看完这个节目，感觉华语乐坛不再是“糊坛” -

看完这个节目，感觉华语乐坛不再是“糊坛”

上个月，在湖南卫视开播的户外音乐慢综艺《时光音乐会》，以一种特殊的方式抓住了观众的注意力。

只见秋日夜晚，一群音乐人围坐在山野间，在晚风的吹拂下，点点的星光间，同彼此谈论着当年的梦想，以及对未来的展望。

节目的氛围感相当特殊，在近年来一众以赛制、PK为主的“快”综艺中显得相当和缓。但相比简单的氛围营造，节目组意在提供给观众的并不仅仅是音乐，还有背后一些更深刻的东西。

阵容与流程

第一期节目上线后，就有网友直呼“神仙阵容”，当年华语乐坛的一幕幕高光时刻，再度于观众眼前绽放了开来。

比如香港音乐绕不开的代表，被称为“左麟右李”谭咏麟和李克勤；

“学院派”的代表廖昌永；

“快乐男声”、“快乐女声”的出道者之一，内地中生代男女音乐人张杰、郁可唯……

时光音乐会

于是在一种轻松的氛围下，不经意间，观众们就回顾了“左麟右李”经过岁月沉淀的友谊，还听到了一系列经过歌手们重新演绎后的经典：活泼清新的粤语歌《朋友》；融入了浪漫南美风格的《红日》，插入爵士乐元素再加工的许茹芸《独角戏》和凤凰传奇《月亮之上》；融入了摇滚元素的张杰《这就是爱》和郁可唯《路过人间》……

在这些歌手中，廖昌永显得略微有些独树一帜，他用美声唱法，几乎是清唱了一首《往日时光》。后来的聊天中，他回忆起了当年制作这首歌时的场景，于他而言，这首歌并不仅仅只是一首作品，更承载着当年的记忆与失去。但他决定向前看：“生活永远是美好的，我们要努力去追求这样一个美好。”于是近些年来，他一直不遗余力地向大众市场推广专业声乐，为打破专业和大众之间的审美隔阂而不断努力。

而下一期的“庄主”孟庭苇，自然也是节目组这一理念的延续。

“慢音综”的突破

如果用一个字来形容《时光音乐会》，那么最适合的就是一个“慢”字。

这档节目，摒弃了打分、排名、组队、PK。只有一群著名音乐人围坐在山水间，一起读信、聊天、唱歌、讲故事，回顾一路走来的往昔时光。这些特点，使得《时光音乐会》在一众音乐综艺节目中显得独树一帜。毕竟考虑到流量效应，近年来的综艺节目多集中在选秀、竞赛等方面，这种刻意放慢节奏的作品非常少见。

而整体来看，《时光音乐会》中的许多设置，都体现出了“慢”这一特点。

首先，由于抛弃了赛制，歌手不必被迫陷入彼此之间的竞争，不用将许多精力放在飙高音、突出唱功或设计“台风”上，心态就自然能放得很平缓，反而能以最好的状态呈现其拿手的音乐。

然后，环节设置上，节目组安排了诸如给自己写一封信，与好友围炉夜话，“时光好友”相互翻唱对方的经典歌曲等环节。不光表现音乐，也意在讲述音乐背后的故事。如此一来，音乐人与自我对话的同时，也自然而然回顾了那个华语流行音乐史上的黄金时代。让音乐人与观众之间，个人与时代之间产生了最大程度的共鸣。

……

时光音乐会

但与此同时，这一切都没有令节目想要表现的核心——音乐——产生丝毫偏移。所有的感动都控制得恰到好处，没有变成黏稠的心灵鸡汤，而是酿成了一杯淡淡的酒，主菜仍是那些百听不厌的老歌。

回归音乐本质

早年间，人们似乎有种错觉：一首歌仿佛总在不经意间就火了，还常常一火就是好几个月，比现在的只能火几天或几周的所谓“洗脑循环”歌曲的生命力要强得多。

时光音乐会

然而，时代变了。

面对此情景，恨铁不成钢的乐迷们这些年一直在豆瓣知乎等社交平台上发表论调，称华语乐坛是“糊坛”。乐迷们或许并不会对产业链有具体逻辑上的认知，他们只是在很直观地表达自己对好音乐越来越少的现状的不满。

当然，在这个人们习惯了即时反馈的快节奏社会，这样一档慢节奏综艺势必会挑战观众的观看习惯。但反过来思考，只要这样的节目越来越多，人们浮躁的心态也必然会沉下来一些，大环境也能够产生许多更好的作品，华语乐坛的未来也将更可期。

正如廖昌永在采访中所说的那样：“我们要有一颗真诚的心。对音乐作品来说，你给他多少真诚，他也将给你有多少真诚。”