文丨甜诗

最近，我刷到这样一个影视剧动图。

如果我说，他俩其实是许仙和白娘子呢？没错，就是那个“啊啊啊，啊啊啊”的绝美民间爱情传说，想不到吧，这是刚播完的古装玄幻翻拍剧《新白蛇传》!

许仙和白娘子的爱情故事，可谓老少皆宜、妇孺皆知，很适合放到荧幕上。据不完全统计，白蛇传被改变电视剧、电影、舞台剧、戏曲和动画，其中电视剧和电影就有不下20部。

但不得不说，国产经典翻拍总能给你惊喜，总以为上一部已经烂到超凡脱俗了，结果下一部一出，又要给前一部道歉。那为什么大家那么热衷翻拍？这究竟是流量密码还是单纯“啃老”？

又一部低分翻拍剧的诞生

先来讲讲这部压箱底3年多，又悄无声息播出的《新白蛇传》。

最近，它在豆瓣喜提一星。我看了一下海报，发现有些海报上，竟然只有白娘子和法海，好家伙，是在暗示什么吗？

于是，我冒着生命危险，点开了这部“真假白素贞，三界虐恋错前缘”的剧。

一开始，我还以为在看白浅和段誉（新版《天龙八部》）谈恋爱。妆发怎么能做到如此相像？还有一旁的真虚竹，直接一个造型走完两个剧组！

然后，我看到两道天雷，把正在渡劫的白素贞打回了原形——不知道这位白姑娘，有没有考虑去客串《狂蟒之灾》？然后，白素贞去见了观音大士——救命啊，这到底谁是白娘子，谁是观音啊！

饰演法海的张天阳也分饰两角，演的大boss血魔，竟然跟白素贞还有纠葛的感情戏码！

这一切，逼得这届许仙不能再做文弱书生，必须健硕如斯，而不羁的斜刘海搭配眼线，又像是穿越回去的托尼老师。

然后你将会看到：英雄救美系列之许仙营救被卖到了怡红院的白素贞，经典眼瞎系列之白素贞扎了个丸子头就等于是个男人，360度怎么旋都能亲到系列之分毫不差地吻在一起……满满一马车的偶像剧式桥段（建议再去看一遍开头动图）。

到这里，我感觉自己嘴都要抽筋了。反正，主创团队堪称糊弄学大师，剧情改编程度已达雷暴级别。

就连大家熟知的白素贞和许仙在西湖断桥相遇，赠伞定情，也被这剧直接安排在大街上相遇，许仙还是个痴汉人设，只看女主背影就被深深迷住，甘当舔狗。

待两人成亲后，白素贞竟找到法海说，“你帮我把许仙杀了。”所以，舔狗舔到最后一无所有，连小命都没了？！

真的，看别的剧要钱，看这部剧要命。一部神话剧里，竟然能看到人、妖、魔三角恋、白蛇谋害亲夫等一系列离谱剧情。别跟我说什么为了迎合年轻人口味，我们年轻人，大部分脑子都没被门夹过好吗！

被多次翻拍的白蛇传说，为何不忠于“原著”？

事实上，许仙和白娘子唯美、含蓄，感人至深的爱情，曾有过不少经典的影视剧、戏剧，乃至动画改编。

最早的舞台“白娘子”，是民国1926年的当红明星胡蝶；而最经典的改编，莫过于1992年赵雅芝、叶童的《新白娘子传奇》，豆瓣评分高达9.1。一年后，优雅的“白蛇”王祖贤，和妖艳的“青蛇”张曼玉，又让电影版《青蛇》大火一把。

不知道有没有人看过刘涛和潘粤明版的《白蛇传》，小时候看都哭得稀里哗啦的。白娘子温婉动人，许仙倔劲却又脆弱，而且是真的专情。情节虽有创新和改编，但也恰到好处，感情线、逻辑性和三观设置都很合理，至今还有人在感慨，7.7的评分太低了。

那要说不合理的，就不得不提于朦胧和鞠婧祎版的《新白娘子传奇》。这部大型古装写真，直接把报恩相遇改编为欢喜冤家，柔弱许仙竟会武术，最终豆瓣评分仅4.4，烂片实至名归。

直到旷世翻拍巨作《新白蛇传》横空出世，观众才发现，原来说之前那版烂，真的是侮辱了“烂”这个字眼。

白蛇传说，被列入“第一批国家级非物质文化遗产”，是中国四大民间爱情传说之一。照现在的说法，人家也能算是一个大IP了，如果翻拍剧改编不好，为什么就不能照着原来的故事走一遍呢？

这里，我们首先要说说，到底什么是翻拍。说到翻拍，可能大家第一反应是近几年《倚天屠龙记》、《笑傲江湖》、《绝代双骄》、《天龙八部》这些神作又㕛叒叕回炉重制。

但事实上，翻拍并不是狭义上的“重复拍”，而是分为好几类。有漫画翻拍剧（比如日漫《淘气小亲亲》被翻拍成了台剧《恶作剧之吻》）、游戏翻拍剧（仙剑系列）、小说翻拍剧（武侠小说），以及过去影视作品的翻新改拍。

相比之下，白蛇传说又有些许不同。

它是中国四大民间传说之一，但最初，它只是散见于一些志怪、市井小说里。在一些版本中，白蛇甚至是害人的“美女蛇”，是寡妇，只是在后来口口相传的过程中，以及成为走乡串户的戏曲后，在口述人和艺人们的加工下，白蛇传才融入了端阳、求草、水斗、断桥等精彩情节。

但与此同时，不同版本之间又有微妙的差异，也为很多争议留下了空间。例如，修炼千年幻化成人的白素贞，究竟是妖、是人、还是神？三者的界限又是什么呢？生了孩子后的白素贞，究竟算不算成了人？这些，都让白蛇的故事更加神秘，也留下了“二创”的空间。

然而，无论如何，戏说不是胡说，改编不是乱编，再大的二创空间，也不该是狗尾续貂，更不该是“大魔改”。

翻拍：狗尾续貂易，锦上添花难

那么，观众究竟能不能接受翻拍剧？我想，拍的好的话，绝大多数人是能的。

毕竟，现在的国产剧良莠不齐，很多剧题目就莫名其妙，剧情狗血、逻辑不能自洽、结局烂尾崩盘。但翻拍剧有原作支撑，至少观众还知道这是个什么故事，就凭“回忆杀”也能吸引更多人来看。

那翻拍剧能不能改编呢？这也有不同情况。

“原著党”和作者本身自然希望百分百还原，但IP改编，往往都是在原型的基础上再做创新，既然是再创造，那篇幅很长的文本就要做提炼，甚至只挑选戏剧性强的章节来拍摄，而篇幅较短的则会再添剧情和升华整个故事。

同时，还要考虑时代背景、地域差别、特效技术、市场价值导向等等因素，比如日漫改编成电视剧，就要考虑到中日两国国情和文化的不同。比如大家过去喜欢女子小家碧玉，但现在都偏爱大女主称霸了。

不过，文字和影视作品，本就是两种艺术表达形式。这就非常考验编剧和导演的功力。

导演和编剧为了要让文字动起来，赋予纸片人有血有肉的生命，就要加入新的元素，而在编写剧本和拍摄中，也会人为添加体现个人风格的东西。

不过，在缺乏原创能力的情况下，很多人只看中了原作的热度，本着“拍得不好也没事，有话题能炒就行”的态度翻拍，感情戏、冲突戏、狗血戏就成了制造话题和热度的最有效方法，遵循原著自然不再是必要条件。

除此之外，还有时间成本问题。早些年间，制作团队会花更多时间、精力打磨剧本和拍摄。1997版《天龙八部》乔峰扮演者黄日华曾透露，“《天龙八部》第一集的前10分钟，我们一场打戏拍了40天”。如今的电视剧，谁能给你那么长的周期来打磨，赶紧上映，拿回成本，才是正经事。

但如今，一个剧，每一方都有自己的小九九。作者希望还原度越高越好，编剧和导演希望越有自己风格越好，宣传方希望集数越多越好，演员希望戏越重越好。而没有成为该剧编剧的作者，愿望相对而言就不重要了。

不过，所有的愿望都由投资方掌控，而投资方只有一个愿望，就是出越少的钱拿到越大的回报，他才不管你情不情怀，风不风格。最终，剧方也只能是拿着早已得到市场验证的剧本，交出不及原作的半成品给你看了。

如果用八个字概括，那就是“锦上添花难，狗尾续貂易”，四个字的建议就是“别再拍了”，一个，“绝”。

《人民日报》曾在2019年发文称，“如今翻拍剧频频被吐槽，其实也是对创作者原创能力的一种提醒。今天，各种拍摄、制作技术不断进步，不能技术跑在了前面，而我们的观念、创意、眼界还在原地踏步。”

经典需要传承，大IP带来的诸多流量和热度，也要匹配得上观众对原作的那份白月光情怀，但情怀是需要被尊重的，而不是用来一次次幻灭的。

当粗制滥造的翻拍剧，拿着观众情怀，只为自己卖个好身价，那它就成了一个赤裸裸的生意，迟早会被大众抛弃。好了，说到这里，我要去洗眼睛了，毕竟，我整整看了好几集《新白蛇传》啊！