喜剧演员更容易患抑郁症？于谦：郭德纲最孤独，我们饭局也不叫他 -

喜剧演员更容易患抑郁症？于谦：郭德纲最孤独，我们饭局也不叫他

喜剧这一艺术形式深受人们喜爱，而喜剧的历史由来已久，早在春秋时期，便有优人表演滑稽戏，供君王取乐。这些人中，又以侏儒最为出色，那些身有残疾但行动滑稽的人，在当时的优人中可谓出类拔萃。

这一点十分有力地印证了一个事实：喜剧的内核，是个人的悲剧。

当一个人以一种自嘲的姿态，将自己的不幸展示在众人面前时，他所呈现出的，便是最好的喜剧。喜剧从业者在供大家嬉笑过后，个中滋味也只有他们自己才能体会得到。

喜剧演员的悲剧人生

随着社会的发展，艺术的形式也在日益增多。以前演员们只能在舞台上表演给台下的观众看，现在只需拍摄下来，便能在各大影院中反复播出。

因此，越来越多的人愿意从事演艺事业，不仅可以获得广泛的知名度，而且成为明星后收入十分可观，可谓名利双收。

这其中又以喜剧行业尤为突出，因为人们的物质生活得到满足之后，首先想要满足的精神生活便是娱乐，毕竟衣食无忧之后人们最想做的事便是开怀一笑。

于是各种娱乐类型的综艺节目层出不穷，喜剧类选秀和比赛更是如火如荼，其中虽然也出现了不少喜剧新秀，但更多的选手并没有十分突出的表现。最根本的原因，便是对喜剧的理解不够深刻。

在某谈话类节目中，王晶的一番话给人留下十分深刻的印象：“吴君如做喜剧演员的时候，是十分出色的。而当她不演喜剧时，有一次出席活动，一个人对她说‘我都不知道原来你这么美！’那一刻她痛哭流涕。”

这便是喜剧人的精神，也是他们的无奈。在舞台上，他们是让人捧腹的演员，为了演出效果只能装疯卖傻，扮丑自嘲，为的只是博观众一笑。

不过这并非他们本意，只是为了达到喜剧效果，这种牺牲是必须的手段。因此他们只能舍弃容貌、形象甚至是自尊，来达到最好的效果。

也正因为如此，拍了无数喜剧片的王晶才会发出一句简单而沉重的感慨：“做喜剧人真的好难啊！”

小丑竟是我自己

提到喜剧，就不得不提上世纪风靡全球的喜剧表演大师卓别林。

在那个电影技术还属于高科技的年代，卓别林凭借出色的演技征服了观众，成为了喜剧表演的里程碑式的人物。电影最开始出现时并没有声音录制的功能，因此在播放影片时只能看到画面听不到声音。

这一技术性的缺陷，却使卓别林的电影在当时脱颖而出，因为卓别林的肢体动作十分丰富，观众只需观看他的动作，便可解读出所有信息。

但是随着电影技术的成熟，有声电影渐渐代替了默片，电影中的角色有了台词，电影的观赏性得到了极大的提升。

此时的卓别林却坚持以肢体语言代替台词，声音则以背景音乐来填补。在他看来，表演的精髓就在于肢体语言，如果加入台词，则会分散观众的注意力。

因此，除了《大独裁者》中，卓别林以演讲的形式在电影中说出了台词，他的其他电影依旧没有台词。

人们观看电影无非是为了娱乐消遣，卓别林拍摄电影却是为了艺术追求。他的这种近似偏执的做法自然也要付出代价，电影观看率一路下滑，本人也因此患上了抑郁症。

这几乎是所有将喜剧奉为毕生追求的喜剧人的宿命，为了追求最好的喜剧效果，他们绞尽脑汁来寻找使人发笑的方法。

丑化自己、嘲讽自己、将自己的惨淡境遇搬出来供人一笑，只要是能起作用的办法通通用上，甚至为了达到自己心中最好的效果，不惜一切代价。

当看戏的人散去，落寞之情便会涌上心头。原来台下有人看戏时，自己演的是小丑；当看戏的人散去时，自己真的变成了小丑。真正在乎小丑演得好不好的人，其实自始至终都只有小丑自己罢了。

江湖中人一声长叹

2005年，郭德纲异军突起，德云社如日中天，相声界天翻地覆。在长达数十年的相声改良过程中，传统相声被扣以陈旧糟粕的帽子，歌颂和讽刺型的新式相声成为主流。相声从业者也从曾经口传心授的学徒，变成了文质彬彬的演员。

在这过程中也不乏好作品的出现。随着时间的推移，辛辣的讽刺和激情的歌颂已不能满足人们的笑点，渐渐地，相声变得不再好笑了。

郭德纲却始终对传统相声技法饱含信心，他坚信三百年来相声艺人们总结的引人发笑的技巧，在当今仍然管用，也只有经过千锤百炼的相声技法才能让人们听得过瘾。

在德云社经营惨淡时，他在与张文顺合作的一段《论五十年相声之怪现状》中，发出感叹：“我爱相声，我怕它完了。我爱它，谁爱我呀！”

张文顺顺口答应说道：“观众们爱你。”

舞台上，郭德纲的嘴角浮现出一丝难以察觉的苦笑。他心里明白，观众们并不是真的爱他，也不是真的爱相声，他们只爱开怀大笑时那一刹那的快活。

也正是由于郭德纲的坚持，让传统相声再次火爆起来，而他口中的主流相声界却如同天塌地陷一般。

在郭德纲没出名之前，他们一直活得很好。用郭德纲的话来说，这些人一辈子不用下功夫去学相声的各种技法，会说一段儿笑话就能混一辈子。中国太大了，这儿演完了还可以去别的地方，在哪儿演都行。相声这门艺术将来还能不能存在跟他们没关系。

但是郭德纲的出现，让人们知道了相声的真面目，再用这个方法蒙不下去了。于是主流相声界对郭德纲口诛笔伐，因为他的出现，这些人“安乐死”的梦想破灭了。

于谦曾在采访时说过，德云社最孤独的就是郭德纲，酒局饭局从来不叫他，叫他也不去。

对于郭德纲来说，和人打交道比说相声更累。也正因为如此，郭德纲才能让相声重现往日辉煌。

每个行业的佼佼者，都是全身心投入其中的人。喜剧行业同样也不例外。看似简单的引人发笑，实际包含了从业者的心血。

作为喜剧演员，这种投入不但包括时间，精力，还包括脸面。以丑化自己博大家一笑，这种献身除非真正热爱，否则很难做到。

郭德纲的成功便在于对相声的热爱，因此在台上他才能全情投入。而台下的郭德纲，却是个乏味至极的人。若非如此，他也很难有舞台上的表现。