大改原著，把偶像当主流的国产古偶，现在还剩下什么？ -

“很多制作粗糙，台词都说不清楚的剧突然成了爆款， 这是非常可笑的！”

这是2018年，知名导演高群书在白玉兰奖评委见面会上的批判性发言。乍一看着实有些严厉，但是确实也道出了如今这个行业的真相。

如今三年过去，清朗行动如今也在如火如荼地进行着，但是目前来看，成果固然有，但是大多呈现在娱乐圈中，而没有在大家喜爱的作品上下功夫。

诚然，这些年观众喜爱的电视剧和演员层出不穷，国产剧也在慢慢进步，但远没有到部部精品的地步。其中，以古装偶像剧最为突出。

国产不“国产”

本身，国产偶像剧这个标签就十分矛盾。

举个例子来说，这段时间比较火的两部的国产偶像剧，《国子监来了个女弟子》、《君九龄》，都属于国产偶像剧的范畴之内。

古色古香的建筑陈设、长衣宽袖的古装配饰、与现代迥异的风格设计，无一不证明了这是中国独有的艺术形式——古装剧。

在造型建筑这方面，我们绝对是有得天独厚的优势，但是在内容方面嘛，就差了点意思。

国子监为中国古代最高学府和教育管理机构，也就相当于如今的清北，鉴于当时制度的原因，“女弟子”这种人物是几乎是不可能进去的。

而《君九龄》就更神奇了，女主在自己的婚礼上直接刺杀帝王，竟然能侥幸逃出换身改面，与众多男一二三次纠缠的同时，还能追查各类案件真相，成为悬壶济世的一代名医。

当然，架空历史、小说改编、古偶甜宠，追究逻辑不可取，谁也不可能真的当成历史剧看，唯有一点，为什么这些内容在小说中看得人激动不已，改编完成之后就完全变了一个样子？

改编前，小说本身是属于的主观输出；改编后，为了过审，不免会对其中内容进行大范围的修改，不说改变主线，至少和原著相差甚远。

这样看来，说是国产，但是有些内容真的不是传统的国产。

因为在古装之后，还有“偶像”二字。

偶像主流

不久前，娱乐圈的大整顿让很多人拍手叫好，其中被广大群众提及最多的，就是那些年轻的偶像们。

每年，中国有数以万计的偶像出道，同时，有成百上千部的影视作品横空出世，占人眼球，其中偶像剧绝对占了一大半的额度，但是出头的，可是寥寥无几。

《国子监来了个女弟子》由赵露思主演，这位小花一如既往地发挥稳定，可以说在古偶剧中，赵露思绝对是扛把子一枚。

去年的陈芊芊，前年的春花秋月，大前年的皇帝陛下，赵露思最出圈的永远都是甜宠女主人设。

这次的作品本身也脱离不了甜宠范畴，但是演员中，似乎只有赵露思一个人“在线”。

本剧的男主徐开骋，本身的生活照也是相当出挑的存在，但是在剧中，看得人却有些不舒服。

棱角分明的脸，高大健壮的身材，就算浑身散发的气质有点男主的“清冷英俊”，也远远不及小说中形容的“令人惊艳的公子少年”。

另外，男二任豪，女二安泳畅，无一例外皆是偶像出身，演技倒在其次，就角色的形象都有些立不起来。

作为一部影视剧，最重要的一点，无疑是让演员成为角色，让剧情变成内容，让观众变成群众，简单来说，就是入戏。

但是这种剧，往往让人除了哈哈大笑，没有任何想入戏的欲望。

无脑荼毒

此时我们再来看：大改原著，把偶像当主流的国产古偶，现在还剩下什么？

或许有人会说，辛苦了一天，终于休息看看这种无脑的甜剧也是个不错的选择，何必要计较造型、剧情、逻辑，现在不都是这个样子的吗。

如果这样说，那就不需要审核机构的存在了，因为或许会有很多被毙的作品成为爆款。

为什么赵露思一直在拍古偶甜宠剧，为什么本身的代表作也不少却迟迟不能走上更大的舞台，为什么一部古偶剧很好看也很火，但是还没播完就没动静了。

演员需要证明实力，观众需要好的作品，而资方，需要赚钱。

以前，也不是没看过同类型的剧，只是，最终都完成咸鱼翻身的壮举。

《武林外传》曾经穷到没钱搭景成为经典，《仙剑奇侠传》现在仍是胡歌的代表作，《甄嬛传》也是小说改编却能走出国门，《金枝欲孽》至今依旧吊打宫廷权谋剧。

时代在变化，科技在进步，观众的审美也在逐渐转变，但是好的作品还是能被群众识别出来的。

或许演员和资方赚的都是快钱，所以有些时候对一些“无足轻重”的方面显得有些敷衍，但是呈现在观众面前的，那些无足轻重的点，都会成为他们砍在身上的刀。至于国产古偶还剩下什么，恐怕只有口碑彻底翻车这一条路了。

结语：

时代真的在变化，文化多样性的发展日渐成熟，但是为什么对影视作品的批评越来越多了呢。

作品本身是没有问题的，怎样去呈现它才是大问题。

拿古偶剧来说，有人喜欢不用大脑的甜宠，有人喜欢逻辑缜密的悬疑，有人喜欢紧张刺激的宫斗，有人喜欢虐心悲壮的结局。

存在即合理，合理即合逻辑。

如果观众对一部作品的逻辑提出了疑问，甚至将这部剧评为“烂片”，那片方真的要反思加期待了。

反思前剧缺点，期待后剧水花。