毕志飞，娱乐圈最能抵御“社死”的导演 -

《导演请指教》开播，第一期好评最多的作品，是包贝尔的《哪吒》，而现场点评中话题感最强的导演，则是豆瓣最低分纪录保持者毕志飞。

前者在意料之外。

烂片专业户包贝尔，居然选剧本的眼光似乎突飞猛进，他执导的改编《哪吒》故事节奏很不错，内容也非常流畅，是全场剧情最符合短片时长的一支作品。

后者却在情理之中。

当节目组官宣毕志飞为竞赛嘉宾时，就已经注定自带“豆瓣最低分作品导演”头衔的他会成为节目组的热度工具人，无论逆袭还是反转，都是话题点。

然而，毕志飞引爆话题的方式，却还是超出观众预想空间了。

从先导片选演员环节来看，毕志飞似乎拿了“逆袭”剧本，他是全场最不受宠的“知名”导演，别的导演没人愿意选，往往是表达不佳或大家不熟悉。

毕志飞却是全场皆知的人物，他的口才也比一些性格偏社恐的导演有优势得多，没有演员愿意选他，很显然是出于对“最低分导演”的不信任。

这时候如果毕志飞能在比赛中率先给出一部佳作，绝对能调动观众的热情，对此，不少网友还是很期待的，毕竟，离《逐梦演艺圈》面世已经过了将近十年。

这么多年过去，专业水平总应该要起飞了吧？

但正片却让观众大失所望，毕志飞没能拿到如包贝尔般的烂片导演大翻身“剧本”，反而保持了自己一贯的体质，继续发挥了被“群嘲”属性。

整个影视化过程，毕志飞相当于演了场“一个博士生导演的社死之旅”。

一份“社死”来自合作演员。

毕志飞翻拍了百大华语电影之首的经典作品《小城之春》，因为没能与综艺自带的演员达成合作，节目组邀请了三位外援。

拍摄过程女主角吕星辰相当不给导演面子，毕志飞要求提前走戏，遭怼“不需要”，随后再次强调“没办法走”、“东西不对所以没必要走”。

演员完全不配合导演的工作，双方之间的关系酷似大牌明星吊着新人小演员，一边强势一边卑微，毕志飞只好一再给理由说服对方按自己的要求来。

好不容易演员同意走戏了，结束后毕志飞又遭遇吕星辰“（走戏）有什么意义？”三连怼，完全COPY了职场领导被下属安排的“社死”名场面。

看到这里，很多观众觉得吕星辰不尊重人，纷纷为毕志飞鸣不行，但，双方之间“演员”强势“导演”卑微的尴尬局面，根本症结却出在毕志飞。

作为导演的他，欠缺领导能力，又做出了不专业的反应，实在无法服众。

第一次围读剧本前时毕志飞的语言太迷惑了，作为导演，他突然告诉演员剧本有两个不同编剧的版本，以及一个两名编剧的融合版(应该是演员拿到的最终版)。

在第一次围读剧本前期，三位演员对毕志飞还是很尊重的，即使脾气最刚的吕星辰，也是微笑表态让导演提他自己想要的剧情版本。

但毕志飞的语言太迷惑了，作为导演，他突然告诉演员剧本有两个不同编剧的版本，以及一个两名编剧的融合版(应该是演员拿到的最终版)。

按演员要求改剧本可还行？他的出发点是好的，想要尊重演员的建议，但忽略了自己的主导权，感觉毕志飞更适合与资源咖合作。

后期态度不好的吕星辰其实思路挺清晰，直接表示应该是导演把自己的想法告诉演员，等三位演员听完毕志飞的修改思路后，又全都懵了。

他们纷纷表示不理解毕志飞给出的人物修改逻辑，觉得不如不修，于是，毕志飞瞬间又决定用回原剧本，所以，导演的主见和艺术态度在哪？

或许对毕志飞讨论剧本的迷惑行为太失望，三位演员明显都变得消极起来，便出现了吕星辰拒绝并质疑走戏的尴尬场景，观众都能为毕志飞抠出三室一厅。

或许吕星辰的反应有“剧本”安排，但吕星辰的质疑也的确有理有据。

毕志飞要求演员走戏时，相应道具和布景、机器还没有到位，这便让吕星辰对走戏产生了不理解，准备都还没到位，我们怎么走？

按要求走戏之后，毕志飞却在玩手机，进一步惹毛了吕星辰。

这种表现，让导演失去敬业责任感，于是演员的不信任情绪爆发，此时毕志飞终于紧张起来，决定用讲戏来挽回自己的权威。

结果，他又搞砸了。

在第二天便要开拍的情况下，作为导演的毕志飞居然不熟悉剧本，遗忘了与演员商讨的最终版本，甚至，他对人物关系的理解都是错的……

客观来说，演员没忍住对毕志飞的不信任的确很不礼貌，但以毕志飞的表现，想让演员敬畏他都难，“豆瓣最低分作品演员”称号，他拿的不冤。

另一份社死来自影评人。

整体来看，毕志飞的作品比之前进步很大，没看过他作品的观众，会觉得这个导演基本功OK，看过《逐梦演艺圈》的观众，也会对他有所改观。

技术、质感层面，是过关的，完全没有《逐梦演艺圈》的迷惑“气质”，看到这样的变化，很多观众都愿意给有了进步的毕志飞给予鼓励。

但正如王晶所说，他拍的《新小城之春》“不喜欢也不讨厌，是合格的”，故事欣赏性、作品内核传递并不出彩，甚至没有梁龙的作品有个性。

如果在此点到为止，毕志飞可以收获一枚“进步很大”奖牌，对洗掉他的《逐梦演艺圈》痕迹有不小的帮助，可惜，毕志飞太容易飘了。

难得收获鼓励的他感动到落泪，于是开启一波自己的专业讲解，东西方美学一通盘点，台下科班出身的嘉宾越听越坐不住。

于是，他又翻车了。

对东方美学的理解，对 《小城之春》的理解，对费穆导演作品的理解，每一个都被专业人士驳得哑口无言，说的越多，被质疑的越多。

把博士生挂在嘴边的毕志飞被专业人士用专业“杠”，堪称博士的终极“社死”。

而且，对观众来说，毕志飞版《新小城之春》剧情解读越深入，槽点也越大，他的作品有形无魂，有着很强的照本宣科味道，委实无法体现个人艺术底蕴。

犀利的李诚儒批评他“描模”，同样是改编IP，别的导演几乎都是全新再创作，比如同一个《哪吒》主题，相国强、包贝尔都只保留了作品内核。

毕志飞版却仅仅将原著中初恋意外到访改成了女主丈夫主动邀请初恋来访，大纲剧情没有变，作品想表达的东西，也仍旧与老电影相差不大。

《小城之春》是上世纪40年代的作品，在当时，女性视角的电影便是当时最新锐的思潮，但放在当下，两个男人将一个女人让来让去的故事，还新吗？

连被不少网友觉得“守旧”的李诚儒都觉得毕志飞是“读傻了”，比他大20多岁的制片人方励更是一针见血：腐朽到什么程度？

这也是国内影视行业的悲哀，像毕志飞这样的导演其实很多，只拍作品，却不考虑新时代的诉求，出现了一大波看似华丽内核却脱胎于《娘道》的作品。

有时候，导演拍烂片不一定是专业技术差，而是没思想。

《新小城之春》证明了毕志飞的博士生专业技能，却也同时暴露了他稀薄的成长潜力，他可以照本宣科，却难成为影视艺术的先锋。

这或许也是毕志飞最大的“社死”，看起来比前两份社死程度最低，对事业成长前景的伤害却是最大的，毕竟，有灵魂的导演才能给出有灵魂的作品。

不过，毕志飞也有个优点非常让人敬佩，他的“社死”免疫力太强了，无论被怼到什么程度，都能乐呵呵面对，心态真的值得大家学习。

即使观众能替他尴尬到抠出一幢别墅，他也仍旧乐观面对，在娱乐圈艺人普遍高傲的大环境下，毕志飞这种面对批评愿意接受虚心态度，相当博观众好感。

可惜毕志飞一流的认错态度，只适合他本人消化“社死”的尴尬，因为无论他多么虚心接受评判，作为导演的进步，仍旧只是非主流到合格的距离。