我头一次见国产剧这么操作 -

同一部剧，香玉一般不会写两次。

这次例外。

《新倚天》一出，我就写了满满一篇的吐槽。

总结起来有三点：

3、张翠山人物塑造地太装太油腻，日常就很鸡汤王，自刎的时候还不忘吟诗一首。

每一条我都看了，很多都有相同的感受。

但也有不一样的声音——

本着负责的态度，我就又刷了最近更新的 6 集，发现最被人诟病的武打戏已经修改了。

大量的慢镜头作了删减，整体武打节奏感优化了不少。

吐槽归吐槽，但在短时间内，根据网友的反馈，对剧集做出修改的行为，还是值得点赞的。

至少剧组在意观众的评价，尊重观众的意见。

而且对于一部已经上线并在连载中的新剧来说，任何改动都不是我们想象中那么简单。

因为涉及的不仅仅是重新剪辑，还影响到整部剧的时长、分集…

所以这种操作也是比较罕见的。

这是我对《新倚天》最大的改观之处。

新版改编的口碑比较糟糕，一般就会勾起观众回顾老版的欲望。

果不其然，就把苏有朋版倚天送上了热搜，还带动收视率，进入了网剧播放量前十。

香玉也趁这个契机，把以前看过的马景涛、吴启华、苏有朋三个版本，快速回顾了下。

你猜，对原著还原度最高的是哪个版本？

答案是，目前这四个版本里豆瓣评分最低的新版。

这两个人都是单相思，郭襄心里装着杨过，张君宝心里装着郭襄，爱而不得，念而不见。

后来一个创立峨嵋，一个创立武当，开始了倚天屠龙记的故事。

以前的老版影视剧，都没有拍摄前两章的内容。

唯独新版，有所涉及。

一百岁的张三丰，拿起集市上的铁罗汉，跟年幼的张无忌说，“不如我们把这个买回去吧”。

却被小张无忌调侃了番，“您都这么大年纪了，怎么还喜欢这些玩意儿。”

这一幕，对没看过原著的人来说，自然不懂。

那是张三丰对郭襄的一片追忆。

还有，灭绝师太和师兄孤鸿子的那一段情，新倚天也没有遗漏。

只存在早期的连载版本中。

但是这段关系，解答了灭绝为何如此憎恨明教和杨逍，以致于出家，改法号灭绝。

孤鸿子和杨逍比武，未等倚天剑出鞘，输了，气病而亡。

对灭绝来说，杨逍有杀夫之仇，不共戴天，便主张围剿光明顶。

其实，灭绝也是一个情种。

苏有朋版的《倚天屠龙记》，将孤鸿子改成了灭绝的师姐。

是因为没搞清楚，以为峨眉派都是女弟子，孤鸿子自然是师姐而不是师兄，其实书中的峨嵋派也有男弟子。

如果峨嵋派只收女不收男，那么周芷若最后将掌门之位传给张无忌，也就不成立了。

回顾张无忌的经历，冰火岛有父母照顾，武当山有张三丰，蝴蝶谷有胡青牛，真正独立，是从「千里送不悔」开始。

但在以往的影视版本中，这段都是一晃而过。

只是新版，将它详细地还原出来了。

他一个小小少年，受临死前的纪晓芙所托，从淮北到西部，不远千里，将杨不悔送到父亲杨逍手里。

所经之处，饿殍遍野，几次差点被饥民吃了。

据说食人镜头没有过审，删了。

这些情节，既体现了元朝统治下，百姓民不聊生，后来的明教才会反抗朝廷；

也体现了张无忌的毅力，非常人所能想象。

这可以说是，张无忌除了「凭一己之力，击退六大派，解救光明顶」之外的另一个高光时刻。

不该略。

而张无忌意外进入昆仑山一山谷，习得《九阳真经》这个段落，也是最忠于原著的。

从一个细节便可窥知。

以下是四个版本中的《九阳真经》。

新版↓↓↓

苏有朋版↓↓↓

吴启华版↓↓↓

马景涛版↓↓↓

多半是少林寺中的僧侣，假托达摩祖师之名，写在天竺文字的楞伽经的夹缝之中……《倚天屠龙记》第二章

也就是说，无论哪个版本，《九阳真经》的封面都应该是梵文，而不是中土文字。

这个细节只有新版还原了。

马景涛饰演的张无忌，和叶童饰演的赵敏，动不动就咆哮，仿佛看的不是金庸，而是琼瑶。

但是，留下了周海媚的周芷若，孙兴的杨逍，以及周华健的《刀剑如梦》，这就足够了。

能留得下记忆的，才叫经典。

但这两版在演员的演绎上，都比较出色，留下了令人印象深刻的角色。

黎姿的赵敏，和贾静雯的赵敏，各有千秋。

《风起云涌》和《心爱》也是KTV的高频怀旧曲目。

是的。

我在想，为什么比起改编的新剧，人们总喜欢经典的老版？

一个很重要的原因是，我们吐槽新版，怀念老版的时候，也在怀念过去的自己。

那些是记忆的符号，根植在脑海里。

如果抹掉这些符号，也就意味着抹掉了这些记忆。

距离最近的邓超版倚天，也已经过去了十年。

一代人有一代人的作品，不必一棍子打死。