早年吴京章子怡等赴港发展遭打压，如今香港电影没落内地难发展 -

一次颁奖晚会上，梅艳芳问周润发：你认为大陆女演员如何？他们打算怎样进入好莱坞呢？周润发一脸鄙夷：听话，事事都做。梅艳芳反问：比如说什么事情呢？周润发说：接葡萄皮咯。

今天，一条“李晨收获累计超150亿票房”的新闻热点吸引了我。其实李晨有点蹭的感觉。

有人说，这些人在李连杰面前不算什么，八十年代李连杰主演的《少林寺》，一毛钱的票价，一亿多的票房，如果是现在的30票价，就是300多亿票房。

一部电影300亿票房，这样的奇迹估计是史无前例，后无来者。但这么多150亿票房，还是很棒的！

相比之下，香港电影可谓是票房惨淡，作为少数还活跃的香港电影人王晶带着《倚天屠龙记》续集出场，但是女主老了，制作不够以前精良，星哥并不看好，票房估计不高。

香港电影的风头已经一去不复返了！

王晶有次谈起了香港电影，罕见用了“自己作死”来形容香港众多电影公司。确实有点！

香港曾被誉为“东方好莱坞”。

九十年代的香港电影业更达到了巅峰。1993年更是一度达到巅峰，当年即创下234部的记录。

那时候的香港电影非常繁华，繁华的背后有着默认的演艺地位：香港明星>普通演员>群演>大陆演员。

大陆演员为什么地位那么低？

经济基础决定上层建筑。

1984年，香港导演刘家良来内地拍摄电影《南北少林》，这部电影是香港和内地演员共同参演的片子。

吃饭，香港演员吃的是专门从广东那边请来的大厨做的饭，而内地演员吃的东西，可以用“猪食”两个字来形容。

片酬，香港大牌演员，可能拍一部戏直接拿几十上百万，就连演死尸的群演都能拿到一天50，可是内地演员全部统一价格，一天3元。

内地演员为什么那么低？一是当时内地收入普遍低，二是港台导演故意差别化对待，以节省资金。

主演之一

李连杰

去闹，片方最后同意：你在演完自己的戏份的时候可以趴地板上演死尸，我们算你50一天。100倍的差距，一个舒舒服服被人伺候，一个辛辛苦苦做劳工！因为这个李连杰不想再合作。

刘晓庆

的名气内地有谁不知晓？拍香港导演的戏，她身为女主角成天和龙套吃住在一起，盒饭里都没有肉。而香港来的小丫鬟，有助理有躺椅吃饭有专门的厨子给做红烧肉。这件事刘晓庆耿耿于怀了几十年，在回忆中她还经常提到。

150亿影帝吴京闯荡香港娱乐圈的时候，到处做配角，当年除了演戏，还得点头哈腰干剧组杂务，甚至在《杀破狼》中被主角甄子丹打断几根棍子。

即便在香港做了多年配角，也没迎来大红大紫。回到内地发展后，背水一战自导自演了《战狼》。才走上了票房 实力派的道路。

谢霆锋主演《小鱼儿与花无缺》时，谢霆锋与张卫健暴打内地演员王伯昭

，引发内地演艺界人士强烈不满，以陈道明在内的数十位影视前辈联名声讨肇事者，谢张两人迫于压力，才向其致歉。

林心如在综艺节目中说周杰对自己强行舌吻

，导致周杰形象大跌，将周杰一步一步推向深渊。

周润发

还在一次颁奖晚会上，梅艳芳问周润发：你认为大陆女演员如何？他们打算怎样进入好莱坞呢？

周润发竟然这样回话：听话，事事都做。梅艳芳反问：比如说什么事情呢？周润发说：接葡萄皮咯。

借此讽刺当时和成龙比较亲密的内地艺人章子怡。

如果当时地上有条缝，章子怡一定恨不得钻进去

。

待遇歧视、动手殴打、公开嘲笑，甚至是人格侮辱……

港台明星为何如此？他们都特别纯洁高尚吗？他们都没有任何绯闻，也从不犯错吗？都不是。

大家记得那个《智子疑邻》的故事吗？

你不是自家人，所以你最有可能是小偷！你不是香港演员，所以你不配和香港演员在一样的地位，即便你上位，精神上我也可以藐视你。

任何一个细节放大，借此毁掉你。

过去，对内地来说，香港的明星很难邀请，价格也很高。''稀有的东西是最贵的''。

在那个封闭的年代，我们也一直很崇拜很多港台明星，很多人家里都是海报上墙，视为偶像。直到现在，内地媒体发达，一系列新闻得以曝光，我们才发现明星的背后，原来很多是良莠不齐的。刘德华唱歌没有韩红专业，郭富城女友换了一个又一个，周润发嚷嚷说自己要捐款……

而这个时候，香港电影终于开始走向了衰亡。

进入二十世纪，香港电影开始萎靡，其后更被中国内地电影界所赶超。

为什么会衰亡呢？

一、盲目追求利益，内卷又特别大

从1990年开始，香港同时开五条院线与供应台湾电影市场，最后某些导演为了追逐商业利益，开始疯狂拍片，底线也开始放低，影片质量参差不齐。台湾便慢慢放弃这一市场，取而代之是好莱坞电影。

香港娱乐圈发展的过早，很多人都想吃演员这碗饭，所以竞争也比较激烈，市场的饱和度也比较高。

陈伟霆、刘德华、张国荣、周星驰、成龙、周慧敏、谢霆锋、周润发、黄家驹、林正英、古天乐、朱茵、张学友……就是列一个排行榜，估计要有上千。

你有演技有人气就能上吗？香港电影市场僧多粥少，周星驰也有烂片的大婶！

内卷何其之大！竞争之下，香港电影人个个都是好朋友，相互扶持。

内地电影人根本是挤不进去的。

陈伟霆在访谈中曾说，就连香港新人都很难有机会，偶然得到一个，都会缩手缩脚，创造性差，而艺术是需要创造的，所以新人出不了头。

二、顶层垄断，底层艰难维生

除了金字塔顶层那一些，许多过去红极一时的港星没有收获资产，甚至为了养家糊口开始打零工，送外卖，做各种兼职。

演艺题材的挖掘缺乏文化的支撑，缺乏市场的有力支持。

香港电影以动作片和警匪片见长。进入二十一世纪，电影题材重复明显，原创突破较少，观众审美疲劳，香港电影市场开始不景气。

没有市场就没有收入，演员，制片人和编剧的薪水缩水，并严格限制兼职工作。 被资本抛弃的香港电影，即便有着成熟而发达的影视流水线和影视基础设施，香港也没有办法，再创造出曾经优质的影片。

爆发的疫情，许多香港艺人也遭遇了事业上的寒冬。作为香港演艺协会会长的古天乐，为了给艺人们一些保障，向面临失业的600多名艺人发放8000元的救济金，帮助他们度过暂时的困境。

这点钱能干什么？

当然，我们不黑古仔，他内地捐了那么多学校，是有良心的中国人！

可以想象了吧，一年不工作，能怎么样？所以在香港，可能你看到的洗碗工、或者快递小哥，说不准就是某位明星电影人，这，正常！

目前还在积极活跃的王晶，他秉承的理念就是：只要有电影拍，电影人，连演员带打杂的，就都能吃上饭。所以不管好片烂片，只要给钱他就拍。

三、市场的限制，明星热衷炒房

香港演员没有就是粉丝经济的依托。2020年年中，香港总人口为748.18万。香港就那么小，市场就那么大。

香港经济的四大支柱产业：贸易及物流业（2016年该业增加值占GDP的21.7%）、金融业（17.7%）、专业服务及其他生产性服务（12.5%）和旅游业（4.7%）。从来香港电影也没有促进城市大发展。

毕竟收入最高的永远是最顶层的那批人。没有安全感的香港明星，也没花钱去促进行业发展，都爱炒楼。

1991~1997这六年中，英国人大肆抛售在香港的资产，接盘的则是华人资本以及内地资本。

徐小凤，香港老牌明星，靠炒楼实现了吃喝不愁：“我很小时，阿妈就叫我一有钱就买金子买砖头，想不到现在楼市疯涨到这么高！”

刘嘉玲：“有钱就买房！这才是实实在在的！”在上海，她花1亿买入上海外滩旁“上海半岛酒店公寓”一间约440平方米、三室两厅的房子。

林忆莲：我一向对生意、投资的兴趣不大，但我觉得买楼应该是最稳当的投资。

有钱的炒房去了，没钱的艰难维生，转业的转业，散伙的散伙。年轻人也不看好这一块，后续无人。

香港电影也许再过几年或者十几年的时间，就会消失。市场在哪？这时候有的电影人瞄上了祖国内地。

一系列好消息在港媒中传开：

内地已经开始造星……

内地影业公司纷纷上市……

内地电影收入大好，烂片都能赚钱……

站在风口上，猪都能飞起来。内地电影开始了蓬勃的发展。憋不住的香港电影人纷纷想着来内地发展捞金。

王祖蓝就开启了内地娱乐圈的“名利双收”。他毫不避讳的说，在内地是在香港赚的“N倍”！

但是，大部分香港电影人，来内地并没有特别好的待遇。三十年河东，三十年河西。

四、内地市场来晚了也不够格了

从前的我你爱理不理，如今的我你高攀不起！现在的内地电影里，很少香港明星是主角，大多是客串，满足下内地观众找找情怀。

抗战主流你不适合演，青春偶像你年龄大了，粉丝都在新人那边，你有个啥？

内地老导演也有自己的御用团队，最多偶尔带带玩。新导演经费少，用内地新人不香吗？

偶尔颁奖典礼，坐在C位的也不再是香港电影人，这落差着实让很多香港明星感到失落，当年的风头随着时代已经一去不回了。

当然，终有一天，这种“城乡差异”会随着祖国的发展兼收并蓄，融为一体，最终没有“内地电影”，也没有“香港电影”，只有“中国电影”！