《机智的上半场》：带议题讲困惑的青春剧，终将领跑下半场 -

在当下的剧集创作中，青春剧当是最稳的类型之一。

经历了初期“伤痛、狗血”的创作模式之后，国产青春剧迅速向“写实、共鸣”上靠拢，由此诞生了一批口碑之作。

年轻演员们或许难以驾驭有复杂内心的人物，但演起单纯的学生来都能得心应手。如果为他们设置好讨喜的人设，磨皮和滤镜不要拉得太满，故事既真实又接地气，服装置景再营造些时代的氛围，评分基本就低不了。

但从另一个角度来看，主题相近风格趋同，故事情节似曾相识，也使国产青春剧的创作走进了桎梏。

正在优酷热播的《机智的上半场》，从四名刚刚迈入大学校园的女生视角展开，在写实的基础上，融入了热烈的女性议题和青春困惑，让角色和观众同呼吸，共成长，完成了从“在场感”到“课堂感”的转变。

借助青春剧回到过去，重新体验，固然很美好，但倘若还能不断与之进行价值观的碰撞，补全自己的青春课，完善自我认知，就是更好的观剧体验了。

如果说写实风让曾经饱受诟病的青春剧走上了正轨，那么议题丰富的创作模式，或将成为接下来的主流。

上线三周，《机智的上半场》的优酷热度值连续16天突破9000，在还有些酷热的初秋为观众带来了一股清新之风。

不完美的“她”

“各位乘客，列车已到达重庆北站，请拿好您的行李物品，依次下车。”

西南传媒大学大一新生夏朗朗（沈月 饰）提着行李箱，穿越人海，走向未知的大学旅途。人群熙熙攘攘，夏朗朗正在热切期望。待她把发给一个男生的消息写了又删，观众才心照不宣地暗叹一声：傻姑娘。

校园依旧朝气蓬勃，催人奋进，但哀伤的基调仿佛已经藏不住。夏朗朗，这个成绩优异，却在爱情上还是一张白纸的女孩，为爱放弃985，追寻着男神的脚步，来到了这所大学。

新闻专业，四个同寝女生，明媚而忧伤。几个关键词构成了这部剧最初始的颜色。

制片人卢林、导演黎志和编剧袁媛同为中国传媒大学的校友，他们以自己最熟知的大学生活为基础，采访了大量当下大学生，精挑细选了数十个年轻人关注的热门话题，最终形成了《机智的上半场》。

没错，《机智的上半场》是一部典型的话题剧。它将学霸、老好人、公主病小姐、白富美等典型的话题人物聚于同一屋檐，延展出了让人有讨论欲。

譬如夏朗朗的“为爱放弃985”，想必是不少人年少时能做出的傻事。哪怕对方只是给了一个虚无缥缈的暗示，甚至没有承诺，也不妨碍自己的一时冲动。在爱情这件小事上，夏朗朗就是想得太多，又太过单纯，主创把她这点当作年轻人的反面教材写。

皇甫淑敏（章若楠 饰）有着严重的公主病，时刻需要被爱和关怀。母亲给了她过度的溺爱，也为她造了一座牢笼。相较于迫切希望别人的肯定，她的自我认可才更重要。

樊潇雨（薇薇 饰）是名副其实的白富美，但她却在开学后“自废武功”，大闹父亲和小三的婚礼，结果被断了经济来源。从小养尊处优的她，不仅要补上独立生存这一课，也要重新思考与家庭的关系。

杨嘉倩（张歆怡 饰）是在高压家庭下成长起来的古板女孩。妈妈是强势的教导主任，灌输式教育将她逼成了唯唯诺诺的性格。摆脱老好人的苦和累，敢于向妈妈说“不”，是她要前往的方向。

主创从万千样本中，挑选出了这样四个不完美的人。她们身上有太多人的影子，或困于爱情，或囿于家庭矛盾，或陷入自我否定……

除此之外，另一层的“不完美”体现在女性友谊上。《机智的上半场》难得的是，它拿捏到了女性友谊的精髓。不是没有来由的掏心掏肺，而是带着敏感的相互依靠。这不是所谓的塑料姐妹，而是在历经风雨之后的同舟共济。

夏朗朗和樊潇雨初次见面就上演了抢床位大战，还在桌子上划起了三八线，但同属于女生的同理心和不经意间撞破的尴尬，又很快让这点小矛盾无影无踪，不禁令人莞尔。

皇甫淑敏的公主病初时让人烦闷，但那种无害的性格很快让她成为了宿舍里的“宠儿”；杨嘉倩的讨好型人格伤身，但往后自有小姐妹同她一起承担。

相处的细节一波接着一波，人物的棱角和弧光自然也就凸显了。

缓慢生长

青春成长不是一次功利的旅程，瞄准一个又一个目标完成自我实现不是现实主义的写法。《机智的上半场》自有一股不急不缓的气质，既做到了在大命题上深耕，也能在小话题上停留。

夏朗朗为爱放弃985，却未能得偿所愿，做错了人生道路上的一个重要选择题。但她就会一次成熟吗？不会，爱情这个磨人的小妖精，总会时不时地出来刺挠她一下，在同一个坑里摔倒第二次也是常事。即便处理好了感情，与男生之间的友情这一课，也值得她研习很久。

皇甫淑敏的公主病在家里、在宿舍都不是问题，但外人可没有那么好的耐心，讨喜就变成了讨人嫌。大学是由校园迈向社会的第一站，这里不是她学习的终点而是起点。皇甫淑敏要上的课程还有很多。

樊潇雨的一时冲动，让她和家人的关系愈发紧张。亲情中没有简单的对错，也往往无法逞一时之快。即便把生活中的各类问题处理得井井有条，还是会在亲情的选择上手足无措。即便在友情上大大咧咧，可还是在爱情上瞻前顾后。

杨嘉倩的困境在四姐妹中最为严重。长期高压的家庭教育压得她喘不过气来，仿佛溺水之人，却只能发出无声的呼救。在旁人面前，她又偏偏是一个大大咧咧的女生，开朗、忍让、喜欢照顾别人的感受。学会对母亲、对他人，更重要的是对自己说“NO”，才是解脱之道。

“别害怕，就算是缓慢生长，也要坚定而努力地前行”。这是《机智的上半场》一以贯之的态度。主创以一种极其宽容、理性的笔法，关照着每个角色的成长。

难得的是，这种创作心态非常直观地感染到了观众。角色的人设讨不讨喜已不再重要，重要的是观众能够静下心来，耐心地看夏朗朗拍掉身上的尘土，为樊潇雨的家庭关系捏一把汗，被皇甫淑敏萌出姨母笑，从杨嘉倩身上反省自身。

出其不意的效果和笑果

最后还想再说说《机智的上半场》为青春剧创作做出的有益探索。

首先，在形式上，《机智的上半场》以单元剧的形式呈现，将话题拆解到一集集的故事中，在有限的篇幅内实现最大的价值输出。每集的片头都由一个小故事引出，起到提纲挈领的作用，片尾则由小彩蛋组成，有答疑解惑的功效。

最让人印象深刻的一幕发生在520的脱单主题。自称情场高手的樊潇雨教给了皇甫淑敏撩男生的几招套路，皇甫淑敏果然一试即中，于是兴冲冲地约男神到咖啡厅表白。没想到，才出第一招便被对方识破，双方不欢而散。

看这段时，还在好奇这位男神为何对这番套路如此敏锐。等看到片尾的彩蛋时才明白，皇甫淑敏对他使出套路时，背后的电视中正在播放同样的招数。自以为是的“小心机”，不过是对方眼里的小透明罢了。

其次，在创作上，这部剧摒弃了以往青春剧里“最是小事引共鸣”的写法，不再执着于考试、老师、800米等这些易勾人回忆的情节桥段，而是转移到“18岁如何独立”“girls help girls”“成年的真相”“内在美和外在美哪个更重要”“爱情的套路”等引人深思的话题。

最后，这部剧还完成了青春剧从“在场感”向“课堂感”的转变。

“作为新闻工作者，你们应该把什么当成第一追求。”上课时，老师对学生提出了一个问题。正确答案还未揭晓，学校就先发生了一件八卦事件：一对男女深夜在老师办公室疑似有不雅举动，并被有心人拍下。这一新闻立刻在学校引起了轩然大波，被臆测的女主角很快浮出水面，不断遭遇网络暴力。

而后，就是一波又一波的反转、再反转。当吃瓜群众肆无忌惮地网暴女生时，学校的一部分人却自发组织起来，开启了保护受害者的活动。

整个故事看得人心急、愤怒又无力。每当热点新闻发生时，总是会迅速演变为舆论的狂欢，事件的真实与否，反而成为了最次要的要素。

当下，人人都是自媒体，但很少人接受过新闻的专业教育，《机智的上半场》讽刺了现实中只求流量不负责任的自媒体报道和互联网站队文化，及时地为人们补上了这缺失的一课。

每个故事中都蕴含着令人信服的价值观。它们并非市面上那些无病呻吟的鸡汤文学，也不是自以为是的生硬说教，而是毫不掩饰地亮明观点，个中滋味还需观众细细品尝。

如果说一部剧在娱乐身心之外，还需起到引领和智识教育的作用，那这部剧无疑做到了。

值得一提的是效果之外，还有笑果。

皇甫淑敏为了满足虚荣心买二手包包，结果卖主竟是室友，简直是能让观众抠出一个三室一厅的社死现场；室友都以为皇甫淑敏有心脏病，很是关切，皇甫淑敏便坦然接受，结果暴露之后自讨苦吃，只能忍受她们的捉弄……

这些令人捧腹的情节并非段子的拼凑，而是基于故事的自然生发，得益于演员准确的表演。

难题一个接着一个，困惑叠着困惑，四姐妹的故事即将迎来尾声，高能有趣情节还在后头，我们继续追剧。

【许心强】