关晓彤版《图兰朵》不行，那就给你推荐几部非常行的音乐剧_头条

本文作者：哈布斯堡的彼得巴甫洛夫斯克大公

最近，乐视影业出品的《图兰朵》似乎已经锁定在年度最那啥榜单上锁定席位了。

话说这家公司也是神惨，倒了八辈子血霉了。

原本以为是中美合拍3d大作，就这？就这？就这？

带上你的小女朋友，大公带你来装蒜，如何与异性观赏此类电影的指南来了。

很久很久以前，在遥远的银河系。。。。。。

首先，开门见山，你推荐《图兰朵》吗？

答案是否定的！

为什么？《图兰朵》是歌剧改编，不是很有逼格吗？

如果你要这么说，这事就有得聊了。

我依旧不推荐《图兰朵》。这和目前院线上的那部没关系。院线版《图兰朵》我还是会去看的，毕竟苏菲·玛索能出现在中国大荧幕上不容易，况且关晓彤的腿还是挺长的，光这两个要素就值回票价了。

但如果你要考虑一下艺术层面，推荐去找找张艺谋版的《图兰朵》，分太庙版和紫禁城版。

纯音乐剧。逼格满满！

那为什么不推荐它？因为逼格太高了，我怕你罩不住啊小老弟。

先问问你自己，帕瓦罗蒂的《今夜无人入睡》好不好听？你能不能欣赏？

再问问自己，除了帕瓦罗蒂以外你还知道哪些男高音歌唱家，多明戈知道吗？卡雷拉斯知道吗？

行，就算你知道，那也只能说明你可以一个人偷偷的研究一下这么曲高和寡的音乐剧。

你和你的狐朋狗友，闺中密友也是这么高雅的人么？

这就是为什么不推荐《图兰朵》的原因。毕竟这是普契尼的遗作，1926年首演的传世经典。快100年了，欣赏门槛还是有点高的。

那我去看看《红磨坊》吧。

嗯，可以看看，不过不建议就此入手，《红磨坊》《爱乐之城》这类歌舞片稍有逼格，确实是小白入门佳作。但知名度太高，属于大路货，人人皆知，不宜装蒜。

想要装蒜，还是建议纯音乐剧。

一句对白都没有的那种，那才够装。

那是不是会和《图兰朵》一样逼格太高？观影门槛高？

这就是大公存在的原因，来，带你装！

首先，接受门槛最低，观影门槛最高的选择，是迪士尼的音乐剧。

相当难找。但都很好听，好看。

是各地迪士尼乐园的表演曲目，曲风就是电影里的那种，流行度极高，接受度不用说了。可以去找找《冰雪奇缘》的剧版。当然如果你很有钱，可以直接去迪士尼乐园刷刷现场。

我不是推荐你看《冰雪奇缘》，事实上它是最好找的，迪士尼很多音乐剧都很好看，只是不怎么出碟，不好找是真的。

如果你已经摸到音乐剧的门槛，一定会听说过下面两个剧，《猫》和《歌剧魅影》。

都是安德鲁·韦伯的作品，其实还有两部克劳德-米歇尔·勋伯格和阿兰·鲍伯利的《西贡小姐》和《悲惨世界》。这四部大剧有个相当响亮的名字“世界四大音乐剧”。偶尔还能加个“二战后四大音乐剧”的的前缀。

怎么说呢？英国人很擅长对自己的商业炒作，不管是英超联赛还是音乐剧都是如此，根据豆瓣网友的提醒，更严谨的说法应该是“the Biggest Four Musicals of Cameron Mackintosh”也就是音乐剧金牌制作人麦金托什的四大音乐剧。

（卡麦隆·麦金托什）

对，这四个大剧都是麦金托什的，他就是音乐剧领域的杰瑞·布鲁克海默。

所以这个所谓“世界”四大音乐剧都是英文的也就不足为奇了。

但对于装蒜来说够用了。

这四部大剧里有三部已经有了电影版，其中个人认为拍的最好的是《歌剧魅影》，在年轻人的视野里最有名的应该也是《歌剧魅影》。同时它也是观影门槛最高的一部。

因为他的唱腔最接近古典歌剧，缺乏了那么点流行元素，按理说他应该是最不流行的一部才是啊？

但不知道为什么它在二次元文化圈里非常火，大概是因为这是个恐怖故事的原因吧。很多我们现在的童年回忆都是靠蹭它的热度火起来的。

比如现在推理漫画界的顶流，天树征丸原作，佐藤文也原画的《金田一少年事件簿》，第一个故事《歌剧院杀人事件》就是从《歌剧魅影》里蹭的热度，这也是金田一系列能够发家的重要篇章，以至于作者念念不舍，在歌剧院里连续上演了三次杀人事件。算是反复蹭热度的典型。

可以说歌剧魅影成就了金田一，可见这个故事多么具有魅力。

从音乐剧角度来说，这个剧其实某种程度上说是为了主唱莎拉·布莱曼量身定制的，江湖传闻只有莎拉·布莱曼才能唱出主角那“犹如银铃”的嗓音。当时作者安德鲁·韦伯和莎拉·布莱曼有点小八卦，我就不详述了，想往这方面装蒜的自行翻阅资料。

（莎拉·布莱曼与安德鲁·韦伯）

这个故事不是原创的，所以你会发现早在1925年恐怖片大师朗钱尼就弄过一部《歌剧魅影》。只能说这是和巴黎圣母院一样的在西方耳熟能详的一个恐怖故事。

而音乐剧版是安德鲁·韦伯1986年写的。在英国首演后迅速风靡世界，而他的电影版直到2004年才姗姗来迟。（1989年已改编了一部电影版，请来恐怖片导演德怀特·H·里特执导，氛围相当惊悚。）

电影版《歌剧魅影》从现在的眼光看就是个奇迹，在当时大家主要纠结的是如何唱好这个剧，毕竟女主角克里斯汀的唱词都是写给莎拉·布莱曼这样的顶级歌唱家来演绎的，难度系数比较变态，最后导演选了艾米·罗森，当时才刚刚红起来的小鲜肉。

现在的年轻人可能根本就想不起艾米·罗森是谁？她只在2004－2006这短短几年红过，出演《后天》可能是她的事业巅峰，之后在沃尔夫冈·彼得森的《海神号》里也出场过，然后就不太好找了，而《歌剧魅影》就上映于那段时间，应该说艾米·罗森的表现还可以，也因此在颁奖季收货了一些表演类奖杯。

重要的是，她唱的基本过关，这和他在纽约大都会剧院的舞台经验有关，7岁就登台的艾米和多明戈和帕瓦罗蒂等大神都同台过，虽然只是剧中儿童类的角色，但起码混过，有些许经验。

这么优秀的女演员，颜值出众，人美歌甜，演技扎实，愣是没混出来，演艺圈真是女演员的修罗场，东西方都是。

男演员这边虽然好混一些，但也不是一帆风顺的。饰演魅影的是当时还新人文艺小青年的杰拉德·巴特勒。十几年后他也不算是太有名，但好歹能混个眼熟，大家最熟悉的是各种“陷落”系列，比如《奥林匹斯陷落》《伦敦陷落》等，算是特工安保片的专业户。

如果把时间线推早一点，当时红极一时的超级猛男片《斯巴达300》就是这哥们演的，那一身腱子肉保准馋哭万千少女，至今该片应该大家都有印象，杰拉德·巴特勒就是天降猛男。

谁能想到，当年，这位猛男居然这么文艺？只能说时势造英雄，大势之下，谁都不好混！

要恰饭的嘛！

借着电影《歌剧魅影》在中国市场宣传的机会，片方找了在百老汇有演出经历的费翔老师，还制作过一个《歌剧魅影》的中文版主题曲，挺不错的，费翔老师业务水平相当牛逼，可以联系一下，提升一下自己的文艺范。

安德鲁韦伯另一部上榜作品是《猫》。

《猫》这个作品名气很大，但看过的人真心不太多，其中最重要的原因就是过于曲高和寡。《歌剧魅影》好歹有个还算精彩的悬疑故事，《猫》就是一群猫聚在一起开了个会。但《歌剧魅影》的歌曲有些过于高雅，《猫》的流行音乐元素就多很多，属于耳朵能接受，但剧情接受不来的类型。

早几年超级女声还火的时候，有个超女叫唐笑，在比赛时声称要唱音乐剧，还大方的换上了猫猫装，当时大公兴奋的搬着小板凳等着《Memory》，毕竟那是《猫》剧里最出名的唱段，结果那天唐笑唱的是《Macavity - The Mystery Cat》。

这说明虽然《猫》比较流行化，但其中的主题曲还是有一定门槛的，不是谁都能驾驭的起的。唐笑当时算有自知之明。

如果你想要欣赏《猫》，建议去找音乐剧版，应该不难找，千万千万记得不要试图去挑战电影版！

切记！

不要去挑战电影版！

《猫》电影版的阵容十分强大，尤其是集合了朱迪·丹奇、詹姆斯·柯登、弗朗西丝卡·海沃德、伊德瑞斯·艾尔巴、泰勒·斯威夫特、詹妮弗·哈德森、瑞贝尔·威尔森这么多大明星的情况下，尤其是大美女泰勒斯威夫特的加盟估计能让万千宅男高潮。

但如果你稍微了解一下，比如看一下预告片，就能理解再靓的美女，也能通过技术手段给你产生恐怖谷效应。

原版剧本，原版音乐，原版唱腔，一切都和音乐剧一样和谐，除了人物和场景设计。尤其是朱迪丹奇这样的老戏骨还要模仿猫劈腿的模样，她老人家为艺术献身演着累，我们观众看着也是鸡皮疙瘩掉一地啊。

不过如果有兴趣研究恐怖谷效应的先生们可以仔细研究一下。如果没有那么重口的话，建议直接看音乐剧版。

至于其中好听的唱段比如《Memory》，这属于流行音乐范畴，如要装蒜可自行做功课。

如果你想抬杠，说我就喜欢看恐怖的，既有恐怖氛围又有音乐剧的艺术气息，多装蒜啊！刺激啊！

爷，您开心就好，但也不要看《猫》。

目前市面上恐怖片中最富有音乐艺术气息的《理发师陶德》可以了解一下。

导演是大家都很熟悉的蒂姆·伯顿，主演是同样大家都很熟悉的约翰尼·德普。还有标志性的哥特式风格，以及相当多英国知名演员。大公带妹子看这片的时候妹子很疑惑为什么有那么多哈利·波特的演员在里面，其实那是因为哈利·波特是虚弱的英国电影工业近期最大的项目了，所以吸引了全国几乎所有知名演员的关系。所以如果你心细一点，还能发现片中有青年版和中年版格林德沃同框演出，算是小彩蛋吧。

况且本片惊险刺激，恐怖感是有保证的，剧情中感情线成长明显，演员表演自然动情，尤其是陶德被仇恨蒙蔽双眼后亲手将妻子割喉的画面非常震撼，当然这个画面转瞬即逝，只有用心看片的人才能感受到，当时妹子正在低头找零食，那个情感根本得不到积累，也就没有之后的宣泄。