对演员天赋的需求，相对单一，而对导演则是艺术人际关系的考验 -

首先，各行各业都差不多，努力保障的是底线，天赋决定天花板。想成为出色的导演绝对要天赋。一个剧本拿在手里，可以有一万种拍法。所有的技术都有专业人员去操作，副导演摄影指导灯光演员都在等导演的指令，而这些人大都都是第一次合作甚至见面，如何镇住现场，调动所有人状态，到底用什么样的质感来演绎才能让大多数人认可，这不是读书上课就能都学得来的。

可以说，对演员天赋的需求相对单一；而对导演则是艺术与管理、人际关系各方面天赋的考验。玄乎一点表演带给你的感觉，真的不一样。典型的演员叶童，什么角色刁蛮的，淑女的都能，还没有违和感。

这就是天赋，一般演员都只能做到我把学到的知识整合好体现出来，但是我能看出来你在演。你表现的很悲伤，很高兴。导演顶级需要天赋。因为艺术是个很细腻的工作，导演要通过电影表现一种艺术性的东西，这需要文化底蕴的积累，但更需要天赋的表达创意。没有一个行业不需要天赋的。天赋决定你的天花板在哪里，努力决定你能够离你的天花板有多近。如果觉得“很有天赋”并且喜欢，就去努力呗。

努力也是一种“天赋”，世上有很多人不是所谓专业“天赋”不够，而是不够努力，真正的行业巨子，都是“比你有天分还比你努力”的代表，“努力”这点，在稍微成功一点的人身上必然存在。关于导演，我想举两个例子，一个是《大鱼海棠》的导演梁旋，一个是《流浪地球》导演郭帆，一个从清华退学，一个是法律系毕业的，他们所付出的努力，甚至掩盖了或者说让人忽视了他们其实是很有导演天赋的。至于演员，表演需要天赋，更需要努力，好的戏剧学院的学生学习是很辛苦的。

中国处于演技高层的演员，同样是天赋 努力的代表。最后，文化课学习是一切的基础，演员文化底子不行，解读剧本理解角色都会成问题。而导演，作为整部电影（或者整部剧）的灵魂，其文化底蕴有多深，就决定了作品有多厚重。如果题主有这么多期望，倒是建议多修炼“内功”，全方位提升自己的文化艺术修养（最好再懂点科学，不做科盲），而不是仅注重导演专业领域的学习。