这个十八线演员敢骂郭敬明？ -

最近，许久不见的郭敬明又上热搜了。

虽然没有他的新片上映，但因为他在综艺节目中说的一番话却掀起了热议：

《演员请就位》

这档节目刚刚开播，旨在选拔出优秀的演员，与之前《演员的诞生》类似。

不过节目赛制变化较大，成了导演导师制。

最终角逐出“最佳演员”的称号。

而小四对于自己作品的解释言论源于节目里的争执。

演员台词听不清，故事本身太狗血。

整个过程能看到他如坐针毡的表情，对于这场戏是发自内心的厌恶。

那李诚儒有什么资格敢这么说呢？

自然是凭他本人24年的演员生涯为底气的。

李诚儒曾在《大腕》中出演过精神病人。

片尾的运动长镜头配着他大段大段的独白台词，将一个精神分裂的病人的痴狂模样展现了出来。

从动作表情到台词语气，可以说李诚儒的表演堪称经典。

这个场景片段至今仍令人记忆深刻。

身为一名演员，他对待表演的态度至真至诚。

而郭敬明的回应则显得避重就轻了，首先承认演员年轻，舞台经验少，紧接着把锅揽到自己身上。

但从现场展现的片段看，重心是聚焦在易遥三人之间的感情。

当男女主角拥抱的时候，引得现场观众尖叫连连。

一部爱情电影用校园暴力作为推动主角感情发展的线索，这可能是对这部作品最合适的解释。

再回到演员身上，这是一档聊演技、谈角色的综艺，我相信大家走上这个舞台是想寻求突破的。

这其中自然会伴随着争议和批评。

可导演不说，嘉宾不说，演员又如何认清自己呢？

就此次争论而言，椒叔是明确站在李诚儒老师一方的。

纳博科夫曾说，一流的读者不是天生的，他是培养出来的。

我们可以改改纳博科夫的话：

三流的影视观众不是天生的，他也是培养出来的。

像这样颠过来、倒过去，肯定是很没劲。

特别是，假如编导不妥当，就会使观众不妥当；

观众又要求编导不妥当，这样下去大家都越来越不妥当。

这段话出自王小波的《沉默的大多数》。

为李诚儒、郭敬明的争执画上句号的是导演陈凯歌，他将话题拉回到了演员本身。

用敏锐的眼光指出了几位角色性格塑造上的缺陷，才让节目步入了正轨。

导演、演员等多个工种的该如何配合？

我们追剧看片，观影量丰富，但对于以上的问题还很陌生。

荧幕之外的工作，剧组的运转，从无到有生产出一部作品。

这其中的过程正是《演员请就位》想要展现的。

比起之前的同类节目，它少了戏剧化的形式，用布景精致的密闭空间作为演员们飚戏的舞台。

观众如同导演一样，通过屏幕来观察演员的表演。

戏剧与影视的区别对于演员而言，面对的客观环境不同。

戏剧演员直面观众，表演能根据现场气氛和情绪进行细微的变化，戏剧也常被称为演员的艺术。

影视演员面对镜头，他们的表演只是原始素材，之后会根据编导的故事发展重新剪辑再加工，影视是导演的艺术。

明白了二者的区别，也更能辨别影视演员该如何呈现角色。

在镜头下，演员的表演应该收着，甚至沉默只用神情动作来展现。

戏剧舞台就鲜有“低语”。

优秀的影视演员必然张力十足，有爆发也有平静。

张国荣在《霸王别姬》里的自刎戏份是他在伤心欲绝后所做的决定。

明明是死亡，却显得十分平静。

与之前程蝶衣“不疯魔不成活”的戏痴性格形成了强烈反差。

两种截然不同的角色行为才带给了观众极大的心理冲击。

张国荣凭借程蝶衣一角铭记影史，堪称是方法派演员的教科书。

节目中，明道与陈若轩的那场戏就点出了影视演员的表演方式。

两人表演的片段是《破冰行动》里，两对父子相聚祠堂的戏。

初演时，陈若轩明显要比明道更生涩，对于角色掌控远不如后者。

没有咆哮嘶吼，这滴泪就是影视演员的精髓，细微之处见演技。

入戏是演员表演的门槛，当你进去了，也就与角色呼应了。

而如何从戏外走到戏里，每个演员的方法各不相同。

葛优在演《活着》中的福贵时，为了找到饥寒交迫的感觉，用最直接的减肥来贴合角色形象。

拍戏期间，他的体重始终没有超过百斤，整个人瘦骨嶙峋。

演员为戏牺牲的例子数不胜数，有时他们下不了狠心，就轮到导演出场了。

英国导演希区柯克曾说过一句颇有争议性的话：

凡是演员都是牲畜。

在他的电影里，演员是服务于自己作品的工具。

只要能够让电影变得更好，演员做多少牺牲也是应该的。

据其事后的采访称，这场戏差点被鸟啄瞎了眼睛。

希区柯克的“演员工具论”一度让别人对他敬而远之。

其他的名导，例如杨德昌、周星驰、库布里克等国内外大师都有着片场暴君的称号。

演员们时常被他们折磨得死去活来，只为了一丝观众注意不到的小细节，可这正是他们能够拍出佳作的原因。

不是要求所有导演都向“暴君”看齐，但要对作品抱有敬畏之心。

偏执的打磨好每一个镜头，才能成就参与电影拍摄的所有人。

《演员请就位》里不乏对角色有追求的演员。

椒叔印象最深的是刘雅瑟的《滚蛋吧，肿瘤君》。

可正是这种纠结却演出了角色最后和朋友告别的悲情感。

一个平时嘻嘻哈哈，身患绝症反过来安慰别人的女孩，在镜头前暴露了自己最脆弱的一面。

演员和角色的状态不谋而合，才是打动人心的关键。

在这档节目之前，我甚至不认识这名演员。

但随着舞台曝光，以她为代表的不知名配角们展露出了自己的实力。

这也是《演员请就位》的意义所在。

陈导听了想鼓掌