10位入戏太深的演员，2位抑郁3位入空门，有人将角色“占为己有” -

演戏，就是演员去扮演另一个人，演得越逼真就越能让观众进入这个戏中，在看戏的那一刻相信这些人和事都是真的。因而演员为了成为自己所演的角色，有时就需要换一种言谈举止，生活习惯，甚至是更换“灵魂”。

在为观众带来精湛表演的同时有些演员因入戏太深，而一直沉浸在角色中难以走出，活成了角色。也有些演员在塑造了一个经典角色后，一直沉浸于这个角色给自己带来的声誉和利益，靠一个角色吃一辈子。

今天我们就来看看这10位，或被动或主动，“入戏太深”的演员。

01 陈晓旭 87版电视剧《红楼梦》林黛玉扮演者

87版电视剧《红楼梦》在当时造成的影响堪称轰动，并且经久不衰，成为经典之作。尤其剧中陈晓旭所饰演的林黛玉形象，被誉为是“前无古人，后无‬来者”。

为了演好这个角色，陈晓旭将自己的体重减到只有70来斤，从形象上更加接近林黛玉的柔弱。

她还潜心研究《红楼梦》原著，几乎把林黛玉的灵魂融入到自己的全部生活之中，从气质上诠释林黛玉的凄美，因而演绎得令观众为之落泪。

该剧播出之后，陈晓旭也因该角色火遍全国，紧接着在电视剧《家春秋》中饰演女主角梅表姐，结果整个人的状态还是林黛玉“附体”。1990年电视剧《黑葡萄》后她就再没出演过影视剧，因为林黛玉的影子已深深地印在了她身上，陈晓旭的名字也仿佛被林黛玉取代，再也无法进入别的角色，只能改行。

2003年，艺术人生《红楼梦再聚首》时，陈晓旭说：《红楼梦》为我打开了一扇窗，又关上了一扇窗，我无法进入，只好重新开辟一条路，却意外地发现它通向更美丽的远方。

即便投身商界，陈晓旭始终也没走出林黛玉的影子，2007年2月陈晓旭出家，法号妙真。5月因病去世。

从此“人间再无林黛玉”，仿佛她真的就是天上掉下来的“林妹妹”。一部剧里是林黛玉，一辈子成林黛玉，后世也再无林黛玉。

02 左大玢 86版电视剧《西游记》观音菩萨扮演者

说起影视作品中诸多观音的形象，相信不少观众的脑海中会立即浮现出一位演员，她就是《西游记》中观音的扮演者左大玢。

她饰演的观音，脸型饱满方正，慈眉善目，颇有神话故事和典籍中观音的慈悲与持重，因此可以说是观众心中最经典的观音形象。

其实，在拍摄《西游记》之前，左大玢对佛教文化并没有太多的认识，所以刚开始的拍摄过程并不理想。

由于湘剧演员出身的左大玢在舞台上一直扮演青衣，善于眉目传情，眼睛练得十分灵活。杨洁导演说她：“你的眼睛太活了！”

为了将观世音演好，左大玢每到一个地方都逢庙必进，去仔细揣摩观世音菩萨塑像的神态，模仿塑像的手势，尤其是眼神。以便揣摩角色，最后成功入戏。

在《西游记续集》后，55岁的左老师回归到戏曲的教学工作中，整个状态也是心态平和，怡然自得，让人看上去就十分亲切慈祥。脸上泛起慈祥的笑容时，依旧那么像观世音菩萨。

因为左大玢扮演的观音实在太生动，在生活中经常弄出误会与笑话，有一次左大玢到一寺庙游玩。一名游客发现左大玢后高喊三声：“观音来了。”于是游客们纷纷把香送到左大玢面前，有的干脆倒身下拜，吓得左大玢赶紧离开。

左大玢饰演的观音，完全在观众心中入戏了。

03 游本昌 86版电视剧《济公》济公扮演者

“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破……”

每当听到这个熟悉的旋律，一闭眼便能想到“济公”衣衫褴褛，拿着破扇子笑着朝我们走来。

游本昌的“入戏”先是在于敬业，当年首次扮演济公时已经52岁，而在剧中济公有很多挨打和摔倒的戏份，他从不要求用替身。

当时道具提供的是新僧袍，游本昌把它挂起来，在这里剪一下，把那里磨一下，按照自己的想法进行加工，把一件新衣服弄得破破烂烂，很多人看了以为是从垃圾堆里捡来的。

还有剧中济公一场“酒肉穿肠过，佛祖心中留”的戏令观众记忆犹新。尤其他大口吃肘子的场景让当年的我们流了不少口水，可只有游本昌自己知道，“那肘子一点也不好吃”。

因为拍摄时正值盛夏，肘子有些不新鲜。但一开拍导演喊“咬咬咬，嚼嚼嚼”，明明是变质的口感，游本昌还是大口又咬又嚼，一副吃得很香的样子。直到导演喊停，才忍不住吐了出来。

再加上《济公》之前游本昌几十年的“龙套生涯积淀”。于是，那个身穿破僧袍，手摇破蒲扇，看似疯疯癫癫，实则身怀绝技，广施善行的济公形象就这样活灵活现地出现在观众面前。

可以说，自从86版电视剧《济公》后，游本昌饰演的济公这个角色一直被模仿，但从未被超越。因此，游本昌也是在1989年电视剧《济公活佛》，1998年电视剧《济公游记》，2000年哑剧《游先生哑然一笑》等多部作品中饰演济公。

游本昌不但成功演绎了“济公”，更是活成了“济公”。2009年，游本昌在黑龙江省牡丹江市绥芬河市大光明寺剃度出家，法名定畅。

这是真正的入戏了，济公已经完全融入了游本昌老师的生活，如今已经88岁的游本昌出现在某社交平台上，先生仍以济公形象示人，举止言谈仍然像个“活济公”。可见老先生已经离不开“济公”这个角色，而我们也离不开老先生的“济公”了。

游本昌的“入戏太深”也是最让观众入戏最深的！

04 孙海英 电视剧《激情燃烧的岁月》石光荣扮演者

孙海英算得上是大器晚成的演员，拍《激情燃烧的岁月》的时候已经45岁了，尽管他之前也演过不少角色，但这部电视剧中石光荣的角色才让他红遍大江南北。

此后，他又继续主演了延续这个角色的电视剧《石光荣和他的儿女们》，也受到广大观众的欢迎。

有一次，孙海英炮轰中国电影界太浮躁，并指某导演“装洋蒜”时，就俨然还是那个性格直爽，脾气火爆的石光荣。而这位导演则回怼他是被“激情烧坏了脑子。从此就有人认为是孙海英入戏太深，在生活中也把自己当成了石光荣。

事实上，能把石光荣这个角色演活，从表面看，肯定是孙海英努力地入戏了，但实质上也是因为孙海英的性格和剧中的石光荣非常接近，生活里就是个耿直爽快，坦荡倔强，有什么说什么，想怎么说就怎么说的性格。

再加上1956年出生的孙海英先后于1974年（18岁）和1979年（23岁）进入西藏军区话剧团和福建军区话剧团，有10余年的部队生活经历。

1989年，孙海英进入沈阳话剧团，在《大决战》《双旗镇刀客》《走出西柏坡》等电影中有着不俗的表演。

直到2001年，在《激情燃烧的岁月》中遇上石光荣这个角色。所以从性格和人生经历来说，可以说他是用了20多年的时间，在为石光荣这个角色做足了准备，注定能把一位军人形象演绎得栩栩如生。

但从某种角度说，孙海英也算是“入戏很深”，因为在石光荣这个角色之后，再也没有一个角色能被观众记住。而且他还与这部戏中饰演自己妻子的演员吕丽萍因戏生情，收获了爱情，拥有了一个幸福美满的家庭。

或许说，演员孙海英与角色石光荣，互相成就了吧。

05 段奕宏 电影《细伟》黄利辉扮演者

段奕宏曾在一部很小众的泰国电影《细伟》中饰演过一名令人胆寒的连环杀人犯黄利辉，他也被称为泰国的“食人魔”。

在中国，家长会吓唬孩子说再不听话会被大灰狼抓走，而在泰国，家长们则会说再乱跑就会被细伟“吃掉”。 电影讲述了原名黄利辉的细伟，因生活所困去泰国谋生，处处受到排挤和羞辱，重病缠身又身无分文的他选择听信迷信，杀害很多无辜者为自己治病，最终被捕判处死刑的故事。

整部影片台词极少，主要依靠眼神和肢体动作来塑造人物。众所周知段奕宏被导演兰晓龙称为“演技派余孽”，就是夸他注重体验生活，深入角色内心。

而这种执着也是段奕宏演艺生涯里最可贵和纯粹的东西，所以他一直带着“不疯魔不成活”去演绎一部部作品。

为了塑造好这个角色，段奕宏跟着人物暴瘦，瞳孔充血，面无血色，在剧中饱受心理扭曲的挣扎。在展现了演技的同时，段奕宏也因入戏太深一度抑郁，夜夜难寐，噩梦连连，久久不能从这个角色走出来。

坊间传言，是在高人的指点下，把曾用名“段龙”改为现在的段奕宏才渐渐好起来。

在饰演偏执和极致的角色时，演员一旦入戏太深难免会饱受煎熬，甚至会给自己带来了精神乃至肉体上的伤害。为他们尽职的表演点赞的同时也希望这样的演员能避免入戏太深，而伤害到自己。比如下一位令无数观众心疼和怀念的演员。

06 张国荣 电影《霸王别姬》程蝶衣扮演者

电影《霸王别姬》中，“我是假霸王，你是真虞姬”的程蝶衣，命途多舛。“说的是一辈子！差一年，一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子！”的执着也入戏太深。

所以总有人将张国荣的人生结局与之联系起来，其实哥哥早就说过自己不像程蝶衣，跟哥哥合作过的人也说他入戏快，出戏也快，所以他的人生结局与程蝶衣这个角色没什么关系。

其实很多演员都因为角色的需要，会一度进入某个角色，拍戏一向敬业的张国荣也是如此。只不过恰巧在2002年时他主演了电影《异度空间》，而电影本身又是灵异类型的题材，主角阿占饱受精神困扰，差点选择纵身一跃。

所以张国荣在进入这个角色的精神世界时多多少少也会受到一些影响。所以在拍摄完《异度空间》后，哥哥一度以为自己休息一下，就可以跳出角色。而此时的他已经患上抑郁症，病情的加重影响了他的生活，令其精神也十分脆弱。

导致他禁不住困扰而走向生命的尽头，但我始终相信曾带给我们很多经典歌曲与经典角色，一向积极开朗，乐观向上的张国荣。作为一位好歌手，一位好演员，是完全可以从角色而抽离出来的，只不过最终没有敌过抑郁症对他的影响。

大家之所以愿意相信他是因“入戏太深”而永远地离开了我们，也是因为对他所塑造的程蝶衣等角色，久久不能忘怀吧。

07 姬培杰 87版电视剧《红楼梦》妙玉扮演者

原本是北京市皮鞋厂临时工的姬培杰，因为幽怨的眼神被导演一眼看中是“妙玉”的人选，17岁的她进入了《红楼梦》剧组开设的演员培训班。

对于一开始不想饰演妙玉的姬培杰，老师告诉她妙玉虽然不是主要人物，但在《红楼梦》里的地位不亚于宝玉和黛玉，她非常清高，是个有精神洁癖的女孩子，她达到的精神境界极少有人能懂。

没错，在原著《红楼梦》中，出生于没落官宦家的妙玉自小就在空门带发修行，所以这个角色是孤傲，孤寂，乃至孤洁的。

在剧组学习和饰演了这个角色后，姬培杰慢慢懂得了妙玉。也把妙玉的身心安放在了自己身上，就像她后来所说：“当时真是把这个人物融化进了心里，不是在演戏，演戏的话就不对了。”

与此同时，姬培杰在演戏过程中也深深被妙玉的人物性格吸引，她彻底爱上了这个角色，姬培杰把自己的名字改为了姬玉，对佛教文化产生了浓厚的兴趣。

《红楼梦》后姬培杰进入中戏进修表演，后来演了几部戏也没再激起更大的水花。20岁就结婚，26岁离婚后做起了单身妈妈。

后来，姬玉在寺中受戒，成为一名在家弟子。一直热心从事于佛教文化的宣传工作。

08 六小龄童 86版电视剧《西游记》孙悟空扮演者

自从演了86版电视剧《西游记》中的孙悟空后，六小龄童似乎就再也没有走出这个角色。

无论是在各大晚会，综艺舞台上，他都引以为傲，把孙悟空当做他一生的标杆。其实这本无可厚非。

首先，六小龄童原名章金莱，出身于“章氏猴戏”世家，因而他非常自信，自己是“孙悟空”的最佳扮演者。其次，观众们也不否认，六小龄童所饰演的孙悟空确实生动，传神，是无法复制的经典。

但无法复制不代表别人不能复制，不能去演。孙悟空的形象也不该是唯一的，不能因为这个86版本的孙悟空经典，就要求其余的艺术作品也必须以这个形象为唯一“正确”去诠释，甚至有些“走火入魔”。

六小龄童经常对别人所塑造的孙悟空形象进行批评，对除自己以外塑造孙悟空的形式基本都保持不认可的态度，比如他在各种场合，多次说周星驰在《大话西游》中背着金箍棒的动作流里流气。

可以理解，六小龄童的“入戏太深”本意是好的，是在维护孙悟空这个形象，但是方式上有一些矫枉过正了，毕竟孙悟空这个形象不是他个人独有的。

而且他还凭借着宣传西游文化的噱头到处捞金，就好像把整部《西游记》默认为是自己的，认为自己理解的西游才是真正的西游文化，明明是吴承恩的著作，一个剧组的创作，最后都成了美猴王的功劳，而他自己就是真正的美猴王！

这种欲将角色“占为己有”的趋势，也是令观众最不满的，以至于六小龄童在网络上一时间被推到风口浪尖处，德高望重的老艺术家一瞬成为了“六学”创始人。

09 徐少华86版电视剧《西游记》唐僧扮演者

当年《西游记》拍摄期间，徐少华在拍完“女儿国”这一集后便离开了剧组。

而说起徐少华版的唐僧，也算是最符合唐僧气质的一位扮演者，白净，富态，温文尔雅。演技也是很有实力的，特别是在女儿国这一集中尽显他的表演功力，把唐僧与女儿国国王发乎于情止乎于礼演绎得恰如其分。

而就在前不久，徐少华在酒店以及各种场合的商演出现在网上，徐少华穿起袈裟，演唱《女儿情》。

还有的举办方担心徐少华自己表演太孤独，给他配上了“孙悟空”，也让整场表演看起来滑稽好笑！

尤其是曾经德高望重的“唐僧”扮演者，在台上又唱又跳，有失端庄。一时引起不少网友的热议，被网友暗讽贩卖情怀。

也有网友认为，63的徐少华凭借“唐僧”角色靠商演挣演出费，也没有像六小龄童一样将角色“占为己有”。只是正常的一份工作罢了，就像我们每天要工作一样。对此，大家怎么看呢？欢迎留言评论。

10 陆树铭 94版电视剧《三国演义》关羽扮演者

陆树铭曾在94版的电视剧《三国演义》中饰演关羽而被大家熟知并走红。看过这部剧的观众都说，陆树铭后再无“关公”。

这个角色也成了他演员生涯中的一个里程碑。以至于陆树铭在生活中也常以“关公”的形象要求自己，民间的一些工艺雕像也以他的形象为关公塑像。陆树铭知道后感慨不已，他说了四个字：“此生足矣”。

但此后，陆树铭也再无具有代表性的角色了。可以说也是一位“入戏太深”的演员。尤其近年来较少参与影视作品的拍摄，频繁以关羽的形象出现在综艺或商演舞台上。

在某个活动上，他和观众互动时，还会询问观众自己扮演的关羽这个人物是不是很精湛。甚至在一些场合曾自称为“关羽第一人”。换句话说，现在的陆树铭仍旧依靠着自己曾经扮演的关羽的这个角色来获得一定的利益。

因此，得到了众多网友的质疑，有人认为他除了''关二爷''外，没有其他代表作，还有人直言陆树铭和六小龄童一样，是在消耗自己曾经的经典和好名声，让观众们对他丧失了好感。

不过说到底，只要提起关羽这个角色，很多观众眼前依旧会首先浮现陆树铭的扮相，这对一个演员来说已经算是莫大的肯定了。因此大家也大可不必纠结他是什么“一个角色吃一辈子”的演员，一个演员能将一个角色演好已是不易，当今娱乐圈又有多少人能做到。