上映13天票房破6亿，陈木胜导演一出手，就是港片巅峰_头条

去年8月，陈木胜导演的离世，给许多热爱他的影迷和朋友留下了无尽的遗憾。

曾经作为香港影坛黄金时代的领军人物，陈木胜导演为影迷和观众奉献了许多精彩的作品。从第一部认识他的《新警察计划》开始，再到《宝贝计划》，他的类型片总是能够让人耳目一新。再后来的《扫毒》、《保持通话》，也都是香港警匪类型片中别具一格、具有独特思路的优秀港片。陈木胜导演，一直都在用自己独特的方式表达着对港片的理解。

今年暑期档，陈木胜导演的绝唱之作《怒火重案》终于上映。电影宣传时，主演谢霆锋和甄子丹看到旁边陈木胜导演空荡荡的座位，忍不住留下了眼泪。对于一个从业30多年来的陈木胜导演来讲，生命最后一刻都在认真执导的这部遗留之作，承载了他太多想说的话和想展现给观众的内容。

作为陈木胜导演拼尽全力的一部戏，《怒火重案》这部电影重塑了香港当年的辉煌时代感。看完电影后会感觉到，仿佛这几年港片的消沉已被其掩盖，香港的类型片时代又回来了！

《怒火重案》上映后果没有让大家失望，上映13天拿下6.06亿票房，连续多天拿下票房日冠，现仍稳居票房榜第一名。对于今年的暑期档来说，票房破10亿的大片只有一部《中国医生》，随着备受期待的投资13亿大片《长津湖》撤档后，影院就更没有哪部电影能够撑起这个暑期档了。

《白蛇2：青蛇劫起》、《盛夏未来》等类型片虽然有不错的口碑，但受众不够广泛，宣发也做得不够好，加上疫情当前，很难有机会冲破10亿票房。暑期档破10亿的电影，如果说哪部有机会的话，一定是《怒火重案》了。这部电影不仅排片量第一，而且口碑也拿到了7.6的高分，从电影品质和电影票房号召力来讲都有不错的表现。

不过，按照往年暑期档规律来讲，是必有一部30亿票房的爆款出现的。今年暑期档这部《怒火重案》非常有希望竞争爆款电影，这部电影做得真的相当不错，它强大的竞争力源泉主要来自以下三个方面。

一、令人大呼过瘾的动作戏

警匪类型片里最不能缺少的就是动作戏了，从陈木胜导演的电影，成龙主演的《新警察故事》开始，陈木胜执导的电影动作戏都占据了很大一部分。不过不同于以往动作戏的设计，这次陈木胜的动作戏执导，注入了一个灵魂人物，甄子丹。

甄子丹作为数一数二的动作演员，他主演的《叶问》系列就有大量的动作设计。其中甄子丹也参与了不少动作戏份的设计，这次和陈木胜导演联合带来的《怒火重案》里，也有不少甄子丹的动作设计。

在电影中的武打戏份有非常多的场次，除了经典的飙车对决、尖沙咀拍摄的巷战、街道战以外，最精彩的当属电影最终谢霆锋和甄子丹的肉搏对决战。

在这场对决战中，甄子丹饰演的反派心狠毒辣，手持两把杀人无形的蝴蝶刀，在快准狠的攻击下，每次都是直击要害。换做之前的普通人，谢霆锋是一刀一个，准确无误的命中要害。面对如此凶狠的劲敌，甄子丹手持棍棒与其战斗只能不断地寻找他的弱点攻击。

但两人的贴身战斗并非完全无脑打斗，恰恰相反。两人都曾是警校毕业的高智商人才，每一个走位每一次出拳都充满了博弈思维的对决。

在打斗中，思维博弈的对决将观众的情绪和紧张感推上了一个高潮，随后两人丢掉武器的肉搏战，更是打出了拳拳到肉的暴击感，谢霆锋抄起大锤往死里砸，甄子丹却不忍心下死手渴望他能“放下屠刀，立地成佛”。

但谢霆锋却不肯罢休，把甄子丹多次打倒后，甄子丹终于开始了反击。双脚踢到谢霆锋的脑袋上，直接爆头。之后两人都失去了大部分体力，仍在拼命战斗。这场最终的决战给观众奉献了一场紧张刺激的港片战斗，仿佛让人感觉港片的巅峰又回来了。

二、谢霆锋的反派演技

《怒火重案》主要讲述了曾经跟随警察师哥阿邦（甄子丹饰）的跟班阿敖（谢霆锋饰），因为一次剿匪行动中把嫌疑人打死而受到法庭的问责，最终在匡扶正义却被所救的受害人陷害入狱后，一蹶不振。最终和阿邦反目成仇的阿敖转身做起了悍匪，多次与警察发生冲突，警方损失惨重。

这次谢霆锋和甄子丹的双雄出演，给电影增加了不少的看点。两人精彩的对手戏，每次都能感受到一种力量感。特别是谢霆锋饰演的亦正亦邪的反派，把自己对于师哥阿邦的恨意全部体现到了每一次与警察的正面冲突战斗中，每一次快准狠地战斗，也让人认识到了谢霆锋的“狠劲”。

在自己的兄弟被警察抓走后，谢霆锋还能淡定从容地出入警局帮忙举报，假装配合警察录口供，这一方面是源于他对于警察这个行业的了解，另一方面也展现出作为一个反派终极boss内心和心理素质的强大。

曾经从事歌手、演员、投资人、制作人、导演等多种职业的谢霆锋，如今重新回归大荧幕带来的这部《怒火重案》，无疑是他演技好的最佳证明。如果说有谁能够重现香港影坛黄金年代的电影市场活力的话，绝对有谢霆锋的一份。

三、陈木胜导演一出手，就是港片巅峰

作为陈木胜导演的一部绝唱作品，《怒火重案》承载了太多的意义。电影中有他对于警匪片独特的理解，像对于枪战戏的表现上，对于电影正反派关系处理上，人物形象全方位立体化的表达上，都做的非常的完整。比如，电影中亦正亦邪的阿敖，其实是香港警察内部腐败的情况下，一名受腐败影响的畸形的年轻人、也是真正的受害者。

在电影中最后，阿敖被警察打成重伤，躺在血泊中，阿邦看到后，脑海中回想起他从一个刚刚进入警察这个行业时，那种积极向上，阳光开朗的面容。画面一转，再看到他现在成为警察最大的敌人，浑身是血的情形，阿邦的眼角流露出了一丝怜悯的泪光。

香港警察的腐败，早在阿邦的身上，也体现过。阿邦曾经受到领导贿赂提拔资格，要求放一个领导亲信的儿子出狱，但是对于一向相信正义的阿邦来讲，这种事情他义正言辞地拒绝了。只不过与阿敖的反应不同，阿邦是经受住了诱惑、守住了本心，而阿敖却和他走上了截然相反的两条路。

真正迫使阿敖走上犯罪道路的，不仅仅是警察的不作为和内部腐败，还有师哥阿邦的不信任和出卖。在当年的那场法庭上，阿敖因为手下的兄弟不小心打死了嫌疑人被上诉法庭，阿邦在另一个任务完成后赶到现场后亲眼见证了嫌犯死亡。

于是在法庭上，当律师问他是否亲眼见证了嫌疑犯被打时，他只能承认。这个回答，虽然守住了阿邦的内心的公正，但却无形中出卖了同在警察局的阿敖等五个兄弟，这也让他们进了监狱，后来才走上了犯罪的道路。

电影最终的表达上，是刻画出了香港警察的内部腐败行为，以及对于相信法律、相信正义的年轻人的一种社会毒害行为。陈木胜导演以小见大，通过故事体现了香港警界的内部腐败，以及这种腐败把一个好警察变成了一个罪犯的看似无声、实则残忍的过程。

电影中谢霆锋饰演的反派阿敖在临终前反问了阿邦一句：

“如果那场任务换成你，面对领导的催促和升职诱惑，以及他包庇下的合理犯罪，你是否会做出同样的选择，把嫌疑犯打到他说出真相为止呢？”

阿邦没有回答。对于任何一个刚进警察局的年轻人来讲，渴望升职加薪、渴望前途光明可以理解，大多数年轻人都会接受这样的机会，来证明自己的能力。但作为警察，能够真正像甄子丹饰演的阿邦一样守住内心的正义和公平，不受外部诱惑的挑拨，才是一个真正成熟的、有能力的、有责任感的警察。

陈木胜导演一出手，港片的巅峰就回来了。回想起他的《新警察故事》，也是讲述的同样的题材类似的故事，也曾给观众留下深刻的印象。曾经香港类型片的巅峰，好像又回来了。现在的港片大多都停留在表面的对决战斗中，能够像《怒火重案》这样深刻的电影，能想到的刘德华的《拆弹专家2》可以比较之外，其他的港片基本都已沦陷。