绪复杂的戏份，黄轩连扇自己十多个耳光，毫不手软。

为了更贴近角色的状态，黄轩主动要找没有窗子的屋子长期蜗居。

对《乌海》的观感很复杂，一方面，夫妻吵架等细节蔓延的一直下坠的窒息感，真实又强烈；

另一方面，不断跌落的重要情节中的主线脉络，又让人觉得，角色日常真实外衣包裹下，创作者略刻意的目的性在微微冒头。

或者说，故事中的角色状态、情绪状态都很感染我，但故事线条反而隐隐让人觉得略有几分植入式的生硬。

一，普通人不断下坠的窒息感。

《乌海》的故事本质，是两个并不大奸大恶的年轻人被卷入漩涡之后逐步失控，核心悲剧点或许是“普通又不普通的不幸”。

当然，普通人不会轻易被卷入高额债务中，普通人不会杀人放火，普通人更不会开车险些将妻子撞下山崖企图骗保。

不普通的是事件，普通的是情绪。

杨子姗饰演的妻子，和昔日老同学有说不清道不明的情愫。

黄轩饰演的杨华，能力有限、出身贫寒，长期活在有钱岳父母的供养和歧视里、想干一番大事业不幸被卷入无底洞。

处境窝囊，心情敏感，状态极端。

这个角色最鲜明的两点，一点是不合时宜的“想当一个体面好人”的奢望，另一点则是咆哮的燃烧的愤怒。

先说愤怒，走投无路之下，被骗被逼被敷衍被刺激，一环比一环更愤怒，基色压抑冤屈。

杨华欠下巨额债务，倒不是因为他花天酒地吃喝嫖赌挥霍成性，而是创业失败、钱财被骗。

上门逼他还钱的人无所不用其极，而当他成为要债者之时、却总是被敷衍被打发。

同样的因果利益关系，他无论站左站右、不管是欠钱者还是收钱者，都永远处在实质性的弱势地位中。

老同学油滑敷衍，用尽手段，他苦苦要债无果、愤而采取极端手段：一把火烧了对方努力经营的沙漠月亮帐篷。

明明是一个涉嫌杀人放火的角色，但黄轩这版“窝囊罪人”基色依旧有“苦苦奢望守住底线”的可怜。

深陷债务危机，一事无成、一身债务，要债之人逼到自己家楼下，用鲜红的颜料在墙上写着“杨华还钱”，甚至去他的父母家带走了天真懵懂的小外甥。

他要不回自己的钱，反被安排了一个要债的营生。

还不起钱的年轻女孩薇薇，在教唆之下试图“肉”偿。

荒无人烟、孤男寡女，杨华拒绝了这桃色提议。

他甚至有些可怜这个利滚利看不见头的小姑娘，而对于自己都喘不过气来的杨华而言，这点可怜，太要命。

这份善意，对他来说，是根本支付不起的天价奢侈品。

此后妻子看见他手机上别人发送的女孩裸贷信息，他看见妻子和老同学的不清不楚，夫妻矛盾彻底爆发，一炸到底。

后续故事依旧不断下坠，从误会彼此到争执升级，从感情到门第矛盾到孩子归属，一对真心爱人终于变为对方最亲近也最憎恨的噩梦。

二，不适感的双重来源。

《乌海》中杨华遇到一个“因五千块手机而死”的女孩薇薇。

起初这个姑娘只借了五千元，理由是要买手机，虚荣，不买就会被宿舍的人瞧不起。

五千块她还不起、于是越借越多，循环反复之后成了她根本无力偿还的天文数字。

女孩企图“肉偿”，被男主拒绝、却疑似被另一位要债人物占尽便宜；

如此屈辱逢迎之后，无法还钱的女孩私密照片依旧被曝光网络上，愤怒绝望之下，女孩和杨华争执、当街割腕。

杨华将女孩送到医院门口，转头愤而向禽兽队友们说理：你们怎么能干这种事？

得到的消息却是女孩已经死在医院对面的马路上。

这一段让人非常不适。

第一层不适，是薇薇这个角色的强烈失控质感，以及杨华“想维持基本道德基本体面想有起码底线却不能”的惨烈。

这样的不适，某种意义上是影片成功的标志，精准传达出复杂且有浸染力的情绪。

第二层不适，则是故事显得有些“热点植入”。

这层“不适”，或许是手法上尚且不够百分百圆融的体现。

不是植入广告式的植入，而是将热点议题、痛点话题植入剧情中的那种“移植”。

当然，《乌海》的质感比强行cue各路热点话题然后滔滔不绝长篇大论的剧作要自然很多，但依旧有若隐若现的不服帖感。

必要性、充分性、自然感，似乎都略有一丝欠缺。

影片中不同收入家庭的装饰、餐具、食物等细节，都非常真实；在这极其真实不悬浮的背景下，某些角色和剧情的内在“有机性”却未必百分百贴合。

你说女孩这个角色“不真实”吗？也不能这样说，现实中确实有这样的案例；杨华如此处境确实可能被安排这样的烫手业务，崩溃之后的女孩确实可能想不开。

看起来每一步都是对的，但组装起来不知为何让人觉得“不够原装”。

对比之下，《乌海》似乎比周子阳导演《老兽》的戏剧冲突更强烈、矛盾密度更集中，但相反个人或许更适应那部戏里涂们老师的节奏。

三，几点表达。

聊一聊影片中几点让人印象深刻的表达。

杨华被打被羞辱被欺骗，被女孩惨死的事件刺激，愤怒压抑到极点之后，心知要钱无望，转而走向“大不了同归于尽”式的疯狂报复之路。

一把火，烧了沙漠月亮的帐篷。

一群人急急忙忙慌慌张张救火，而帐篷前的那只表演队伍，依旧纹丝不动吹拉弹唱。

这个场面很有意思，谐谑又嘲讽，具象又抽象。

把悲凉和绝望、仇恨和伤害放在热闹里。

沙丘之上黄轩逐渐疯狂失控的脸，越畅快就越绝望、越失控。

驱车去一片荒滩的“恐龙公园”，恐龙的牙齿都已经一半损毁。

他捡起一块看似破烂的圆形物件，那原来是恐龙的眼睛。

杨华努力想将恐龙之眼复位，可怎么塞都如同破烂般往下掉。

我眼中这个“恐龙之眼坏了”的破旧画面，冲击力堪比“恐龙吞了黄轩”名场面。

他迷失、淹没在自己的恐龙梦想中，终究被吞噬，徒留一二荒凉道具。

《乌海》或许像一大杯苦酒，原料酿造工艺未必尽善尽美，但冲击强烈的辛辣苦涩、直入肺腑。

和各路塑料糖精塑料砒霜不一样，这很重要。