90年代赴港的大陆演员，一个自杀，2个患癌，只有李连杰成为巨星 -

内地电影业在80年代曾经有过百花齐放的盛景，但随着电视机的普及，内地观众的观影习惯发生了很大的变化，内地电影的发展也遇到了瓶颈。

与此同时，经历30多年的积淀，香港电影在90年代迎来了前所未有的辉煌。

当看到香港电影业的繁荣景象，一些在内地曾取得过成绩的影星也纷纷南下，想在被称为“亚洲电影之都”的香港谋得一席之地。然而迎接他们的却是早已内卷的电影市场和残酷的竞争，也有不少人在这片土地上耗费了青春，却一无所获。

其中有的人自降身段，成为香港电影中经常出现的一张面孔；有的人越来越被边缘化，最后只好黯然离开；有的人因为发展不顺，在生活的重压之下竟以自杀收场；只有极少数幸运的影星，能够在香江功成名就。

茄哥今天就带大家来盘点一下，90年代那些曾经在香港留下过足迹的内地影星。

1、巩俐

身为“谋女郎”出道的巩俐，与香港电影公司的合作很早，她的《一代妖后》，就是内地珠江电影和香港银都机构合拍的作品。

其后巩俐又出演了天艺集团的《古今大战秦俑情(1989)》和永盛的《赌侠2:上海滩赌圣(1991)》，身为内地女演员，起点非常高。

1993年的《霸王别姬》之后，巩俐迎来了演艺事业新的辉煌，身价也水涨船高。

此时永盛力邀其与周星驰再次合作《唐伯虎点秋香》，在拍摄的过程中，由于巩俐与周星驰的喜剧风格不是很合拍，导致表演上也放不开，令这部电影落下些许遗憾，此后她与周星驰也再无合作。

虽然没再和周星驰合作，巩俐在1994年还是继续出演了永盛的《新天龙八部之天山童姥》，与林青霞、张敏都有过精彩对手戏。

但在1994年参演银都机构的大投资电影《西楚霸王》时，巩俐却因为角色和戏份，与关之琳闹了不少的矛盾。

与香港电影人的多次接触，让巩俐意识到还是要扎根内地，才能保证演员地位和电影质量。

此后她虽然还有出演香港公司的《风月》、《2046》等片，还去过好莱坞发展，却仍然是以出演内地电影为主。

2、乐韵

央视87版《红楼梦》在筹备拍摄时，每一个角色都经过了精挑细选。我们现在都知道，王熙凤一角的第一人选并不是邓婕，而是来自上海的乐韵。

早在1983年，乐韵就因主演电视剧《大篷车上》在内地走红。其后在电影《通缉令(1984)》中，她饰演的反派丹凤眼马妲，又给内地观众留下了深刻的印象，因此她才会被《红楼梦》导演王扶林选中，成为王熙凤的一号人选。

然而当时乐韵搭上了邵氏打星(导演)罗烈，一心想要到香港发展。

在离开《红楼梦》剧组之后，乐韵与罗烈合作了武侠片《禅宗六祖》和《南岭传奇》，且迅速成为罗烈的女友，被罗烈带到了香港。

当时年仅21岁的乐韵，一心想要在香港闯出一片天地——然而理想有多丰满，现实就有多骨感。

当时早已有家庭的罗烈，不过想“金屋藏娇”，将乐韵匿藏在他的别墅里，当作情妇来供养。被蒙在鼓里的乐韵，还傻傻地提出结婚的要求，却总是被罗烈找各种理由推脱掉。

在乐韵的再三要求之下，罗烈只好将她带到香港演艺圈，但乐韵不会说粤语，接的电影扮演的都是戏份不多的配角，收入也不多。

后来罗烈和乐韵的事终于被他妻子发现，罗烈也迅速成为八卦杂志的焦点，为了保住自己的名声，罗烈竟借此与乐韵断绝了关系。

经历如此变故的乐韵，因为“第三者”的污点，在香港电影圈更加难以容身，只能接到一些戏份不多的角色，甚至在《人皮灯笼》中演女鬼。

情场失意、事业不顺、再加上生活的压力，促使乐韵放弃了生存的希望，她最终在1995年于家中抑郁自杀，年仅28岁。

3、王霄

1986年，美国W&S公司和中国南海影业联合推出了由王正方自编自导自演的故事片《北京故事》。

这是内地第一部得以在美国上映的电影，且获得奥斯卡4项提名。27岁的王霄在片中饰演待业青年刘一达，给观众留下深刻的印象。

其后，他便南下香港寻找机会，成了最早到港的内地演员中的一员。

蓝乃才的《血玫瑰》、姜大卫的《我要富贵》中都能够见到他的身影，但较突出的表现还是在李翰祥的《敦煌夜谭》中饰演的画师桑子明。

当然，我们最熟悉的还是他在《鼠胆龙威(1995)》中饰演的“医生”。

这个人物“炒鸡”自信，又非常邪恶，那句经常挂在嘴边的“人一定要靠自己”也成了90年代港片的经典台词。

也许演反派是迫于无奈，但王霄身上带着亦正亦邪的气质，确实很适合这些帅气但又很坏的反派角色。

他在1995年之后就淡出电影圈了，其后他跑到美国的纽约电影学院深造，以提高自身的表演水平。

直到2001年，王霄回归内地并自导自演了电视剧《情证》。但不久他就被查出患了肝癌，最终于2004年11月13日在北京病逝，年仅45岁。

4、于荣光

1984年，徐小明导演来到内地，用一部《木棉袈裟》捧红了于荣光、徐向东两位动作明星。

之后，徐向东因为要去北京体育学院进修而错过参演《海市蜃楼》的机会，于荣光则主演了这部电影，并在80年代后期迅速成为内地炙手可热的演员。

1992年在张鑫炎导演的邀请下，于荣光出演了《东瀛游侠》。这部电影上映后反响一般，仅收获44万港元票房，但于荣光却顺利进入香港电影圈，参演了《东方不败之风云再起》、《少年黄飞鸿之铁马骝》等武侠片。

虽然是内地面孔，于荣光的形象却具有很强的可塑性，能够胜任各种类型的电影。于荣光本人也是一种随和的性格，对电影的选择面较广，也不计较戏份的轻重，只要档期对得上、片酬合理便会参演。因此他在90年代的电影产量非常可观。

在众多影片中，于荣光塑造的反派人物最为成功，比如《超级计划》中的程锋；《给爸爸的信》中的甫光；《冲锋队之怒火街头》中的“教授”，都令人印象深刻。

90年代后期随着香港电影的没落，于荣光也将工作重心转移到内地，开始参与电视剧的制作。

这些年于荣光已经转型为内地电视剧导演。

他执导的《舞乐传奇》、《南侨机工英雄传》、《木府风云》口碑都很好，但今年推出的《天龙八部》就招来一片吐槽声，但这也不影响他在影迷们心目中的地位。

5、徐向东

徐向东起点很高，刚一出道就主演了徐小明导演的《木棉袈裟》。

他并没有借机拓展自己事业，而是在北京体育学院完成了4年学业，又去法国巴黎第7大学读了博士研究生，成为内地武术界学历最高的运动员。

这期间他只参演了一部电影，就是1990年亚运会宣传片，但这部电影直到1992年才在香港上映。

等到徐向东回归影坛，已经是1994年，看到昔日好友于荣光已经在香港风生水起，徐向东也跟着来到香港发展。

但离开这么多年，电影圈早已没人记得他，80年代的明星光环早已不复存在，何况到了香港，一切都要重新再来。

徐向东也只能在《西楚霸王》、《咏春》、《功夫小子闯情关》这些电影中跑跑龙套，以前的帅气形象也不复存在，这种落差就连他的影迷也接受不了。

好在后来他进入内地电视圈之，也在《新少林寺》、《太极宗师》、《少林武王》中有过很好的表现。

这些年，徐向东已经成为内地电视剧中观众熟悉的老演员，偶尔也参与电影的制作，参演过《墨攻》、《夺标》、《锦衣卫》、《鸿门宴传奇》等电影。

在热播剧《大宋宫词》中，他饰演了韩德让一角，戏份还挺重的。

6、赵文卓

1993年出道的赵文卓起点颇高，运气也很不错。

李连杰和元奎当年筹拍《方世玉》时，到北京体育大学挑演员，赵文卓凭借硬朗的动作风格，在众多竞争者中脱颖而出，赢得了九门提督鄂尔多这个反派角色。

与此同时，在北京的片场拍摄的过程中，赵文卓又被同在北京拍摄《黄飞鸿之王者之风》的徐克、元彬挖角，顶替被炒的马来西亚演员出演黄飞鸿。

这两部电影在同一年推出，令赵文卓迅速在香港电影圈走红，且成为徐克重点培养的对象。

赵文卓跟着徐克的那些年可谓风光无限，《青蛇》、《黄飞鸿之五：龙城歼霸》、《金玉满堂》、《刀》这些电影至今仍然非常经典。

但在参演《金玉满堂》之后，他结识了张国荣，在其介绍下，又与梅艳芳走到了一起。

赵文卓和梅艳芳的恋情很快被媒体曝光，且严重影响了工作。

在拍摄《刀》时，徐克见到赵文卓每天都要和梅艳芳讲很久的电话，根本无心拍戏，这令他甚为恼火。苦劝无果之下，对赵文卓也失去了信心，在电影完成之后，两人就分道扬镳了。

离开了徐克的赵文卓，渐渐在电影圈难以支持下去，2000年后便转向内地电视圈发展。

这些年他浮浮沉沉，被认为是90年代动作明星中发展比较可惜的一位，不过在今年的综艺节目《披荆斩棘的哥哥》中他又有出色的表现，希望接下来会有更好的发展。

7、熊欣欣

熊欣欣曾是李连杰身边最好的替身，早在李连杰主演《南北少林》时，熊欣欣就代替他完成了片中大部分高难度动作。

而到了1991年李连杰主演《黄飞鸿》时，他又一个电话找到了熊欣欣，这也让熊欣欣得以进入香港电影圈。

在拍摄竹梯大战一场戏时，李连杰左腿意外骨折，不得不让熊欣欣代替他完成剩下的动作镜头。熊欣欣的刻苦耐劳精神令徐克对他刮目相看。

其后在续集《男儿当自强》中，徐克便给他安排了九宫真人这个角色；在《狮王争霸》中又让他出演经典角色鬼脚七。

熊欣欣从此被影迷们称为“七哥”，而事实上除了《黄飞鸿》系列之外，熊欣欣也接了不少“私活”。

他也参演了《老虎出更》系列、《黄河大侠》、《千面天王》等电影，多数时候都是扮演打手一类角色，甚至在周星驰《鹿鼎记》中都能看到他。

随着年龄的增长，熊欣欣也从台前转向了幕后，担任导演和动作指导等工作。

他也曾一手捧红了蒋璐霞，执导过《战·无双》和《光辉岁月》，不过口碑都不高。虽然年事已高，但他身材仍然保持得很好，今年在《南少林之怒目金刚》中看他的打戏仍然不减当年。

8、邱建国

“华南虎”邱建国曾在1984年用一部《南拳王》享誉内地电影圈。但他当时无心在电影圈发展，参演了《侠女十三妹》之后就回武术队当教练。

直到李连杰参演《黄飞鸿》时，力邀他加盟出演片中沙河帮主一角，于是邱建国正式踏入香港电影圈。

沙河帮主是个人品低劣的流氓，邱建国以其敬业精神和专业素养，将这个人物的品行刻画得入木三分，使其成为《黄飞鸿》系列中最丑恶的反派人物。但这个猥琐的形象与邱建国当年扮演的“南拳王”林海南高大伟岸的形象落差甚大，令一些影迷难以接受。

邱建国接着又参演了《哗鬼旅行团》和《黄飞鸿之男儿当报国》，戏份都不多，也没给观众留下太深的印象。

此后他跟着张鑫炎导演回到内地，在电视剧《太极宗师》中饰演大盗任中横。

但在1998年参演《新少林寺》时，邱建国的鼻咽癌发作，送医后病情恶化，终在同年8月不幸去世，年仅41岁。

9、李连杰

现在很多人都说，90年代赴香港发展的演员中，最风光无限的只有李连杰，但他的经历也甚为坎坷。

李连杰因出演嘉禾的《黄飞鸿》系列而在1993年成为香港电影圈争抢的对象，但他离开嘉禾后决定与元奎一起创立正东公司，自己拍电影。

当时他的新公司并不被业内看好，直到《方世玉》和《方世玉续集》推出之后，取得的高票房才打了所有人的脸。

与此同时，为了替利智还债，李连杰和永盛的向太陈岚签了3年6部戏的大合同，其后和王晶有了深入的合作。

我们现在再回顾这些电影，其实正东出品的5部由李连杰主演的电影，只有一开始的《方世玉》、《方世玉续集》赚到钱。

《太极张三丰》、《中南海保镖》和《精武英雄》这三部电影票房成绩都不理想，好在碟片的销量还比较可观。

而永盛出品的几部电影中，只有与洪金宝、徐克合作的《黄飞鸿之西域雄狮》取得高票房，其他的电影市场反应都不尽人意。

因此在1998年之后，李连杰离开香港前往好莱坞发展，其实更多的是无奈之举。

这也能解释他为何会在片酬方面受到严重打压之下，仍然愿意出演《轰天炮4》中那个争议性极大、戏份又很少的反派角色。

在好莱坞的那些年，李连杰参演的都是B级片，扮演的都是凶狠的打手型角色，他也因此得到了“B级片之王”这个略显尴尬的外号。

但毕竟是到好莱坞镀过金，等到2002年回国主演张艺谋的大片《英雄》，李连杰的身价已经水涨船高了。

我们现在回顾这段电影史，会发现李连杰、于荣光和赵文卓是90年代在香港发展得比较好的内地演员，他们也在香江的土地上留下了自己的足迹。

转眼之间我们喜爱的明星们都老了，李连杰现在只是偶尔出来打酱油；于荣光专心当导演；赵文卓在《披荆斩棘的哥哥》中圈粉。

令人痛心的是，有很多人都不在了，无比怀念邱建国、乐韵和王霄。

（电影烂番茄编辑部：热血丹心）